Michel-Ange

fidèles à la réalité, font plus réalistes. 4) Comparaison à une autre œuvre de la Renaissance Nous avons choisi comme autre œuvre de la Renaissance : La création d’Adam, de Michel-Ange. On remarque plusieurs points communs entre les deux peintures : Tout d’abord, on remarque que comme sur le tableau de Botticelli, Michel-Ange à créé une perspective grâce à des ombres. Ensuite, on peut remarquer que la représentation d’Adam paraît assez réaliste. Et enfin, cette œuvre est aussi une peinture allégorique

Esthétique de la Renaissance David (Michel-Ange) : Sculpture. David est le roi mythique des hébreux qui s’est battu contre le géant Goliath. Utilisation du marbre de Carrare qui est un marbre très pur Disproportions énormes →Inspirations romaines et grecques sur un sujet biblique. Hanchement, appui sur une seule jambe →Impression de pose naturelle, de mouvements et de déséquilibre →caractéristiques de la Renaissance * Les arts * La sculpture Michel-Ange est le grand sculpteur de la

des portraits, sculptures de l'être humain dans une image complète et méliorative. L'art du nu s'affirma (en référence à l'Antiquité) notamment pour valoriser l'aspect athlétique de l'Homme. Parmi les peintres de cette époque, on a : En Italie : Michel Ange, Raphaël, Leonardo Da Vinci, Titien, Véronèse. En France : Jean Clouet En Allemagne : Albrecht Dürer, peintre graveur, dessinateur allemand, Hans Memling, Lucas Cranach l’Ancien, Hans Holbein le Jeune. Amélioration des techniques de peinture

Pays-Bas jusqu'a la bohème (république tchèque). Rembrandt, Vermeer et Joakim Beuckelaer ont contribuée a cette renaissance. 3) Michel-Ange, Leonard De Vinci ou encore Masaccio fut les principaux acteurs de la Renaissance italienne. On peut voir ci dessous 3 peintures réalisées respectivement par les 3 peintres. La 1ere œuvre est celle de Michel ange, qui se nomme « la création d’Adam », la 2eme est une peinture de Leonard de Vinci intitulé « le sourire est les entrelacs » et la

des traces paradis. Influence de Michel-Ange pour la puissance des coups, la plasticité. Rapidité d’exécution, lumière doréé. Dynamique, avec beaucoup de richesse dans les couleurs. Danaé :Lumière dorée sur les corps . Ombre/lumière. Grand coloriste. Essayer d’aller vers + d’expression en renouvelant les compositions classiques. Véronèse (1528-1588) Artiste à scandale. Peintre de grande composition . Art important et spectaculaire. Influencé par Michel-Ange. Les noces de Cana: il veux montrer

tout le temps de finir les détails. 8 / Les avantages sont qu’il a le temps de peaufiner. 9/ La Cène : Il ne trouvait les traits de  Judas : « En vain les traits de Judas lui échappent » La Bataille d’Anghiari : Léonard étant jaloux du talent de Michel-Ange, il refuse de peindre à côté de lui : « Pas question !, maugrée Léonard qui le jalouse comme un coq et refuse de se faire voler la vedette. (…) retrousse ses manches et tourne les talons. Ciao ! »  10/ La Cène a été peinte sur le mur du réfectoire

Bramante de concevoir les plans d'une nouvelle (mais la fin des travaux est au XVIIIe siècles) basilique. Pour la construction dura plus d’un siècle et a été réaliser par les plus grands architectes et artistes de la renaissance (Raphaël, Perruzzi, Michel-Ange qui réalisa la grande coupole et les plafond de la Chapel Sixtine, Vignole, Giacomo della Porta, Carlo Maderno qui modifia le plan). Et Bernin charger de la construction de deux clochers mais suite a de mauvais calculs le premier s’effondre, après

travail d'imagination qui cherche constamment à se renouveler, à aller toujours plus loin dans la contrainte de la matière. Il est incontestable que la personnalité de Michel-Ange hante le Bernin. Michel-Ange, dans son dynamisme tourmenté qui va jusqu'au monstrueux, est bien un ancêtre du baroque. C'est sous la coupole de Michel-Ange que le Bernin place son colossal baldaquin, et il fallait la chaire de Saint-Pierre, avec sa gloire rayonnante qui fut tant imitée, pour compléter cet ensemble solennel

Rovere, épouse du duc d'Urbin, adresse à Pier Soderini, gonfalonnier de la République de Florence, une lettre de recommandation pour que Raphaël reçoive à Florence les commandes que son talent mérite. La République florentine vient de rappeler Michel-Ange et Léonard de Vinci. Raphaël va bénéficier de l’influence de ces deux grands maîtres, qui vont achever sa formation. Léonard de Vinci le reçoit dans son atelier. Il y découvre les chefs-d'œuvre de la Renaissance florentine. Il réalise une série

avec Van Rasbourgh en 1873 et participe entre autres au décor du palais des Académies à Bruxelles. Voyage en Italie et étude de Michel-Ange En 1875, il réalise un de ses grands rêves en voyageant en Italie pour découvrir les trésors artistiques de Turin, Gênes, Pise, Venise, Florence, Rome, Naples et « découvrir les secrets » de Donatello et surtout de Michel-Ange. À son retour en France, il visite les cathédrales françaises.