Monologue Du Roi Hernani

à l’histoire du théâtre. Origines de la tragédie, quelques-uns de ses grands aspects, de sa fonction et de son évolution. Supports : - texte ouvroir : Le Cid, (III,4) - Œdipe-Roi de Sophocle / La Machine infernale de Cocteau - un monologue délibératif / l’exposition : Cinna, Corneille (I,1) - un monologue récitatif / le dénouement : Phèdre, Racine (V,6) - comique et tragédie : La guerre de Troie n’aura pas lieu, (I,4) Textes complémentaires : - J. de Romilly, La tragédie

seulement à partir d’Haïti, mais de toutes les Caraïbes. On voit naître son goût pour les antithèses, les contrastes poussés à l’extrême entre générosité et infortune. Bug-Jargal est un esclave royal qui se présente ainsi : « Écoute, mon père était roi au pays de Kakongo. Il rendait la justice à ses sujets devant sa porte […] Nous vivions heureux et puissants. Des Européens vinrent ; ils nous vendirent ! » Hugo eut recours à l’antithèse pour montrer l’absurdité de l’esclavage ; il exploita le thème

discuté, Voltaire le traitait de fou, et Rivarol et La Harpe pensaient à peu près comme lui. Cependant l'acteur Garrick, très à la mode, joua dès 1751 des fragments d’Hamlet dans les salons et fit pleurer les spectateurs sur les amants de Vérone, sur le Roi Lear «errant dans le sein des forêts» et sur «le cœur brisé d'Ophélie». Les traductions et les imitations se multiplièrent ; Roméo et Juliette et Othello surtout devinrent populaires. Ingres, Le Songe d'Ossian, 1812. Avec les drames de Shakespeare

Comédie-Française, est interdite en juillet 1829 par la censure de Charles X, effarouchée de l’image qui est donnée de la royauté en la personne de Louis XIII. Presque aussitôt, à la fin août, Hugo se remet au travail et, en moins d’un mois, écrit Hernani. La pièce est accepté par la Comédie-Française le 4 octobre 1829 et la première a lieu le 25 février 1830. La soirée s’énonçait chaude, elle le fut. Le chahut est tel entre les tenants de la tradition classique et les jeunes romantiques

|Interprétations | |Aspect |Type de parole |Le texte est un monologue, Wilfried se retrouve seul sur la | | | | |scène abandonné à lui-même il parle seul ce monologue traduit| | | | |une instabilité psychologique. Il a besoin de faire le

distinction des genres et des tons, la recherche de la couleur locale avec des sujets empruntés à l'histoire des XVIe-XVIIe siècles et l'utilisation de la prose ou, pour Victor Hugo, de l'alexandrin libéré]. Les principales œuvres de cette période sont :Hernani (1830) et Ruy Blas (1838) de Victor Hugo, On ne badine pas avec l'amour (1834) et Lorenzaccio (1834 - non représenté) de Musset. L'histoire littéraire garde le souvenir de tentatives de renouvellement à la fin du siècle comme le Théâtre-Libre et

professeur humaniste qui lui fait suivre un programme où l’exercice intellectuel, physique et l’hygiène du corps sont importants. Grâce à cette éducation humaniste, Gargantua est transformé. Rabelais narre ensuite les guerres picrocholines qui opposent le roi Picrochole à Grandgousier (le père de Gargantua).Le pacifique Grandgousier tente par tous les moyens d’éviter la guerre, mais face à la furie belliqueuse de Picrochole, il est contraint de mener une guerre défensive pour restaurer la paix. La troupe

discuté, Voltaire le traitait de fou, et Rivarol et La Harpe pensaient à peu près comme lui. Cependant l'acteur Garrick, très à la mode, joua dès 1751 des fragments d’Hamlet dans les salons et fit pleurer les spectateurs sur les amants de Vérone, sur le Roi Lear «errant dans le sein des forêts» et sur «le cœur brisé d'Ophélie». Les traductions et les imitations se multiplièrent ; Roméo et Juliette et Othello surtout devinrent populaires. Ingres, Le Songe d'Ossian, 1812. Avec les drames de Shakespeare

Microsoft Word - SYNTHESE SUR RUY BLAS.docxSYNTHESE 
  SUR 
  RUY 
  BLAS 
   
   RESUME 
  DE 
  LA 
  PIECE 
  : 
   Exilé 
  par 
  la 
  reine 
  d'Espagne, 
  Don 
  Salluste 
  décide 
  de 
  se 
  venger 
  d'elle. 
  Il 
  enjoint 
  son 
  cousin 
  Don 
   César 
  de 
  l'aider. 
  Devant 
  le 
  refus 
  de 
  celui-­‐ci, 
  il 
  le 

discuté, Voltaire le traitait de fou, et Rivarol et La Harpe pensaient à peu près comme lui. Cependant l'acteur Garrick, très à la mode, joua dès 1751 des fragments d’Hamlet dans les salons et fit pleurer les spectateurs sur les amants de Vérone, sur le Roi Lear «errant dans le sein des forêts» et sur «le cœur brisé d'Ophélie». Les traductions et les imitations se multiplièrent ; Roméo et Juliette et Othello surtout devinrent populaires. Ingres, Le Songe d'Ossian, 1812. Avec les drames de Shakespeare