Magritte du cinéma

Dali ; à commencer par sa rencontre avec Pablo Picasso, qu’il admire, à l’occasion de son premier voyage à Paris en 1926. Après les œuvres de Sigmund Freud s’ensuit la rencontre avec le groupe des surréalistes : Tristan Tzara, Louis Aragon, René Magritte, André Breton, Paul Eluard, et bien sûr la femme de ce dernier, la magnifique Gala. Un véritable coup de foudre se produit entre Salvador Dali et Gala qui deviendra alors le modèle, la muse et la compagne d’un des plus célèbres artistes du XXème

Manifeste du surréalisme à Paris en 1924. Issu d'une rupture avec le mouvement Dada en 1922, le surréalisme fut à l'origine un projet essentiellement littéraire mais intégra rapidement dans ses rangs les arts visuels (peinture, sculpture, photographie, cinéma). Selon la définition donnée en 1924 par Breton, le surréalisme est un "!automatisme psychique pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la

peu de temps après, Gala et Dali quittent à nouveau l’Europe et vont s’installer en Virginie, pendant toute la durée de la guerre. La période américaine de Dali fut des plus actives. Il y écrit La vie secrète de Salvador Dalí et travaille pour le cinéma, le théâtre, l'opéra et le ballet. Des années quarante datent des œuvres aussi importantes que Autoportrait mou avec lard grillé, Corbeille de pain. Le peintre menant la grande vie et fondant sa réussite sur le fait qu’une nouvelle classe fortunée

la première guerre mondiale. Le surréalisme est né des activités Dada de la Première Guerre mondiale dont le noyau était à Paris. À partir des années 20, le mouvement se propagea dans le monde entier, affectant les arts visuels, la littérature, le cinéma, la musique, la langue ainsi que la pensée politique, la philosophie et la théorie sociale. Le surréalisme a été fortement influencé par les travaux du psychanalyste Freud sur la liberté d’association, l’importance et l’analyse des rêves et la révélation

Leur ambition n'est rien de moins que « transformer le monde » (Marx) et ils inventeront pour cela des nouveaux principes de création. Le surréalisme influencera tous les domaines artistiques, aussi bien littéraires que picturaux, en passant par le cinéma. I-Contexte historique Le mouvement nait au début du XXeme siècle. De nombreux jeunes gens, artistes, poètes, écrivains dégoutés par la société, la guerre et le monde « culturel » de l'époque, décident de chambouler la « bienséance » et se lancent

mouvement révolutionnaire. Le surréalisme est né des activités Dada de la Première Guerre mondiale dont le noyau était à Paris. À partir des années 20, le mouvement se propagea dans le monde entier, affectant les arts visuels, la littérature, le cinéma, la musique, la langue ainsi que la pensée politique, la philosophie et la théorie sociale. Les féministes ont critiqué le mouvement surréaliste en faisant valoir que c’était fondamentalement un mouvement masculin, en dépit du fait que la femme

représenter les ddifformités de la société contemeporaine et ses échecs. Il très marqué par les événements des deux guerres mondiales.Censuré sous le régime nazzi il sera stigmatisé sous le nom d'"art dégénéré". Il touche tous les domaines de l'art (cinéma, théâtre, musique, danse..). Je pense que le tableau de référence de ce mouvement est le cri de Munch. (ci-dessous) [pic] Le cri Le fauvisme: C'est à un journaliste critique d'art que l'on doit le nom de ce mouvement et à une expo le salon d'automne

fait expulser pour avoir incité les étudiants à manifester contre l'incompétence d'un professeur. En 1926 il fait la connaissance du peintre Pablo Picasso. Le mouvement surréaliste : 1928-1932 À Paris, Dalí fait la connaissance de Breton, Eluard, Magritte et Ernst. Il rejoint officiellement le groupe surréaliste. Durant l’été 1929, le poète Paul Eluard et sa femme Elena (Gala) rendent visite au peintre dans sa maison de Cadaqués. C’est le coup de foudre entre Dalí et cette femme. Elle sera sa « muse

rôle et de ce qu’ils symbolisent) : cf le site de la Bnf Un corpus de nouvelles fantastiques aux objets étranges : le miroir de Tchékov, la cafetière de Gautier cf d’autres nouvelles dans le livre « La dimension fantastique »aux éditions Librio Magritte et le détournement des objets L’univers de Boris Vian et son rapport à l’objet  Création d’un objet imaginaire et de sa définition, son nom (mot -valise) Capacités : interpréter le discours tenu sur le réel à travers le discours de l’imaginaire

surréalistes, qui se sont exprimés par l’automatisme et par une sorte de fantastique onirique (traduits dans des images souvent minutieuses, dans des collages, dans des assemblages dits objets surréalistes, etc.), sont Ernst, Masson, Miro, Tanguy, Dali, Magritte, Brauner, Oscar Dominguez (1906-1957), Wolfgang Paalen (1907-1959), Bellmer, Matta. Une œuvre d’art, pour les surréalistes, ne se justifie que si elle contribue, aussi peu que ce soit, à « changer la vie ». Et elle ne le peut qu’en refusant de sacrifier