Michel-Ange

chargeant qui impressionne déjà par ses tons vifs utilisés et par le traitement du mouvement. Deux ans après, il expose Le Cuirassier blesse et quitte la France pour L’Italie pour quelques temps. Pendant son voyage, il puise assez d’inspiration chez Michel-Ange pour peindre une de ces plus belles œuvres, Le Radeau de la Méduse (présenté plus haut). Cette toile n’est pas appréciée de tous mais déclenche tout de même l’admiration de la plupart des Londoniens. Si l’on regarde toutes ses œuvres (qui sont toutes

philosophie qui développe l'idée de l'harmonie mathématique de l’univers. -Un peu à l’écart en raison de son dégout pour la foule des Hommes et son mauvais caractère, accoudé au premier plan, Héraclite médite sur l’écoulement des choses certainement Michel-Ange qui travail sur le plafond de la chapelle Sixtine. En conclusion nous pouvons dire que le mouvement Humaniste est la recherche et la définition d'un modèle de perfection humaine, et consiste à faire de l'homme le principe premier. Le concept

fonctions que la beauté. Les artistes à la Renaissance font de la beauté de l’œuvre d'art la base de leurs réflexions et de leurs travaux. Ceux-ci idéalisent les attentes que se fait la société, comme dans la représentation du David de Michel-Ange, représentant un homme sans une imperfection, cette sculpture est l'idéalisation du corps de l'homme fait par la femme. Le corps humain devient perfection dans la représentation de L'homme de Vitruve de Léonard de Vinci, la perfection devient

Toscane, Florence est appréciée pour sa qualité de vie. Berceau de la renaissance, la ville propose à ses visiteurs près de 68 musées et 6 000 monuments. Les amateurs de sculptures apprécieront la Galerie de l’Accademia où est exposé le David de Michel-Ange. La ville possède aussi de magnifiques églises, palais et villas. La coupole en marbre du Duomo demeure la plus impressionnante. Si vous aimez flâner, le quartier Santo-Lorenzo propose d’innombrables étalages d’artisanat du cuir, de spécialités

premier des beaux-art et comme l'expression de la culture. Donnez 5 exemple pour chacun d'eux, en indiquant la source, le nom de l'artiste, le titre de l’œuvre, le lieu et la date et une illustration. SCULPTURE Sculpture « DAVID » de Michel-Ange : Cette sculpture a été réalisé entre 1501 et 1504 en Italie. Elle mesure 4,34 mètre et a été faite dans un seul bloc de marbre. Source : http://www.ia27.ac-rouen.fr/medias/fichier/7-une-sculpture-de-la-renaissance-modif_1291732692117.pdf

dont ils découvraient les lois. Ils s’intéressaient à la littérature, comme par exemple François Rabelais qui est un humanisme optimiste croyant en l'homme et en son libre arbitre sans cesser de croire en Dieu ou à la sculpture comme par exemple Michel Ange qui a sculpté David. Quelques humanistes étaient aussi passionnés par l’architecture comme Brunelleschi qui a réalisé le Dôme et lanterne de la cathédrale Santa Maria del Fiore à Florence. Les principaux champs de connaissance investigués par

encore; bientôt il lira.» — estimait que le grand artiste n'ajoute rien à ses prédécesseurs. «Les chefs-d'œuvre ont un seul niveau, l'absolu. Une fois l'absolu atteint, tout est dit. L'œil n'a qu'une quantité d'éblouissement possible.» De Phidias à Michel-Ange, il n'y a pas progrès; il n'y a qu'une grande marche, celle de l'esprit humain en quête d'idéal. Shakespeare est un homme océan; Shakespeare est Terre; Shakespeare est élément; Shakespeare est toute la Nature; Shakespeare est un Tout. «CommeHomère

bouleversent la peinture. Les guerres d'Italie permettent à François 1er de découvrir ces inovations. Période Renaissance Moyen-Age : la taille des personnages au second plan n'est pas bien représentée et le château n'a pas de « relief ». Michel-Ange, Léonard de Vinci (tous les deux italiens) sont les peintres les plus célèbres de cette époque. Léonard de Vinci était peintre mais architecte et surtout un savant (scientifique). Des croquis de machines imaginées par le savant (ces machines

qui reprend confiance et s’affirme dans la promotion de l’art baroque : Les arts devaient communiquer sur des thèmes religieux et avoir une implication directe et émotionnelle. Dès le milieu du XVIe siècle, des artistes de premier rang, tels Michel-Ange mettent en scène la gloire de Dieu et l’amour de la vie dans la peinture comme dans l’architecture. Le baroque vient ensuite remplace la stabilité et l’objectivité de la Renaissance par le mouvement. En réaction à la ligne droite, la courbe domine

l'Antiquité chère aux humanistes influence fortement la création artistique: le nu revient au premier plan comme en témoigne le dessin de Léonard de Vinci ( doc 3 ) ou les allusions aux sculptures anciennes à Urbino ( doc 4 ); la sculpture de David par Michel Ange, l’école d’Athènes, de Rafaël , Les noces de Cana, peintes en 1562 par Paolo Véronèse sont des oeuvres fortement marquées par l'Antiquité. La sculpture, l’architecture, avec Palladio, et la peinture sont en plein renouveau: dans le document 1