Monologue De Macbeth

. . langue .............. créole, . . . . . . . . .sa . . .dimension . . . . . . . . . . . . . musicale. .................................... © Hachette Livre 2013, Cahier de français 1re – La photocopie non autorisée est un délit. 1 dans un monologue intérieur enchâssé dans le récit. Le lecteur suit ainsi directement l’évolution des pensées du personnage auquel il peut s’identifier. Le discours narrativisé se présente sous la forme d’une phrase ou plusieurs phrases narratives qui permet(tent)

personnage révolté. Shakespeare Hamlet (1603), extrait de l’acte III, scène 2 : le théâtre baroque au service de la révolte. Molière, le Misanthrope (1666), extrait de l’acte I, scène 1 : la révolte d’un anti Don Juan. Ionesco, Rhinocéros (1959), monologue final : de la difficulté de la révolte. Antonin Artaud, « En finir avec les chefs-d’œuvre », in le Théâtre et son double (1964) et Jarry, Ubu Roi (1896) : le théâtre en révolte contre lui-même. SÉQUENCE 5 : POUVOIR ET ECRITURE Objet d’étude :

arts ; tour à tour chacun modèle à sa façon l’héroïne qu’Euripide avait montré déchirée entre son amour maternel et son désir de vengeance - la tension entre l’un et l’autre, ressort essentiel de la tragédie, atteint son paroxysme dans le grand monologue prononcé par Médée juste avant le meurtre -, mais aussi femme revendiquant ses droits d’épouse et de mère dans une société faite par et pour les hommes, barbare exilée en terre grecque, survivante de l’époque archaïque, profondément attachée aux

implique visent à mettre à plat des affrontements aussi bien tragiques ( Le Cid , I.4), comique ( L'Avare , I.5) que badins (Marivaux). Le monologue est une réplique où le personnage s’adresse à lui-même (état d’âme, ses pensées…). Le monologue existe lorsque un personnage est ou se croit seul sur scène et développe une tirade qui n'a a priori d'autre destinataire que lui-même (et le spectateur). Exposition

(1938), le Sang d'un poète, la Belle et la Bête . Le reste de son théâtre oscille entre la modernisation de sujets antiques ou historiques (la Machine infernale, 1934 ; l'Aigle à deux têtes, 1946), Orphée (1950), le Testament d'Orphée (1960) et des monologues très contemporains (la Voix humaine, 1930). Après sa mort, ses textes critiques connurent un prolongement avec la publication partielle de son journal, le Passé défini (1984-1985). Dernière facette de ce touche-à-tout de génie, son œuvre de peintre

L'auteur tragique, hardi dans ses moyens, ose admettre le crime atroce : les conspirations, l'usurpation du trône, le meurtre, l'empoisonnement, l'inceste dans Oedipe et Phèdre ; le fratricide dans Vendôme ; le parricide dans Mahomet ; le régicide dans Macbeth, etc., etc. La comédie, moins audacieuse, n'excède pas les disconvenances, parce que ses tableaux sont tirés de nos mœurs, ses sujets de la société. Mais comment frapper sur l'avarice, à moins de mettre en scène un méprisable avare ? démasquer l'hypocrisie

lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre, accessoire de jeu » .......................................................160 Chapitre 3 Écriture poétique et quête du sens, du Moyen Âge à nos jours ..

lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre, accessoire de jeu » .......................................................160 Chapitre 3 Écriture poétique et quête du sens, du Moyen Âge à nos jours ..

débarrasser (1953), L'Impromptu de l'Alma (1956), Rhinocéros (1959), dont la création par Jean-Louis Barrault à l’Odéon-Théâtre de France apporta à son auteur la véritable reconnaissance. Viendront ensuite Le Roi se meurt (1962),La Soif et la Faim (1964), Macbeth (1972). Auteur de plusieurs ouvrages de réflexion sur le théâtre, dont le célèbre Notes et contre-notes, Eugène Ionesco connut à la fin de sa vie cette consécration d'être l'un des premiers auteurs à être publié de son vivant dans la prestigieuse

Cressida (1602), Antoine et Cléopâtre (1606), Coriolan (1607) et Timon d'Athènes (1607). Un autre « groupe » de pièces est celui des tragédies, dont figure en tête Roméo et Juliette (1595), puis Hamlet (1602), Othello (1604), le Roi Lear (1606) et Macbeth (1606). Le groupe des comédies-drames, comédies pures et féeries comporte la Mégère apprivoisée (deux versions, 1585 et1597), la Comédie des erreurs (1591), les Deux Gentilshommes de Vérone (1595 ?), Beaucoup de bruit pour rien (1599), Comme il