Lorenzaccio Mise En Scene

Lorenzaccio est un drame romantique, en cinq actes, écrit par Alfred de Musset, en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait confié le manuscrit de sa scène historique inédite intitulée Une conspiration en 1537. Il est publié en août 1834, dans le premier tome de la seconde livraison d'Un Spectacle dans un fauteuil. Il y présente un héros romantique, Lorenzo. L'intrigue de cette pièce est une reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence

traitaient ainsi du pouvoir.Régulièrement repris au siècle classique dans les tragèdies de Ravine ou Corneille, mélant conflit politique(le pouvoir) et conflit privé(l'amour), il ressurgit au 19ème siècle.Après V.Hugo dans HERMANI ou Musset dans LORENZACCIO, les auteurs modernes s'intérrèssent encore aux figures de roi, parfois grotesques comme Ubu ou Bérenger 1er de Jary ou Ionesco, ou tragiques comme Egiste ou Caligula des pièces de Sartre et Camus.Le pouvoir semble ainsi trouver au théatre un domaine

nous montrerons comment il peut être utile au théâtre, bien que, dans certains cas, il ne puisse remplir sa fonction, nous mettrons de ce fait en évidence ses quelques limites. Enfin nous verrons les avantages que possède une pièce représentée sur scène par rapport à une simple lecture. Qu’est ce que le théâtre ? Le théâtre désigne de nombreuses choses, en effet c’est à la fois un art du spectacle et un genre littéraire. Dans le premier cas, le théâtre désigne un art de la représentation dramatique

par son cousin Lorenzo. Il a suivi pas à pas les détails fourmillants des chroniques historiques. Cependant il a produit l'œuvre la plus personnelle et la plus véritablement déchirée de notre romantisme. Le Léviathan politique que nous présente Lorenzaccio est un monde luxuriant et noir. Ici, pas d'heureux dénouement qui, malgré la mort du héros, nous réconcilierait. Du fond de sa solitude Musset nous adresse à tous, encore aujourd'hui, une série d'avertissements, et nous tend des miroirs. A nous

analytiques : L.A. 1 : Acte I, scène 1 : La tirade de Sganarelle (« Je n’ai pas grande peine… » à « […] que tu aurais menti ») L.A. 2 : Acte I, scène 2 : L’éloge de l’inconstance de Don Juan (« Quoi ? tu veux qu’on se lie au premier objet qui nous prend… » à « […] étendre mes conquêtes amoureuses ») L.A. 3 : Acte II, scène 2 : Dom Juan courtise Charlotte (l’intégralité de la scène) L.A. 4 : Acte III, scène 2 : Dom Juan et le pauvre (l’intégralité de la scène) L.A. 5 : Acte V, scènes 5

Musset, Lorenzaccio, Acte I, scène 2, extrait. Question : Quels espaces dramatiques la scène 2 crée-t-elle ? Pourquoi ? Intro. Montrer la longueur de la scène Situer l’extrait comme étant à la fin de la scène Montrer le nombre de personnages évoluant sur scène : soldats, écoliers, pages, femme, bourgeois ... Rappeler que Musset ne se préoccupe pas le moins du monde du passage du texte à la scène Rôle de la foule mettre en place l’historique et le politique I. La désignation des lieux par

Les Dramaturges-Metteurs en scène. Brecht s’occupait lui-même de la distribution et de la mise en scène. Samuel Beckett et son metteur en scène, Roger Blin, étaient amis. Mais Beckett « Surveillait » les répètitions. Genet et Giraudoux travaillait avec UN metteur en scène. Le Dernier Metro est un film français réalisé par François truffaut. Victor Hugo etait très pointilleux sur la mise en scène de Ruy Blas. Le Débat prend une seconde ampleur avec l'originalité des pièces

le role de la parole au theatre   A- La parole permet d'encrer une situation     -presenter les personnages,histoire     -importante dans la scene d'exposition, le prodigue dans Antigone D'anouilh presente le mythe,personnages   B- La parole permet de critiquer,user de la satire     -presentation de situation concrete,critique     - Le mariage de Figaro de beaumarchais critique la societe     - Don juan de moliere satire lhypocrisie   C-La parole, un lien avec le spectateur     -  

du metteur en scène peut-il être plus important que celui de l’auteur ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. I. Une œuvre littéraire avant tout a) Une pièce de théâtre peut ne pas être jouée Ex : Musset, Un spectacle dans un fauteuil, pièce pensée pour être lue. Difficulté de faire jouer les drames romantiques, ex Lorenzaccio de Musset. b)

pièce : Molière en est un exemple , qui écrit ses pièces en fonction des comédiens de sa troupe. • L'écriture théâtrale crée des personnages, une situation : dans cette perspective, les dialogues, comme les didascalies, suggèrent à la fois une mise en scène et l'incarnation des personnages dans les acteurs ; par exemple, le mouvement, dans le théâtre de Marivaux, n'existe que par la représentation. II Néanmoins, la seule approche visuelle ne rend peut-être pas compte de la complexité de l'oeuvre