Michel-Ange

ici? Les différents support et les différentes techniques sont: huile sur toile,dessins,papier aquarelle,crayon,lavis ect.. Quels sont les peintres qui ont influencé les artistes romantiques? Les peintres sont: Léonard de Vinci, Michel Ange Quelles caractéristiques romantiques retrouve-t-on dans les paysages de cette exposition? L'une des caractéristiques est celle de vouloir se rapprocher de la réalité et du sensible

vol des oiseaux, de l’eau, des systèmes hydrauliques, des mathématiques et de l’anatomie. Ses dessins montrent le pressentiment de nombreuses inventions : Avion, hélice, parachute, sous-marin et mitrailleuse. En 1503, il débute avec son rival Michel-Ange (1475-1564) la décoration de la salle du conseil du Palazzo Vecchio de Florence. Il abandonne en 1506, pour se rendre à Milan afin de se mettre au service du roi de France, Louis XII (1462-1515) En 1513, il se rend à Rome et revient en France

naquit un fils, Hippolyte Georges. Ayant échoué au concours du grand prix de Rome, Géricault décide, en 1816, de partir pour l’Italie à ses propres frais. Il est durablement impressionné par les peintres de la Renaissance italienne, en particulier Michel-Ange, ainsi que par le maître flamand Pierre Paul Rubens, par le mouvement qu'il donne à ses œuvres. Parmi ses contemporains, il porte une admiration particulière pour le Baron Gros. C’est a la suite de sa que Géricault débutera sa carrière de peintre 

/ artistique ? 4. En quoi est-ce novateur ou cela s’inspire-t-il de quelque chose de déjà existant ?…s’il y a prouesse technique, expliquer pourquoi, quelles sont les difficultés rencontrées et comment le sculpteur les dépasse-t-il (par exemple Michel Ange place un arbuste le long de son David pour des question d’équilibre de la statue, le Bernin fait la même chose, etc.) 5. Si plusieurs sculptures sont à comparer : - Identifiez des choix artistiques communs (couleurs / thèmes / personnages /

au projet et la coupole est finalement simplement enduite de blanc. En 1568, Cosme Ier de Médicis (1519-1574) décide de recouvrir cette couche de chaux brute. Il confie le projet à l’artiste Giorgio Vasari (1511-1574). Afin de rivaliser avec Michel-Ange , Vasari choisit donc le thème du Jugement Dernier pour recouvrir les quelque 4000 m2 de surface. Il commence le programme iconographique avec son ami humaniste Raffaello Borghini (1537-1588) et débute les études préparatoires dès 1571. Il meurt

 n’existait  pas   avant. Il se possent pour réflechir et dessiner un projet (ex : Da Vinci). Il sont des créateurs. Hors seul Dieu est un créateur. Le mot de créateur et donc totalement tabout. Passage du plan de Bramante en croix au plant de Michel Ange en double croix. Paladio : construction très élégante, le mur devient plus plastique.  Ce  n’est  plus  une  simple  feuille  de  papier.  L’idée  de  l’arc  de  triomphe est tres présente. Elle se  retrouve  dans  toutes  les  architecture

and with this number they man built -Solomon's Temple -and many Romanesque style church Chartres Cathedral b) the golden ratio and the paint Many painters used the golden number for exemple ther are Nicolas Pousin , Michel-Ange, Leonardo da Vinci , Michelangelo's Holy Family Raphael's Crucifixion Mona-Risa by Leonardo Da Vinci c) Leonardo da Vinci made a close study of the human

Vénus »(beauté, nudité, allégorie) ; Bellini, « Le Christ Mort » ; Léonard De Vinci, coloristes. En architecture : Brunelleschi, Cathédrale Santa Maria Del Fiore ; Alberti ; Michel-Ange, La Chapelle Sixtine. En sculpture : Raphael, La Madonna des

(tableaux) avec des colonnes, torses dorés. • de nombreuses fresques, sur les murs et au plafond. • d'une certaine surcharge. Le baroque religieux se rencontre en : • Italie: -St Pierre de Rome (initialement renaissance et finalement baroque, Michel Ange y a beaucoup travaillé). -Ste Marie du Salut à Venise. En Allemagne, nous retrouvons le palais de Ludwigsburg près de Stuttgart, le plus grand palais baroque. Le baroque se caractérise, en opposition à la Renaissance, par une nouvelle relation

chasse dans la forêt Antonello de Messine : Portraits Botticelli : La naissance de Vénus, le printemps  La Haute Renaissance Italienne Affranchissement du détail ornemental et de la ligne De Vinci (jeu ombre/lumière) : La Joconde, La Cène Michel-Ange (nu masculin, pas d’anecdotes ou d’ornements) : La création d’Adam, La Pietà. Raphael : L’école d’Athènes ; La transfiguration Corrège : Jupiter et Io  Renaissance Vénitienne Giorgone : La Tempête Titien : L’Assomption de la Vierge ; La Vénus