Magritte du cinéma

Collage sur toile. Picasso (Les demoiselles), George Braque. SURRÉALISME – environ 1924 Art abstrait. Représente l’imaginaire, rêve, métamorphose, fantasme, métaphore sexuelle. Collage, frottage. Figuration très réaliste, dénoncer les illusions. Magritte R, J Miraud (constellation), Dali. POP ART– 1965-1970 Culture populaire, figuratif, sérigraphie. Inspiré des magazines, de la publicité. Refus de l’expression individuelle. A Warhol, Roy Lichtenstein. OPTART – Environ de 1960 Mouvement d’effet

Eluard INTRODUCTION - - • contexte littéraire : Le mouvement surréaliste naît dans les années 1920, et entend toucher tous les arts, de la littérature (Breton/ Desnos/ Aragon/ Eluard), à la peinture (Picabia, Ernst, Miro, Magritte), la sculpture (Arp), ou encore le cinéma (Buñuel/ Cocteau). Les surréalistes entendent se détacher de toutes les conventions, de tout contrôle de la raison, de toute préoccupation esthétique et morale. Mais l’oppression des nazis crée un équilibre fragile sur la

d’incommunicable, d’incommensurable, d’une certaine partie de l’œuvre et la difficulté que nous pouvons trouver à la dire. Ou du moins à tout dire. Et ce que nous en disons ne permet pas de la « contenir ». Cette réflexion semble être menée par Magritte dans son tableau «  La pipe ». Ce tableau célèbre représente le décalage entre l’objet peint et l’énoncé qui le contredit. Nous pouvons le comprendre comme une réflexion sur l’art, car une pipe peinte n’est pas une pipe en soit sachant qu’elle n’est

Tzara, et ceux de Breton. Tzara se trouve isolé, Breton est suivi par des poètes (Eluard, Aragon, Soupault etc.), des peintres et des sculpteurs (Magritte, Dali etc.). En 1924, la scission est déclarée, Breton fonde le surréalisme. La révolte seule n’est plus de mise. L’Inconscient est profondément exploité, les productions d’artistes comme Dali ou Magritte sont imprégnés des pulsions de la libido et des recherches de Sigmund Freud. « L’objet Surréaliste »  va au-delà des « objets trouvés » et des

(p. 48) • Dans Partie de campagne de Jean Renoir, les canotiers, d’abord assis dans un cabanon clos, ouvrent la fenêtre qui cadre l’envolée de Mme et Melle Dufour sur l’escarpolette ensoleillée, dans un espace de liberté provisoire. Cf. Le Cadre au cinéma, Jacques Loiseleux et Jacques Petat : « Le cadre fenêtre retrouve ici sa fonction picturale » (évocation de la peinture de Fragonard ou d’Auguste Renoir). Jeux d’inversion • Dans le roman Jeune Fille en bleu jacinthe de Suzanne Vreeland, Vermeer peint

des toiles, mais il évolua aussi dans la sculpture, l’architecture, la création de bijoux, la littérature, la photographie, mais aussi dans le monde du cinéma, du théâtre et de la mode. Il fut au court de son œuvre influencé par différents artistes tel que Ramon Pitchot, Renoir, Léonard De Vinci, Raphaël, Michel-Ange, Meissonier, Picasso, Magritte,… Il fit pour commencer (très jeune), quelques toiles impressionnistes ou il apprit à jouer avec la matière. Ensuite il passa par le pointillisme et

du sujet. L’œuvre d’art a en effet trait à des disciplines bien plus vastes ! La musique, la sculpture, l’architecture, la chorégraphie sont aussi son univers, et il faudrait y ajouter la poésie et l’éloquence pour les Anciens, la littérature…et le cinéma, que Tarkovsky ne nous pardonnerait pas d’oublier ! En bref, l’œuvre d’art est tout produit résultant de l’application de connaissances raisonnées et de moyens spéciaux à la réalisation d’une conception. Et toute production relevant de ces caractéristiques

à La Louvière, autour de la personnalité d'Achille Chavée. Le surréalisme belge prend ses distances à l'égard de l'écriture automatique et de l'engagement politique du groupe parisien. L'écrivain et collagiste E. L. T. Mesens fut l'ami de René Magritte, les poètes Paul Colinet, Louis Scutenaire et André Souris et plus tard Marcel Mariën appartiennent également au courant. Le surréalisme exercera une action stimulante sur le développement de la poésie espagnole, mais à la fin des années 1920 seulement

de l’inconscient dans la création. Issu d’une rupture avec le mouvement Dada en 1922, le surréalisme était à l’origine un projet essentiellement littéraire, mais fut rapidement adapté aux arts visuels (la peinture, la sculpture, la photographie, le cinéma). Selon la définition donnée en 1924 par André Breton, le surréalisme est un « automatisme psychique pur par lequel on se propose d’exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée ».

sur l’inconscient et le conscient qui ont notamment placé une sorte de doute dans les mentalités. C’est cet engouement pour la recherche de l’inconscient, de l’imaginaire, et par conséquent d’une certaine introspection que les surréalistes tels que Magritte s’adonnent à l’écriture spontanée ou encore à la réalisation de cadavres-exquis. Toujours en relation avec l’expérience de la guerre, les surréalistes considèrent le réalisme comme un « témoin à décharge » qui démoralise, aussi cherchent-ils à surpasser