Mallarmé Renouveau Analyse

En outre cette notion désigne au 18ème siècle un paysage (die Landschaft) sauvage, pittoresque (malerisch), ainsi que le sentiment qui y est associé (‘Naturgefühl’; voir les tableaux de Caspar David Friedrich). A cet égard, en ce qui concerne le renouveau d’un certain piétisme mystique et individualiste d’une part, la sensibilité (die Empfindungsfähigkeit) à la Nature d’autre part, le romantisme peut être considéré comme une continuation (Weiterführung) de l’Empfindsamkeit et du Sturm und Drang (cf

meurt à Paris en 1660, avant d'avoir pu rédiger la troisième partie de son 'Roman comique'. Dans cette poésie, Scarron traite de l’orgueil des hommes qui, à travers la construction de monuments colossaux et démesurés, défient la nature. II- Analyse : Dans son poème, Paul Scarron met en avant l’architecture des deux plus grands empires que l’humanité ait connue, à savoir l’Empire égyptien et l’Empire romain. Selon le poète, les hommes, orgueilleux, défient les dieux de par la grandeur et

une agression interdite, menaçante, qui brise la stabilité d'un monde dont les lois étaient jusqu'alors tenues pour rigoureuses et immuables. »3 D'autre part, dans Introduction à la littérature fantastique, Todorov insiste sur l'importance d'une analyse des techniques narratives. Grâce à cette méthode, Todorov arrive à donner l'objectivité à la conception du genre fantastique qui a été jusqu'alors plus ou moins floue et subjective. Selon ses théories, nous essayerons l'analyse comparative des

un exutoire. Thèmes principaux ➢ Le « moi » comme valeur absolu ➢ Mal du siècle (ennuis, inquiétude, mélancolie) ➢ Rêve, imagination ➢ Paysages exotiques pour une quête vers l’idéal Techniques des auteurs romantiques Renouveau lyrique-> subjectivité de la part de l’auteur, les poètes romantiques recherchent une plus grande simplicité : vocabulaire plus prosaïque ou assouplissement des règles de versification en réaction au classicisme. Expression à la 1ère personne :

religion s'appuie sur ce cadre philosophique : Luther, Calvin, Érasme. Vers 1540, l'imprimerie assure aux œuvres une diffusion plus étendue (Gutenberg, Plantin Moretus). En 1530 est créé le Collège de France. Toutes les sciences bénéficient de ce renouveau : archéologie, magie, astronomie, médecine et surtout droit et histoire : Commynes (inventeur de notions comme civilisation, évolution, structure politique). En poésie : François Villon. (Ballade des pendus) Vers 1500 apparaissent les indices d'une

mœurs de leurs temps. Un public de plus en plus vaste s’intéresse au roman ; les œuvres de Alfred de Musset, George Sand et d’Alexandre Dumas pénètrent dans les milieux populaires. 3-1- Le Romantisme au théâtre Le romantisme a favorisé un renouveau du théâtre qui connaît des succès retentissants, Bourget dit aussi : « Il n’admettait pas qu’une création esthétique eut d’autre but qu’elle-même.» V. Hugo, porte-parole de sa génération prétend fixer la poétique du drame moderne, essentiellement

adoptera définitivement en 1934. Le choix de cette date du 18 a deux explications : c’est la date de naissance de Manon, cousine maternelle de Breton, et qui l’initia selon ses propres dires au mélange troublant de « séduction et de peur » ; une analyse astrologique - Breton découvre l’astrologie dans les années 20 - fait apparaître des « liens » entre lui et des auteurs qu’il admire, Rimbaud, Nerval, Fourier. Cette double date de naissance est révélatrice du mystère que Breton a voulu laisser planer

Le récit de Jean Joubert, Les Enfants de Noé , relate l’enfermement d’une famille dans un chalet à la suite d’une tempête de neige. La dramati- sation de l’aventure se double d’un jeu subtil sur la narration: c’est l’un des enfants, Simon, qui raconte et commente les événements sept ans après alors qu’il est étudiant à l’université, le discours argumentatif s’inscrivant ainsi dans la narration. Une narration changeante car, au fur et à mesure que la tension croît, celle-ci est déléguée au personnage

accueille quelques grandes pièces aussi bien marquantes dans l’histoire du théâtre que dans les annales comme La Dame aux Camélias de Dumas fils, les comédies d’Eugène Scribe, ou les œuvres d’Henry Becque, on ne peut vraiment assister à un quelconque renouveau des techniques et thématiques théâtrales, ni à la présence d’auteurs de l’envergure de Hugo ou de la sensibilité de Musset. Si l’on pense à quelques grands noms comme Feydeau, Courteline, Tristan Bernard, Jules Renard, Alfred Jarry, Maurice Maeterlinck

Maurice Blanchot qui, suivant la filière moderne qui relie Mallarmé à valéry en passant par le Proust du Contre Sainte-Beuve, conteste les fondements de tout rapport entre une vie et une œuvre, et porte à son comble la mise en cause de la lecture biographique. La littérature, selon Blanchot, se situe dans un autre plan que la vie ordinaire, celui du verbe : elle est la « vraie vie » selon Proust, celle de la « poésie pure » pour Mallarmé et valéry. La littérature, conçue comme l’assomption poétique