Luigi Pirandello

en 1778, le méthane. De 1780 à 1783, il visite la France, l'Allemagne, les Pays-Bas et l'Angleterre et collabore avec Antoine Lavoisier et Pierre-Simon de Laplace à une étude de l'électricité atmosphérique. La découverte de l'électricité animale (par Luigi Galvani) amène Volta à étudier dès 1792 les conditions d'excitation des muscles d'une grenouille. Il peut alors rejeter la théorie de Galvani qui privilégiait la présence de tissu animal et mettre l'accent sur la nécessité d'un circuit électrique fermé

recherche sur le patrimoine musical en France Médée de Corneille Médée d’Hilaire-Bernard de Longepierre Médée et Jason de Pellegrin Médée de Franz Grillparzer Médée, un monstre sur scène sous la direction d’Isabelle Degauque Médée de Luigi Cherubini Médée de Marc Antoine Charpentier. . Epoque contemporaine : Médée de Jean Anouilh se veut proche d’Antigone, tant dans sa chronologie que dans son inspiration : il s’agit de montrer la solitude ontologique de l’être face à l’Histoire

Le futurisme est né en Italie autour du poète Filippo Tommaso Marinetti (Manifeste du futurisme, 1909). Auteurs de deux manifestes en 1910, les premiers peintres du mouvement, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo1 (1885-1947), empruntent à la technique divisionniste et au cubisme pour faire interférer formes, rythmes, couleurs et lumières afin d'exprimer une « sensation dynamique/énergique », une simultanéité des états d'âme et des structures multiples du monde

La 1ere guerre mondiale mettra fin au romantisme musical . En France : Au 19 em , le romantisme gagne l'opera et Paris qui en devient le foyer . La plupart des opéras romantiques sont composés par des compositeurs vivant en France tel que : Luigi Cherubini .

Analyse d’une œuvre Luigi Russolo (1885-1947), peintre futuriste de l’Italie fasciste de l’avant guerre, a peint, entre autre, le tableau que nous allons étudier, Solidité du brouillard (100x60cm). Cette œuvre de 1912, peint à l’huile, exposée à Milan dans la collection Mattioli, s’intéresse aux préoccupations du mouvement artistique de son auteur, le futurisme, autrement dit, à l’amour de la vitesse et de la machine. Nous allons le démontrer à travers l’analyse picturale et l’interprétation

considéraient que la ville était bien plus belle qu'un paysage naturel. Tous les éléments urbains étaient glorifiés et les usines et les inventions modernes (comme la voiture) étaient représentées pour leur beauté. Exemple : Dynamisme d’une automobile - Luigi Russolo 3) Le déclin Le futurisme s'essoufflera avec l'arrivée du fascisme au pouvoir au cours des années 1920 mais le mouvement aura permis l'apparition du questionnement sur l'appréhension visuelle du mouvement. 4) Les différents arts futuristes

futurisme exprime le mouvement, la beauté moderne et la sensation dynamique. Pour cela les peintres futuristes accentuent les lignes et les formes qui créent une fusion des objets avec leur entourage. Les peintres majeurs du mouvement en Italie sont : Luigi Russolo, Umberto Boccioni, Carlos Carrà, Giacomo Balla. |Russolo devant son  second Rumorarmonium, | |1928 | |Autoportrait d’Umberto Boccioni | |Mercure passant devant le Soleil de GIACOMO| |BALLA

complémentaires, proche du pointillisme). En 1906, tandis que Severini s’installe à Paris, Boccioni entame un large périple européen qui s’achève l’année suivante à Milan. Là se noueront bientôt d’autres amitiés picturales: avec Carlo Carrà, puis Luigi Russolo, Romolo Romani et Aroldo Bonzagni. Cette même année 1909 se produit encore la rencontre décisive avec Marinetti, qui avait créé en 1904 la revue Poesia . Les artistes ont en commun d’être les héritiers du symbolisme, du divisionnisme et des

telles que Irma Valeria, Marisa Mori, Artemisia Zimei et plus tard Wanda Wultz ou Adele Gloria : Le mouvement futuriste est le mouvement d’avant-garde qui compte le plus de femmes ! FORMATION DU MOUVEMENT FUTURISTE. Bien vite, Umberto Boccioni, Luigi Russolo, Carlo Carra (Les Funérailles de Galli L’anarchiste) et, plus tard, Giacomo Balla (La Lampe à arc) rejoignent Marinetti (Dynamisme d’un joueur de Football). Ils publient un nouveau texte, Manifesto dei Pittori futuristi : Le manifeste des

est également l’auteur d’une Médée, dont seules quelques lignes sont parvenues jusqu’à nous. Le mythe de Médée a également été réécrit pour l’art lyrique. Citons la Médée de Marc-Antoine Charpentier sur un livret de Corneille (1693), et celle de Luigi Cherubini (1797). * En peinture Dans l’Antiquité, Médée est parfois figurée sur des vases ou des amphores, telle l’amphore à figures rouges Médée tuant son fils, par le peintre d’Ixion (v. 330 av. J.-C., musée du Louvre, Paris), des fresques murales