Lorenzaccio Piece Universelle

classique qu'il accuse d'asphyxier l'inspiration et le génie. Alfred de Musset (1810-1857) En 1834, Alfred de Musset écrit pour le théâtre un drame romantique, Lorenzaccio, inspiré de faits historiques. Le drame se conclut sur une série de meurtres, d'actes manqués et d'illusions perdues. Musset donne une portée symbolique à cette pièce qui peint la ville de Florence livrée à la débauche. Il dénonce à travers elle les problèmes de son époque et particulièrement ceux de la jeunesse, du peuple et

littérature de l’avenir reposera sur une totale liberté de l’imagination. Ensuite, il y a l’influence étrangère. Celle des Allemands, d’abord, à travers Goethe, dont on découvre les Souffrances du jeune Werther (1774) et Faust (1775), et Schiller, avec la pièce Guillaume Tell. Celle des Écossais, aussi, à travers Walter Scott et ses romans historiques (dont Ivanhoé, portrait de l’Angleterre à la fin du XIIe siècle). Celle des Anglais, enfin, à travers nombre de poètes (Percy Shelley, John Keats, Lord Byron

Texte B : Extrait de la scène 3 de l’acte V du Mariage de Figaro de Beaumarchais (pp. 70-73). Texte C : Extrait de la scène 2 de l’acte I de Dom Juan ou le Festin de pierre de Molière (pp. 73-75). Texte D : Extrait de la scène 3 de l’acte III de Lorenzaccio d’Alfred de Musset (pp. 75-76). Texte E : Extrait de la scène 2 de l’acte II de Ruy Blas de Victor Hugo (pp. 76-78). Texte A : Extrait de la scène 7 de l’acte IV de Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand (p. 254, v. 2075, à p. 257, v. 2090). Texte

de la terreur Page 26 Qu’est ce que le terrorisme par Jürgen Habermas Page 28 Qu’est ce que le terrorisme par Jacques Derrida Page 30 Extraits de l’œuvre de Camus Page 35 Discours de Suède Page 38 Ateliers pour la classe - Les Justes – Lorenzaccio Page 40 Lecture analytique de l’extrait Page 41 Contacts et tournée 3 LES JUSTES d’Albert Camus Mise en scène Guy Pierre Couleau Dramaturgie Guillaume Clayssen Scénographie Raymond Sarti Costumes Laurianne Scimemi Création sonore

qu'elle respecte certains critères. Cela s'est traduit par exemple au théâtre, avec des règles comme celles des trois unités : unité de lieu (toute la pièce devait se dérouler dans un seul décor) ; unité de temps (les événements de l'histoire représentée devaient tenir dans le cadre d'une seule journée) ; unité d'action (toutes les péripéties de la pièce devaient se rattacher à l'action centrale). Par opposition, les auteurs romantiques valorisent l'originalité et aspirent à plus de liberté créatrice

l’écriture de la pièce 1 1800-1850 : de l'Empire à la IIème République 1 1850-1900 : du Second Empire à la IIIème République 2 Période historique de la pièce, de Charles Quint à Charles II 2 Charles Quint (1516-1556) 2 Philippe IV (1621-1665) 2 Charles II (1665-1700) 3 Thèmes abordés dans Ruy Blas 3 L’auteur, Victor Hugo (1802-1885) 3 Combat littéraire, le drame romantique 3 Combat politique et social: du monarchiste de droite au sénateur de l’extrême-gauche 5 Résumé de la pièce 6 ACTE I : Don Salluste

contact de la nature : il évoque poétiquement l'eau, le vent, la pluie du matin, le soleil, les feuilles, la lumière et le ciel, qui résonnent à l'unisson de leur amour. Comment la jeune fille ne se laisserait-elle pas gagner par ce chant d'amour universel ? II. L'habileté stratégique d'un jeune lettré romantique Ces stratégies sont soutenues par un art consommé de l'usage de la parole. Les arguments que Perdican avance sont d'autant plus persuasifs qu'ils sont exprimés à la fois avec le lyrisme d'un

littérature. Femme féministe, libre, qui fait d’elle encore à l’heure actuelle une figure controversé. Sa littérature montre le pouvoir, la puissance, l’aura de la femme. Très engagée politiquement. Musset : Son œuvre la plus intéressante est Lorenzaccio. Musset est également un grand poète, très connu pour ses poésies. Il montre l’autodestruction, notamment en laissant paraître sa liaison tumultueuse avec George Sand. Lamartine : Premier grand poète romantique, qui plus tard se verra détrôné

évidemment dominante (je, moi) : mais si les réflexions, les sentiments concernent l'expérience personnelle, l'autobiographe n'a de cesse de prendre à témoin son lecteur auquel il donne le statut de témoin, juge ou confident, et obéit à une visée universelle qui le fait homme parmi les hommes. La pacte de sincérité qui est à la base de l'entreprise autobiographique n'exclut pas une certaine manipulation, consciente ou non. L'auteur "transforme son expérience en destin" (Malraux), fournit des arguments

Sylvie : texte d'humeur. Pourquoi aussi emblématique du romantisme, d'une littérature française? Hypothèse de lecture : passage d'un titre à un autre. Au départ Nerval voulait appeler son récit : l'amour qui passe, ou scènes de la vie. Simple et universelle. Puis finalement Sylvie. Il le rattache au décors du Valois, puisque les habitants du Valois, dans les temps primitifs s'appelaient les Silvanèques. Nerval s'invente lui même un double. Construction onomastique qui renvoie au décors même du Valois