Mondrian Composition A

FONCTIONNALITE ET COULEUR EN ARCHITECTURE Expression d’un ordre nouveau de 1919 à 1974 LAURA GENEAU  La couleur est un élément inhérent à l’architecture, elle est présente à toutes les époques et dans toutes les civilisations. Cependant, elle est utilisée à des fins très diverses. De manière générale, avant le XXème siècle, la couleur est appliquée sur les édificices dans un but plutôt narratif et ornemental. Les peintures préhistoriques, les ornementations des tombeaux égyptiens ou encore les

imprimerie redecouverte antiquité, mythologie (greco-romaine) c'est + realiste colonnes, pilastres, frontons, coupoles, statues, galeries a arcades, lignes horizontales, harmonie volumes ref déco antiquité : bas-reliefs, pilastres*, trophées*, vases, guirlandes + plan centré a coupole (Panthéon de Rome) et plan basilical arrivée techniques : peinture a l'huile, toiles, estampes*, vernis aides de médicis, papes : les médicis* artistes : verrocchio, botticelli, bramante, de vinci, michel-ange

- A quelle époque : Piet Mondrian Est un peintre du XXemes siecle, une période de grand changement dans l’art comme l’à été la Rennaissance à l’époque, car depuis un certain moment les formes et les idées changent et dans l’art la representation deviennent de plus en plus abstrait. -Ses idées principales : Piet fait partie des createur de la revue De Stijl. Son idée est dépuré radicalement toutce qui est, principalement des paysages. Il tend donc vers une idée universelle de l’image, compris

Pieter Cornelis Mondriaan, appelé Piet Mondrian1 à partir de 1912, né le 7 mars 1872 à Amersfoort aux Pays-Bas et mort le 1er février 1944 à New York aux États-Unis, est un peintre néerlandais reconnu comme un des pionniers de l’abstraction. Il est, avec les Russes Vassili Kandinsky et Kasimir Malevitch, parmi les premiers peintres à s’être exprimé en utilisant un langage nul abstrait. La réputation de Mondrian s’est construite sur l'épuration radicale du tableau conçu dès le début de sa carrière

Mondriaan, appelé Piet Mondrian à partir de 1912[->0], né le 7[->1] mars[->2] 1872[->3] à Amersfoort[->4] aux Pays-Bas[->5] et mort le 1er[->6] février[->7] 1944[->8] à New York[->9] aux États-Unis[->10], est un peintre[->11] néerlandais[->12] reconnu comme un des pionniers de l’abstraction[->13]. Il est, avec les Russes Vassili Kandinsky[->14] et Kasimir Malevitch[->15], parmi les premiers peintres à s’être exprimé en utilisant un langage purement abstrait. La réputation de Mondrian s’est construite

COMPOSITION 8 Vassily KandinskyVassily Kandinsky , né à Moscou le 4 décembrejul./ 16 décembre 1866greg. et mort à Neuilly-sur-Seine le 13 décembre 1944, est un peintre russe et un théoricien de l’art. Considéré comme l’un des artistes les plus importants du xxe siècle aux côtés notamment de Picasso et de Matisse, il est un des fondateurs de l'art abstrait : il est généralement considéré comme étant l’auteur de la première œuvre non figurative de l’histoire de l’art moderne, une aquarelle de 1910

« Le rédacteur en chef d’un mensuel bien connu consacré à l’art et au design vous commande un article au sujet des aménagements et des meubles de la maison Schröder » LA MAISON SCHRODER LA MAISON SCHRODER ET SON AMENAGEMENT Reconnu comme l’un des premiers bâtiments modernistes dans le monde, La Rietveld Schröderhuis (Maison Schröder) a été conçu en 1924 en périphérie d’Utrecht au Pays-Bas par Gerrit Rietveld pour Mme Truus Schröder et ses trois enfants. La maison de Rietveld Schröder

commence à étudier le subconscient. Ces évolutions aboutissent à partir de 1910, à l'apparition de l'art abstrait. Il s'agit d'un art qui se concentre sur la couleur, la forme et la composition. L'objectif de l'art abstrait est la création individuelle et originale, non pas d'après la nature, il ne s'agit pas d'imitation. Mais, en effet, comme l'a dit Wassily Kandinsky il s'agit d'une “véritable oeuvre d'art, d'un sujet autonome, qui respire par l'esprit”, c'est une nécessité intérieure qui a poussé

Hélène-Marie Adams J. 29 avril 2010 Guido Molinari Guido Molinari est un des peintres Québécois les plus connu. Après avoir étudié à l’École des Beaux-arts de Montréal, puis à l’École d’art et de design du Musée des Beaux-arts de Montréal, celui que l’on appelle « l’enfant terrible de la peinture » commença à exposer son travail au début des années 1950. Molinari est connu en tant que peintre mais il était aussi sculpteur et poète. Il n’est pas facile de présenter sa démarche

LA COMPOSITION Le nombre d’or La section dorée pour les anciens était la condition du BEAU L’idéal de l’harmonie! harmonie universelle, proportions divines « Il y a de la petite partie à la Vitruve, architecte romain grande Le même rapport que de la grande au tout » Rapport de dimensions 5 sur 8 ou 13 sur 21… c’est le A4 La naissance de Vénus Botticelli Léonard de Vinci Le corps aussi sera soumis aux règles de l’harmonie idéale dès la Renaissance par les canons. La