Luc Picard

aequo : Les Enfants du paradis, Marcel Carné ; La Prisonnière du désert, John Ford ; Les Rapaces, Eric von Stroheim. 9e ex aequo : Rio Bravo, Howard Hawks ; To be or not to be, Ernst Lubitsch . 10e : Voyages à Tokyo, Yasujiro Ozu. 11e : Le Mépris, Jean-Luc Godard. 12e ex aequo : Les Contes de la lune vague, Kenji Mizoguchi ; Les Lumières de la ville, Charles Chaplin ; Le Mécano de la Général, Buster Keaton ; Nosferatu le vampire, Friedrich Wilhelm Murnau ; Le Salon de musique, Satyajit Ray. 13e ex aequo :

du commerce familial. Son père, tisserand et hôtelier, sera son premier mécène grâce à son appartenance à la guilde de Saint-Luc en tant que marchand d'œuvres. En 1653, le mariage de Johannes Vermeer et de Catharina Bolnes est célébré à l'Hôtel de Ville de Delft ; quinze enfants naissent de leur mariage, dont quatre meurent en bas âge. Cette même année, la guilde de Saint-Luc l'accepte comme maître-peintre et l'élit syndic neuf ans plus tard. En 1675, il est enterré dans la Vieille Eglise de Delft à

bibliothèque universitaire U2- U3 (791.439 51/Wong/P). Bamchade Pourvali est écrivain et critique de cinéma. Spécialiste de l'essai filmé, Il est l'auteur de Chris Marker (Cahiers du cinéma, 2003) et Godard neuf zéro, les films des années 90 de Jean-Luc Godard (Séguier, 2006), ainsi que d'un dossier sur L'Homme à la caméra de Dziga Vertov pour le site du CNDP. Il termine une thèse de doctorat sur l’Essai filmé à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle. 1 Le titre avant lecture permet de situer

Karman, ainsi que des amis du chercheur Claude Karnoouh pour qui "les chambres à gaz n'ont pas existé" (Le Monde, 30 juin 1981). Aux élections européennes, il a en revanche soutenu publiquement la liste du Front de Gauche de Marie-George Buffet et Jean-Luc Mélenchon

de la modernité - au tout début des années 1960 - pour que soient récusés, haut et fort, les fondements ancestraux du cinéma. La critique cinématographique qui désirait réinventer le cinéma, en prenant appui sur les films révolutionnaires d’un Jean-Luc Godard (A bout de souffle, Le Mépris…) ou d’un Michelangelo Antonioni (L’Avventura, L’éclipse…) décrétèrent que c’était désormais aux spectateurs d’écrire l’histoire, de déterminer ce qu’il fallait comprendre… et, de ce fait, de déterminer les émotions

Notre musique, Jean-Luc Godard, 2004 Composé en trois parties, Notre musique se développe comme une incantation profane.  L'enfer serait notre imaginaire de la violence. Le purgatoire montrerait le travail du pardon. Et Le paradis enfin, raconterait l'acte présent qui, aussi désespéré soit-il, provoque l'avenir par la mémoire du passé qu'il met à l'ordre du jour. « La fiction c'est la certitude, le documentaire c'est

de laboratoire. Voix-off transmet les commentaires du professeur propres aux rats mais qui finalement, se colle à merveille aux comportements des hommes. Hiroshima, format 4/3 N&B pour choix esthétique et car - de W sur la lumière). Film de Luc LAGIER, « Hiroshima, le temps d’un retour » Temps thème principal de Hiroshima, il prend forme par métaphores de l’eau (fleuve, café au bord de l’eau, douche…) Rester ds l’instant. Revit son amour avec le jeune soldat allemand à travers le japonais

d’histoire au style maniériste. Au même moment à Utrecht, deux autres peintres, gerrit Van Honthorst et Hendrick Terbrugghen ont comme maître Abraham Bloemaert. En 1611, Bloemaer (peintre maniériste) figure parmi les fondateurs de la guilde de Saint-Luc d’Utrecht, au sein de laquelle il occupera la fonction de doyen en 1618. Entre-temps, en 1612, en compagnie de Paulus Moreelse, il avait également fondé une académie de dessin, la « Tekenacademie ». Il part à Rome, on pense vers 1612. Il peint une

nouvelle vague de réalisateurs donne son nom aux années excitantes et innovantes que va bientôt connaître le cinéma français. Truffaut lui-même, ainsi que les amis avec lesquels il se lie lors de sa collaboration aux Cahiers du cinéma, tels que Jean-Luc Godard, Claude Chabrol et Éric Rohmer, vont jouer un rôle essentiel dans la Nouvelle Vague française. * Truffaut fait la critique du cinéma qui se fait alors : - il critique le réalisme psychologique, son goût de la noirceur, du blasphème et des

Commentaire littéraire de Jean-luc Lagarce, Juste la fin du monde,1990 Introduction Le prologue soumis à notre étude est extrait d'une pièce de théâtre « Juste la fin du monde », une œuvre écrite par Jean-luc Lagarce en 1990, dans les dernières années de sa vie. Jean-luc Lagarce est un auteur contemporaine Français, à sa mort en 1995, c’était un metteur en scène connu mais un auteur encore méconnu, est c'est certainement du parce que son langage théâtral, était trop en décalage avec son époque