Mise En Scène Britannicus

représentation, constituant l'équivalent du générique d’un film comme pour Le roi se meurt de Ionesco. On trouve aussi les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On

Les pièces de théâtre mettent souvent en scène des conflits : les conflits comiques se résolvent en rires, les conflits tragiques exigent le plus souvent la mort du personnage principal. Si l’affrontement constitue l’élément primordial d’une pièce, quelles sont les ressources spécifiques dont dispose le théâtre pour représenter les conflits, les débats, les affrontements qui peuvent exister dans les rapports humains ? Comment donc écrire et mettre en scène une querelle entre différents protagonistes

appelés , de Port- Royal. Il se consacre tout de suite a la littérature du a une éducation des plus solides. Mais plus précisément au théâtre avec le soutient de Louis XIV et il se fâche même avec Molière.  Il crée plusieurs tragédie comme Britannicus, Bajazet, Iphigénie, Phèdre … Molière (Jean-Baptiste Poquelin) Il est né a Paris et mort le 17 février 1673 à Paris, c'est un dramaturge et un comédien, il est aussi chef d'une troupe de théâtre. Il est issue d'un famille bourgeoise marchande

remarquer que les costumes des personnages et le déguisement prennent une place importante. En effet le théatre à l'italienne accorde une grande importance à la scénographie. Des décors peint en perspective sur une toile sont accrochés au fond de la scène pour donné une impression de profondeur. On a de ce fait un trompe l'oeil et cela donne une impression de réel. Molière et Corneille ont fait appelle a ce type de décor, dans Don Juan de Molière, un jardin et la facade d'un somptueux palais peint

Commentaire de la scène 5, de l’acte V Bérénice, de Racine. [Introduction] Après Britannicus et avant Methridate, Bérénice est l’une des trois tragédies romaines de Jean Racine. Cette dernière œuvre a pour thème « la séparation de l’empereur Titus et de la reine de Judée Bérénice, qui sacrifient leur amour « malgré lui et malgré elle » à la raison d’Etat ». Ainsi, l’extrait de la scène 5, de l’ace V « non, je n’écoute rien….et vous me l’ordonnez » (v. 1303 – 2347), dont je ferais le commentaire

quand ? comment ? Quel usage des règles de la versification, de la prosodie observez-vous ? • Si le texte est tiré d’une pièce de théâtre, d’autres questions spécifiques à ce genre viennent s’ajouter. Y a-t-il des didascalies ? qui entre en scène le premier (et pourquoi) ? qui parle le plus (et pourquoi) ? y a-t-il des personnages muets ? Quelle est leur utilité ? CNED  Seconde – Français  5 conseils de méthode II. Élaboration du plan Votre commentaire doit s’articuler autour

contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans la mort. B. La comédie & le registre comique : La comédie prend sa source dans l’Antiquité. Elle est elle aussi liée au culte de Dionysos. La comédie antique n’est pas mise en scène comme la tragédie, elle ne comporte ni choeur, ni coryphée (chef du choeur). Les acteurs représentent des personnages issus de différents milieux sociaux (esclaves, courtisanes, amants…) facilement reconnaissables à leurs costumes et à la

tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute... Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut

naissance d’un « monstre ». Cf. Néron dans Britannicus. - Violence physique : fin d’Andromaque (la folie et la mort) => art du langage (et aussi de la litote). • Personnages sont complexes et tourmentés. Ex : le personnage de Phèdre. « Phèdre n'est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente » => Personnage tourmenté, ambigu, passionné, coupable et victime : devient l’un des personnage tragique par excellence. B- La comédie • L’histoire met en scène des personnages du quotidien (bourgeois… VS

classiques. Par exemple, dans L’École des femmes, il fait une mise en abîme lorsqu’Agnès parle de sa rencontre avec Horace à Arnolphe afin de respecter la règle de l’unité de temps (une journée). C’est par ce respect de règles classiques que la comédie a connu le succès. De plus, le succès, au XVIIème siècle, est défini par une élite intellectuelle : les nobles. Les pièces classiques, en particulier les tragédies, mettent en scène des personnages proches du pouvoir, ce qui permet aux nobles