Maître Valet Théâtre

------------------------------------------------- Le Barbier de Séville ou La précaution inutile ------------------------------------------------- Beaumarchais Auteur : Beaumarchais. Genre : Théâtre. (Pièce comique) Date de parution : 1775 - XVIIIeme siècle. Première représentation : Le 23 février 1775 au Théâtre-Français. BEAUMARCHAIS Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, né le 24 janvier 1732 à Paris où il est mort le 18 mai 1799, est un écrivain, musicien, homme d'affaires et poète. Il fut

pupille Agnès dans l’ignorance du monde et veut l’épouser. Mais Agnès a un soupirant, Horace, qui communique avec elle. Arnolphe le découvre et cherche à s’assurer de la complicité de ses valets : Georgette et Alain. Ainsi, nous retrouvons ces trois personnages à la scène 4 de l’acte IV où Arnolphe donne à ses valets des directives. Qu’est ce qui donne à cet extrait sa force comique ? I. Une répétition organisée par Arnolphe 1) Une quête de contrôle Arnolphe cherche à garder le contrôle de la situation

L’ile des esclaves Biographie de l’auteur : Marivaux Auteur principalement de pièces de théâtre, Pierre Carlet de Chamberlain de Marivaux, inspiré par la commedia dell'arte, écrit surtout pour la Comédie-Française et la Comédie-Italienne. Ses pièces de théâtres remportent pour certaines un grand succès populaire : La Surprise de l'amour en 1722, La Double inconstance en 1723 et Les Fausses confidences en sont quelques exemples. Il y est le plus souvent question d'amours légères, ce que l'on appellera

_L'Ile des esclaves _Le jeu de l'amour et du hasard Toutes ces pièces sont écrites pour le Théâtre Italien (la Comédie Italienne) Le personnage d'Arlequin figure dans les six pièces. Marivauder au sens moderne a une nette connotation péjorative, ce verbe renvoie au bavardage, à l'absence d'action. Le marivaudage dans un sens plus large désigne les procédés au théâtre de l'oeuvre de Marivaux, et renvoient à son style. Pour les critiques contemporains de Marivaux, son style

 En attendant Godot Becket, 20ème siècle (théatre de l’absurde) Pièce en deux actes. Au début du 1er acte, Vladimir (VL) et Estragon se contentent de parler pour tuer le temps. L’arrivée de Lucky et Pozzo va briser cette attente. I/Un homme animalisé 1)ordre et conversation phrases a l’intention de lucky : nominale + imperatif + ordre simple phrase à l’intention de Vl. Et de Es. : construites ( dialogue) + apostrophe + complicité Lucky = chance en anglais  antithèse Attitude

déstabilisé. * Présence du « vous » : le lecteur présent dès le début. Le maître ne disait rien, et Jacques disait que son capitaine disait tout ce qui nous arrive de bien et de mal ici-bas était écrit là-haut. * Quand même réponse : il y a un maître et Jacques : le maître n’est pas nommé>>moins important ? Jacques : héros éponyme, mais pas de nom de famille (idem contes). Apparemment, est le serviteur du maître. * Polyphonie dans ce premier § : un narrateur (= auteur ?), Jacques, le

Effectivement beaucoup d’éléments se bousculent autour du mariage. L’auteur, par l’intermédiaire de Figaro règle certains comptes avec la noblesse, la justice,… Mais le mariage reste le thème centrale. b) La folle journée Les pièces de théâtre respecte classiquement la règle des 3 unités : L’unité de temps (l’intrigue se passe en une seule journée Beaumarchais va jouer avec cette règle en mettant tellement de péripéties qu’il paraitra invraisemblable que toutes ces actions se soient faites

A travers les siècles, le rôle du valet a évolué, et particulièrement entre le XVIIe et le XVIIIe siècle dans des comédies allant de Molière à Beaumarchais et au XXe siècle avec Jean Genet. La condition du maître et celle du valet reflètent une réalité sociale. Ce couple incarne l’inégalité de la société, dans laquelle le maître, représentant des puissants, domine ; et le valet, considéré comme inférieur, exprime l’impossibilité de se faire une place dans un monde où la naissance prime sur le mérite

L’auteur : Pierre Carlet de Chamberlain de Marivaux et un auteur principalement de pièce de théâtre, il est beaucoup inspiré par la commedia dell’arte, il écrit principalement pour la Comédie-Française et la Comédie-Italienne. Ses pièces de théâtres remportent pour certaines un grand succès populaire : La Surprise de l'amour en 1722, La Double inconstance en 1723 et Les Fausses confidences. Dans cette pièce de théâtre il aborde le plus souvent la question d’amours légers, ce que l'on appellera plus tard

alors que son valet, Arlequin, se fait passer pour Dorante. Monsieur Orgon et son fils, Mario, sont seuls informés du travestissement des jeunes gens et décident de laisser ses chances au « jeu de l’amour et du hasard ». Puis , lors de l’acte II, Silvia et Dorante s’étonnent d’être sensibles aux charmes d’une personne d’un rang social inférieur. Lisette et Arlequin, de leur côté, s’émerveillent et profitent de leur pouvoir de séduction sur celui ou celle qu’ils prennent pour un maître ou une maîtresse