Marché Sérigraphie

d'œuvres d'art. Il réalise non seulement Brillo à son atelier, appelé The Factory, mais aussi des séries d'estampes, des films et de la musique. Pour réaliser nombre de ses œuvres, Warhol adapte les méthodes de production commerciale comme la sérigraphie qu'il applique, dans le cas de Brillo, sur contreplaqué afin de créer des structures identiques pareilles à des boîtes. C'est l'une des séries qui imitent l'emballage original de produits tels les demi-pêches DelMonte, les flocons de maïs Kellogg

1987. Il débute sa carrière en tant que dessinateur publicitaire à New York, travaillant pour les revus Vogues, ou encore Glamour. Au début des années 60, il passe à la peinture et choisit de reproduire les produits de grandes consommations en sérigraphie, dans le but de stigmatiser la société de consommation Américaine. Ses oeuvres remportent rapidement un grand succès et Warhol devient ainsi la figure la plus représentative du Pop Art. Les thèmes choisis par Andy Warhol, issus de la culture populaire

pour sa sérigraphie. Il s'agissait d'une publicité photographiée par Gene Korman pour le Niagara film, réalisé en 1953. Warhol était fasciné par les concepts morbides. Parfois, cependant, les résultats sont étonnamment belle, tels que les résonnants, images brillamment colorées de Marilyn Monroe. Les toiles de Marilyn étaient les premiers exemples d'utilisation de Warhol de la sérigraphie, une méthode de l'artiste expérimenté, rappelant: « En Août 1962 j'ai commencé à faire sérigraphies. Je voulais

e1- PRESENTATION DE L’OEUVRE Titre de l’œuvre : Marylin Dimensions de l’œuvre : 91,5 x 91,5 cm Date de création : 1967
 Médiums : Acrylique sur toile Procédé technique : sérigraphie (technique d’impression avec l’aide d’un écran de soie tendu sur un châssis. Ce procédé permet de multiplier un même motif à l’identique sur tout support.) 2- THEMES DE L’OEUVRE - La principale est qu’à la mort énigmatique (suicide ?) de la célèbre actrice américaine Marilyn MONROE, (1926-1962), Andy WARHOL

relation au temps peut être perçue dans la presque totalité de l’œuvre d’Andy Warhol. Vingt-cinq Marilyn en couleur, Andy Warhol 25 Marilyn en couleur, de 1962 est une œuvre emblématique de Warhol, où il emploie sa technique de la sérigraphie et le débordement des couleurs, notamment pour le maquillage de l’icône. Le « pape » du pop art fait ce tableau juste après le décès de Marilyn, le 5 août 1962. L’artiste joue ainsi du sentiment des américains focalisés sur la star pour que son

cinéma, télé ou BD. 10 Marilyns , série de dix portraits à l'effigie de l'actrice Marilyn Monroe, créés entre 1963 et 1967, mesurant chacun 91x91 cm. Ces tableaux basés sur une photo publicitaire du film "Niagara", ont été réalisé en utilisant la sérigraphie, qui permet d'imprimer un sujet de façon répétitive. Andy Warhol, à la fois amoureux de Marilyn Monroe et fasciné par la mort, a débuté cette série peu de temps après le décès de l'actrice. Par exemple pour Orange Marylin, Warhol utilise donc l'image

ensuite, imprime le sujet, le visage de Marilyn Monroe par exemple, avec seulement quelques détails, pour le rendre plus neutre, pour les reproduire par sérigraphie. Souvent, c'est un motif qui sera reproduit plusieurs fois sur la toile. C'est le stéréotype du pop art. En effet, selon l'interprétation la plus classique, "grâce au procédé sérigraphie, qui laisse la trace de la trame lors de l'impression, Warhol restitue un aspect essentiel des documents qu'il utilise : leur nature d'images déjà imprimées

ANALYSE DE L'OEUVRE : Andy Warhol était également fasciné par la mort, et a donc débuté cette série peu de temps après le décès de l'actrice. Pour la réaliser, il a utilisé une technique, la sérigraphie. C'est une technique d'imprimerie, fondée sur la technique du pochoir. Elle peut être utilisée pour utiliser des impressions sur tout type de surfaces ( papier, tissu, bois ..) (le pochoir est fixé sur un écran de toile) Dans cette série de Marilyn Monroe, Andy Warhol a voulu "rabaisser

L’étude porte sur le tableau de gauche des deux tableaux « Marilyn Dytique » 1962, d’Andy Warhol. Il s’agit d’une sérigraphie et acrylique sur toile. Cette œuvre est composée de deux panneaux, 208,3 x 144,8 cm chacun. La technique choisie consistait à reporter sur une toile une photographie sérigraphiée faite avec de la peinture acrylique (la sérigraphie est un procédé de reproduction de l'image). Reproduit 25 fois sur chaque face le visage de la star : à gauche, le bonheur et la

pouvoir au sein de la société de consommation et son lien avec la mort. Au début des années 1960, Andy Warhol était un illustrateur publicitaire. C’est plus tard qu’il a commencé à reproduire les produits de grande consommation en sérigraphie tels que Campbell's Soup Cans de la Campbell Soup Company et les bouteilles Coca-Cola.  Il stigmatise la société de consommation américaine et la standardisation des produits. En 1962, il va aussi revisiter des tableaux de stars comme Marilyn Monroe