Mise En Scene Tragique

EN QUOI LE TEXTE ET LA MISE EN SCENE DU ROI SE MEURT DE IONESCO RENDENT-ILS COMPTE D’UN THEATRE DE LA DERISION ? Perspectives d’étude : genres et registres ; histoire littéraire et culturelle ; signification et singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : E. Ionesco Le Roi se meurt J. Lavelli Le Roi se meurt (vidéo) Lectures complémentaires :  C. Géray, Interview de J. Lavelli et J. Mauclair à propos de leurs mises en scène (1976 et 1983) A. Artaud

excipit Zola a une intention didactique, à travers une mise en scène habile, il donne une véritable fin tragique dont le rôle est d’expliquer au lecteur l’issus fatal et prévu de la déchéance de Thérèse et Laurent. Annonce du plan : Nous analyserons tous d’abord, en quoi cet excipit est une mise en scène tragique avant de percevoir l’objectif naturaliste et moralisateur de Zola. 1/ Une habile mise en scène : 1) Une mise en scène tragique : La scène se situe symboliquement un Jeudi soir, jour traditionnel

« Acte 1, scène 3» C’est le dialogue entre Phèdre et Œnone. Cette dernière cherche à obtenir un secret qui ronge Phèdre. Dans quelle mesure cette scène d’aveu renforce-t-elle le sort tragique de Phèdre ? I. Une entrée en matière délicate : les obstacles à l’aveu A. Œnone n’identifie pas l’objet de la souffrance de Phèdre Interrogations, incompréhension, suspect d’un crime, pense que P. à fait une action qui l’aurait perdue, P. ne corrige que la 1ère erreur de O.-> obstacle aveu B. La paralysie

de Pierre. Caractérisée comme une pièce appartenant au registre comique, le tragique y prend sa place au fur et à mesure. Dans son récit, Molière a créé un personnage ayant tous les vices de son époque mais en expliquant ses buts, ses convictions et ses raisonnements. En effet, celui ci relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur et libertin blasphémateur. Dom Juan a été interprété par de nombreux metteur en scène, notamment Daniel Mesguish et étudié par de célèbres professionnels de littérature

le registre tragique sont deux genres différents. Tous les deux sont parfois utilisés dans des scènes d’aveu. Comment l’auteur d’un aveu comique et d’un aveu tragique attire-t-il l’intérêt du spectateur ? La scène de l’aveu comique attire surtout l’attention grâce à son ironie et la farce. Par exemple dans Tartuffe, Orgon qui se cache sous la table pour découvrir la vraie personnalité de Tartuffe. Dans le registre comique le drame est plus là pour nous faire rire, c’est une scène comique. Dans

mythique? Objectifs généraux de la séquence : • • • Travail sur le genre théâtral, ses registres (comique et tragique) et son lexique Travail sur les mises en scène à partir de vidéo Travail sur le développement du mythe de Dom Juan Objectifs méthodologiques : • Approfondir des notions sur le genre théâtral et percevoir que Dom Juan est en marge du théâtre classique du XVII ème siècle : Scène d’exposition et « digression sur l’éloge du tabac », « les unités de lieu, de temps d’actions non respectées

La Mort de Molière, scène du film d’Ariane Mnouchkine                    Ce que j’aime, c’est que dans cette scène, au moment de son agonie, le personnage voit en trois ou quatre "visions" les quelques raisons profondes qui expliquent in fine ce qui l’aura fait agir et vivre. Il y assiste comme un spectateur étonné qu’un sens vienne expliquer sa vie, ainsi, à l’extrême fin. Alors ce sens révélé procède comme d’un don grâcieux : connaître par quoi et pour-quoi (tenants et aboutissants en effet

Les Mouches (1943), Jean-Paul Sartre, Acte II, Scène 7 Le monologue d’Electre Sartre : * 1905 – 1980 * Romancier / Dramaturge / Philosophe engagé * Existentialisme : l’Homme forme l’essence de sa vie par ses actions I/ La représentation de la mort – mise en évidence du caractère problématique de celle-ci a) Une mort omniprésente : présente par l’absence b) D’une mort idéalisée à la réalité de celle-ci c) Violence et monstruosité II/ Electre – étude des différents

sont les thèmes récurrents de sa démarche. Dans un premier ensemble d’oeuvres, il constitue une mythologie personnelle autour de son enfance reconstituée et mise en scène. Il s’intéresse ensuite à un passé plus collectif, expose des photographies, des vêtements ayant appartenu à des personnes anonymes et fait référence aux évènements tragiques de l’histoire. Sans jamais ne donner que cette lecture Christian Boltanski affirme lui-même que la shoah est bien un élément présent dans son oeuvre de façon

I. L’expression d’un tragique moderne qui se veut en rupture avec le tragique traditionnel. Mon propos sera de montrer qu’à ce tragique insolite inscrit dans nos extraits correspond une écriture du tragique (aspect didactique : écarts par rapport aux lois du genre) qui se caractérise surtout par une écriture de la discordance. Mise en évidence d’une écriture de la subversion qui s’écarte volontairement des codes du genre. 1. L’antiL’anti-tragique / l’expression d’un « tragique moderne » : pièce déroutante