Lorenzaccio Une Piece Politique

classique Molière XVIII e : Marivaux : comédie psychologique Beaumarchais : comédie philosophique/ tirade de figaro XIX e : Victor Hugo : inventeur du drame romantique Musset : Lorenzaccio 1824 XX e : année 30’ comédie : Le Vaudeville : Feyde au Labiche 40’, 45’ : théâtre politique : Anouilh : Antigone 45’, 55’ : théâtre de l’absurde : XXI e : contemporain : Texte 1 : Sartre : Huis clos Présentation : Le théâtre est de la parole qui forme de l’action. C’est de

caprices de Marianne » publié en 1833 ou « On ne badine pas avec l’amour ». En 1834, à l’âge de 24 ans, il écrit ce qui restera son chef d’œuvre, un drame romantique, Lorenzaccio qui ne sera finalement pas représentée au théâtre avant 1836. Nous allons nous concentrer sur la scène 9 de l’acte 4 qui est l’avant dernier acte de la pièce. La scène se déroule à Florence au XVIe siècle, plus précisément en janvier 1537. Nous faisons alors face à un héros romantique, Lorenzo de Médicis qui ère dans la nuit

nègres » Chevalier de Jaucourt, Encyclopédie, 1766 Cet article n’a pour objectif officiel que de définir l’esclavage et la manière dont il fonctionne. Mais l’auteur exprime des jugements de valeur et rattache le problème à celui, plus politique, des relations entre rois et sujets.   Traite des nègres (Commerce d’Afrique). C'est l'achat des nègres que font les Européens sur les côtes d'Afrique, pour employer ces malheureux dans leurs colonies en qualité d'esclaves. Cet achat de

regrettable mais le plus courant et permet à l’homme d’avoir un place dans la société romaine et de respecter les lois / avoir une vie politique (ref Babylone) • le premier est idéal mais incompatible avec la vie politique ville allégorie d’un christianisme idéal : Jérusalem => IL FAUT ARTICULER CES DEUX AMOURS Chaque homme vit dans deux système politique • Définition du moi génétiquement coupable On est en échec dès le moment où l’on est conçu => transmission du péché originel •

un mouvement culturel apparu à la fin du xviiie siècle en Angleterre et en Allemagne et se diffusant dans toute l’Europe au cours du xixe siècle, jusqu’aux années 1850. Il s’exprime dans la littérature, la peinture, la sculpture, la musique et la politique. Il se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer ses états d'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le ravissement

d’autres moyens (D’Aubignac, La Pratique du théâtre, livre I) Les idées de l’auteur ? On ne peut que rarement les dégager de la pièce (un peu avec le théâtre engagé, Sartre) L’auteur et ses perso Le théâtre, quoique hypostasiant le « je » puisque chaque personnage perle à la première personne, interdit toute possibilité d’autobiographie. (MCH) Autobio dans la pièce, qq traces avec Molière qui écrivit Le Misanthrope lorsqu’il comprit qu’il ne pourrait pas se faire aimer d’Armande Béjart. Il se

gréco-romaine l'adjectif romantique désigne une réalité encore floue. Certains prétendent alors le mot indéfinissable, et le Dictionnaire 'il se contente d'entériner l'existence du terme sans en préciser le sens. 1800 1850 Le romantisme est lié à la politique française : il se développe sous la Restauration et la Monarchie de Juillet. Les premiers romantiques sont des aristocrates qui ont assisté à l’effondrement des valeurs napoléoniennes et révolutionnaires. Ils souffrent de vivre dans un monde

travail avec la pièce de Molière. Celui-ci ayant été fait, il était possible, à un autre moment de l’année de proposer d’écrire, à la manière de « Giton » par exemple, un portrait de Tartuffe qui avait bien en mémoire la pièce et les qualités morales du personnage. L’objectif est donc bien d’écrire un portrait de Tartuffe à la manière de La Bruyère : « Comme il s’agit du portrait de Tartuffe, vous devez employer pour le brosser des actions ou des exemples extraits de la pièce. Il faut cependant

je veux savoir. Sa mort du moins est à moi. » jusqu’à la fin. Études d'ensemble : La structure de la pièce, la construction des personnages et de leurs rapports, l’actualité de la pièce aujourd’hui, « les Justes » : Des terroristes ? Des « meurtriers délicats » ? Prolongements proposés à la classe par le professeur : Réflexion sur l’espace scénique de la pièce : dessiner un décor possible à partir des didascalies externes et internes. Projection de la captation des

théâtre, livre I) Les idées de l’auteur ? On ne peut que rarement les dégager de la pièce (un peu avec le théâtre engagé, Sartre) L’auteur et ses perso Le théâtre, quoique hypostasiant le « je » puisque chaque personnage perle à la première personne, interdit toute possibilité d’autobiographie. (MCH) Autobio dans la pièce, qq traces avec Molière qui écrivit Le Misanthrope lorsqu’il comprit qu’il ne pourrait pas se faire aimer d’Armande