Mi bémol majeur

première jouant aussi de la petite mi ♭ 4 bassons Cuivres 4 cors, 2 en mi♭, mi, fa ou si♭ grave et 2 en ut ou mi♭, 2 cornets à pistons, 2 trompettes en ut, 3 trombones, 2 tubas Percussions 4 timbales jouées par 4 timbaliers, grosse caisse, tambour d'orchestre, cymbales, 2 jeux de cloches • la première , Rêveries — Passions, plus "classique", n'utilise que 2 flûtes (l'une jouant le piccolo) 2 hautbois, 2 clarinettes si♭, seulement 2 bassons, 4 cors (2 en mi♭, 2 en ut), 2 cornets à pistons

accentuation originale, articulant l’œuvre d’une manière toute particulière. 4) Deux familles instrumentales sont utilisées. Les instruments à vent avec prédominance des cuivres et présence de deux instruments de la famille des bois (clarinette en mi bémol, flûte traversière). Les instruments à percussion (métaux, bois, peaux). Deux instruments inhabituels : le tambour à corde (lion’s roar) et la sirène. Notons cependant que l’ensemble des percussions associe instruments originaux et instruments plus

1/ Presentation: Titre de l’œuvre : 9e Symphonie en mi- bémol majeur Domaine artistique : Art du son Nature : Œuvre musicale Dates :en été 1945 Auteur :Dimitri Chostakovitch Lieu de création : Leningrad, Russie. Thématique : Art et révolte Problématique : Comment des compositeurs, utilisent-ils l’art pour exprimer la révolte à travers la musique? 2/ Biographie de l’auteur : Né à Saint-Pétersbourg le 25 septembre 1906, Dimitri Chostakovitch est issu d’une famille russe très cultivée. Son père

affectueux de sa mère qui « sera la seule passion de sa vie »[48] au dire de George Sand. Années de Lycée[modifier] Fryderyk Franciszek Chopin, 1829Si la mère Justyna est une figure clé de la petite enfance de Frédéric, son père joue un rôle majeur durant les années de lycée. Nicolas lui apprend l'allemand, le français et, quand Frédéric le souhaite, il dispose dans cette langue d'un joli coup de plume comme en témoigne cet extrait d'une lettre qu'il écrira à George Sand : « Votre jardinet est

position œ ˙ œ œ œ &c œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ MI FA SOL LA SI DO RÉ MI FA SOL LA SI DO RÉ MI FA SOL 0 T A B 0 0 0 2 0 0 1 2 1 Ó 3 1 3 2 3 3 3 La valeur des notes w c & Ronde = 4 temps ˙ ˙ 0 0 œ œ œ œ œœœœœœœœ œ œ ˙ Blanche = 2 temps Noire = 1 temps Croche = 1/2 temps 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 Description du doigté Main gauche: Index = 1 Majeur = 2 Annulaire = 3 Auriculaire = 4 Main droite: Pouce = p Index = i Majeur = m Annulaire = a Les cordes seront indiquées

percevoir en raison du grand nombre de sons prolongés. Les harmonies du chœur qui encadrent le premier mouvement, et dans lesquelles dominent le mi bémol ou le do mineur, réapparaissent dans le cinquième mouvement avec un phrasé plus dissonant, avant de s'achever en ut mineur, lequel, de manière ambiguë, conclut soit sur un accord de dominante d'ut majeur, soit sur un accord d'ut mineur. Les second et quatrième mouvements n'utilisent aucune bribe de conversation sous quelque forme que ce soit. A la

rendait l’utilisation de cet énorme trombone intéressante. La section qui s’est vraiment imposée dès le début de l’époque baroque est constitué des trombones alto, ténor et basse.[11] Le trombone alto est construit en mi bémol, parfois en fa. De nos jours, c’est l’alto en mi bémol qui est le plus populaire. Malgré cela, c’est un instrument non-transpositeur, comme tous les trombones d’ailleurs. La musique pour cet instrument est écrite en clé d’alto. Son fonctionnement est le même que celui du

réconforte. Il s’imagine entrain de jouer une pièce de Chopin pour piano et orchestre, c'est-à-dire qu’il n’est plus seul mais soliste, qu’il est accompagné, soutenu par des gens. C’est cette même pièce de Chopin, Grande Polonaise brillante, en mi bémol majeur op 22 pour piano et orchestre, qu’il jouera à la fin du film, lorsqu’il sera libre. La pièce commence par des cuivres (victoire militaire…) mais ceux-ci sont atténués. La liberté n’est pas encore là. « L'enfermement progressif du héros (dans

l'intérieur avec comme moteur principal son propre matériau. Par là, Haydn révolutionna la musique. Les quatuors de l'époque, des symphonies comme la 86e en ré (1786), la 88e en sol (1787), la 92e en sol, dite Oxford (1789), ou encore la 85e en si bémol (la Reine) sont, à cet égard, des modèles insurpassables. Sous le signe des deux voyages à Londres (1791 à 1795), Haydn intégra soudain à la sérénité grave des dernières années d'Eszterháza des excentricités et une veine expérimentale dignes de sa

binaire et possède une énergie comparable au précédent. Le thème de Miles Davis, qui a servi de point de départ est accrocheur, chantant. Le titre est construit “sur pédale”, procédé cher à Miles Davis : L’harmonie évolue sur une basse immuable. La note mi constitue le point fixe autour duquel gravite la constellation harmonique. En outre, le déroulement, la forme du morceau est beaucoup plus complexe, lorsqu’on l’analyse, qu’il n’y paraît lors de la première écoute. On est donc loin, avec ce morceau