Méduse

importance donner à cet épisode ? Les tableaux observés par les invités offrent d'abord un raccourci de la vie de Gervaise. Mais, paradoxalement, ces toiles reprennent de façon inversée le destin de l'héroïne. En effet, le premier tableau Le Radeau de la Méduse préfigure la fin tragique de Gervaise, véritable naufragée de la vie. Quant au dernier tableau, la Kermesse de Rubens, il met en scène le thème de la fête. Or, le début du roman marque l'ascension de Gervaise et se termine au chapitre VII, qui

de l’objet usuel. Traditionnellement la différence entre l’œuvre d’art et l’objet usuel ne pose pas de problème, l’œuvre d’art se distingue par sa splendeur. L’œuvre est impressionnante et clairement unique. Lorsqu’un visiteur voit le radeau de la méduse au musée du Louvre, c’est quelque chose qu’il n’avait jamais vu avant, il n’imagine pas être capable de recréer quelque chose de semblable. Dans le cas des « ready-made », la distinction entre l’œuvre d’art et l’objet usuel n’est plus si évidente

Considérée comme un thème noble, elle permet le grand format, tandis que la scène de genre, le paysage et la nature morte, considérés comme des genres inférieurs, ne l’autorisent pas. FAIRE LE LIEN D’autres œuvres engagées  Le radeau de la méduse, Théodore Géricault, 1819 FAIRE LE LIEN D’autres œuvres engagées  La liberté guidant le peuple, Eugène Delacroix, 1830 FAIRE LE LIEN D’autres œuvres engagées  Mort d’un milicien républicain, Robert Capa, 5 septembre 1936, photographie

etc.) en ordonnant les éléments de composition et en essayant de dégager ce que l’artiste a voulu mettre en évidence. En effets les intentions de l’artiste sont déjà visibles dans l’œuvre… A vous de les déchiffrer ! Dans le Radeau de la Méduse, les éléments de la composition mettent en évidence la tension dramatique qui subsiste sur l’embarcation, entre espoir et désespoir, vie et mort… Que va-t-il arriver aux survivants ? L’instant peint est décisif… A vous d’essayer d’interpréter

virginité et le bleu la fidélité. Commentaire peu convaincant, faisant appel à des notions peu autorisées, peu vérifiables. Ce portrait très sage et très classique (Inex), contraste avec les oeuvres les plus connues de Géricault, comme le Radeau de la Méduse ou ses peintures de chevaux. Ici, pas d'animaux, pas de mouvement, pas de tragédie. Juste une femme, qui vous fixe tranquillement du regard.

voit. Le théâtre met la parole dans la lumière. Avec Tartuffe d’après Tartuffe de Molière, j’ai voulu tenter de capter ses ombres. -Gwénaël Morin Une grande surface verte fluo au sol, une table et une représentation du tableau le radeau de la méduse de Géricault, tel était le décor pour la mise en scène de la pièce Tartuffe d’après Tartuffe de Molière. Un décor rudimentaire fait de bric et de broc accompagné d’acteurs sans costumes, c’est ce qui fait la modernité de la mise en scène d’une pièce

cadavre du Christ tout comme le Christ mort de Mantegna en 1480. Au XVIIeme siècle Rembrandt peignait l’anatomie des cadavres. Le romantisme a également beaucoup travaillé sur la représentation réaliste des cadavres, Géricault avec le radeau de la méduse en 1818 ou encore Delacroix la mort de sardanapale en 1827. Andrea Mantegna, le Christ mort, 1480 6 les contraintes de la vie sociale. Ils communiquent sur les tabous liés à la société en parlant de nos propres peurs en déjouant les freins du réel

Cedex 1 Tél. 04.42.17.28.62 – 04.91.13.74.74 – Fax. 04.91.55.61.41 « Il n’y a pas de bon vent pour qui ne connaît pas son port. » Sénèque —————————— En couverture : Le Radeau de la Méduse, 1819 ; Théodore Géricault (1791-1824) ; Musée du Louvre, Paris PLAN SOMMAIRE Page Plan sommaire 2 Résumé 3 Abstract 4 Introduction 5 Chapitre 1 – Champ d’application 8

les détails. À l’arrière-plan, on distingue de vastes champs de foin. Une lumière chaude baigne toute la composition. Le radeau de la méduse, Géricault Le romantisme Français : Géricault est le peintre le plus reconnu du mouvement romantique en France. « Le radeau de la Méduse » réalisée entre 1818 et 1819, peinture à l’huile sur bois. Le Radeau de la Méduse présente une certaine continuité avec les courants picturaux antérieurs au romantisme, notamment dans le choix du sujet et le caractère

1842 à écrit « Sancho Saldaña » III – Le romantisme en peinture a) Peintres français Théodore Géricault de 1791 à 1824 à peint « Le radeau de la Méduse » (1817-1818) {text:soft-page-break} Eugène Delacroix de 1798 à 1863 à peint « La liberté guidant le peuple » (1830) {draw:frame} Le radeau de la Méduse de Théodore Géricault : Sujet provocateur, il était considéré comme réaliste voire quasiment journalistique, mais en fait, il s'agit d'une œuvre romantique,