Mimique Gestes Théâtre

BRITANNICUS Britannicus est un pièce de théâtre tragique du XVIIème siècle écrite par Jean Racine. L’histoire se déroule pendant la Rome Antique, sous le règne de Néron, fils adoptif de Claude, le précédent empereur. L’action se déroule dans le palais impérial. Agrippine, la mère de Néron s’inquiète, car elle perd le contrôle sur son fils et est mise à l’écart du pouvoir. Britannicus, le fils de Claude, quant à lui, déplore l’enlèvement de Junie par Néron. Agrippine

pièce de théâtre est clairement inspirée de la Commedia dell’arte et réunit des éléments des deux traditions. Définition de la Commedia dell’arte La conception du théâtre dite Commedia dell’arte diffère de celle des acteurs français. Contrairement à ces derniers, les Italiens n’apprennent pas un texte mais s’appuient sur un canevas – résumé des principales péripéties de l’intrigue – accroché en coulisse. Chaque comédien improvise en ayant à l’esprit un répertoire de répliques, de gestes et de mimiques

1) La pièce de théâtre dont nous allons traiter dans ce compte rendu est la pièce de William Shakespeare : « Tempête » crée en 1611 et qui se découpe en 5 actes. L’histoire se déroule sur une île déserte où vivent Prospero, duc de Milan, et sa fille Miranda, après qu’il ait été déchu et exilé par son frère. Grâce à la magie que lui confèrent ses livres, l’homme maitrise parfaitement les éléments naturels et les esprits. C’est notamment le cas d’Ariel, esprit positif de l’air, du souffle et de la

communication non verbale: regards, mimiques, gestes... - solliciter les non parleurs individuellement et en fonction de leurs intérêts pour les stimuler - valoriser toute prise de parole, même non ou peu performante - favoriser la pratique du langage décontextualisé (histoires, événements, rappels) ⟾ la compréhension - apprendre à écouter pour comprendre, mémoriser et agir - conduire dans la durée un travail sur la consigne (reformuler, associer des gestes) - conduire dans la durée un travail

le jeu de Nagg et Nell essayant de s’embrasser. ex : Clov se grattant «le bas-ventre des deux mains» (p. 48) puis renversant toute la poudre insecticide dans son pantalon ... (p. 49). ex : jeu sur le sens propre et le sens figuré, alliant mot et gestes, p. 77 : « CLOV (se redressant doucement). J’essaie de fabriquer un peu d’ordre. HAMM. Laisse tomber. CLOV laisse tomber les objets qu’il vient de ramasser.» le comique de mots : jeux de mots, langage et sujets bas..., typique

Le théâtre l'art dramatique Les oeuvres destinées à être représentées sur la scène des théâtres et dans lesquelles on a voulu représenter une action (en grec drama, du verbe draô = j'agis) imaginaire ou historique, définissent un genre de littérature nommé le genre dramatique. On parle d'art dramatique pour désigner l'art du comédien, ou art de représenter sur la scène les ouvrages dramatiques. L'action représentée par les comédiens dans une pièce de théâtre, avec ses causes, ses développements

LE VOCABULAIRE DU THÉÂTRE Acte : Division externe de la pièce en parties d'importance sensiblement égale, en fonction du déroulement de l'action. Traditionnellement, une pièce se divise en trois ou cinq actes, eux-mêmes découpés en scènes. Alexandrin. Vers français de douze syllabes. Allitération. Répétition, dans une suite de mots (ex. : dans un vers), d'une ou de plusieurs consonnes initiales ou intérieures.Antagoniste. Personnage en opposition ou en conflit.Antihéros : Personnage principal ne

s'inscrivent-elles dans des moyens de réalisation différentes ? Intro : Olivier Py, dramaturge et metteur en scène français, définit dans Le petit dictionnaire du Théâtre, que, «Au cinéma, ce qui marche bien, ce sont les scènes de rencontre. Au théâtre, ce sont les scènes de rupture ». Genres totalement opposés et d'époques différentes, le théâtre et le cinéma semblent bel et bien présenter des contradictions telle que celle-ci. En nous appuyant sur diverses œuvres théâtrales et cinématographiques connues

didascalie marque solennellement le début du spectacle. A nouveau se manifeste le goût du dramaturge pour la "mise en abyme" : mais comment mieux stigmatiser les affectations du grand monde qu'en en faisant la parodie ? Cette scène de "théâtre dans le théâtre" s'inscrit donc dans le projet moral de l'œuvre et fait même de l'art dramatique l'instrument privilégié de la catharsis : on peut s'attendre à ce que, pour les maîtres, le jeu des esclaves soit un miroir impitoyable tendu sur leurs mines

comédie de Molière Environ 3 semaines et demie / Rentrée des vacances de la Toussaint jusqu’à fin Novembre « Quels sont les divers enjeux qui font de Tartuffe une comédie satirique mal accueillie au XVIIème siècle ? » Objet d’étude dominant Le théâtre, genres et registre Perspectives d’études complémentaires - Registres ( le comique, le satirique ) Histoire littéraire ( le XVIIème siècle, la cabale, l’histoire du Tartuffe) Ecrire, publier, lire ( Molière et l’affaire Tartuffe ) L’éloge