Morale De La Piece Rhinocéros

restreint-elle qu'au comique? Dans un premier temps j'expliquerais que la principale particularité d'une comédie est le comique, puis je montrerais qu'une comédie n'est pas seulement comique. La définition de comédie est : "Pièce de théatre ayant pour but de divertir en représentant les travers, les ridicules des caractères et des moeurs d'une société". D'après cette description, le but d'une comédie est de divertir et par conséquent de faire

s’inspire d’un texte grec « L’Odysée  » ou Ulysse est condamnée à erré dans l’océan. Il imagine la suite en envoyant son fils retrouver son père ou il va vivre des aventures. Le texte est un apologue (= récit court, particulièrement plaisant, tirant une morale ». Il ya une leçon ds le txt (l.23) ----------------------------------------------------------------------------------- Titre du livre : Lettres persane Titre de l’extrait : Lettres XII Année de publication : 1721 publié de façon anoyme Auteur : Charles

réalité. 4. Les auteurs cherchent a conférer une dimension épique a l’histoire, ils décrivent souvent des événements marquants. 5. Le roman devient ainsi une fresque sociale qui montre les problèmes psychologiques (liés a des problemes d’ordre morale) de l’individu. P. ex. : - le rôle de l’intellectuel - le destin de l’intelectuel - la complicité de la conscience moderne individuelle considérée en rapport avec les problèmes religieux (une opposition entre rationalisme et religion ; entre

longtemps censuré par le pouvoir du pays, ainsi les auteurs utilisaient des morales implicites dans le but de dénoncer les défauts de la communauté, en utilisant des personnages et des cadres spatio-temporels divers. Rhinocéros, d’Eugène Ionesco dépeint une épidémie imaginaire de « rhinocérite », maladie qui effraie tous les habitants d'une ville et les transforme bientôt tous en rhinocéros. Nous pouvons voir a travers cette pièce théâtrale, une métaphore de la monté du totalitarisme à l’aube de la seconde

qu’une sorte de grossissement permettant à la fois le divertissement mais aussi la transmission didactique au spectateur d’une morale exemplaire. Au XVIIe siècle, les attentes et les comportements variaient en fonction de la classe sociale. Le public du parterre était meilleur enfant que les marquis qui pavoisaient sur scène. Certaines pièces proposent une réflexion morale ou sociale. Ainsi, pour Diderot, le drame doit représenter des conflits de la vie quotidienne, familiale ou sociale. Dans le

intrigue - bienséance: * un héros digne de son rang, vertueux, sans autant être parfait * pas de sang, pas de violence * pas de représentation sexuelle. But de la tragédie: principale règle est de plaire et toucher tout en ayant une visée moral, c’est-à-dire instruire par la terreur et la pitié. Exemple de tragédies: Sophocle Œdipe roi, Euripide Troyennes La comédie: née en Grèce, c’est à l’origine une procession burlesque et populaire en l’honneur de Dionysos, le cômos ( d’où le nom

CXLI I. La conclusion du roman. A. La Marquise. B. Cécile de Volanges et Danceny. II. La portée moralisatrice de cette conclusion. A. La dimension moralisatrice est assurée par la situation d'énonciation de cette lettre. B. La leçon à tirer. C. Une morale victorieuse ? III. Un portrait en creux de la Marquise de Merteuil. A. Une femme appartenant à la haute société en maitrisant ses usages. B. Une femme dominatrice. C. Une femme manipulatrice. Séquence 3 : Texte 1 I. Le cadre spatio temporel. A

Quelques notions pour la dissertation sur le théâtre. Les aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent-ils que à faire rire ? Comique de situation , de geste, de caractère... → Louis de Funès et ses mimiques très prononcées et très amusantes. Les Hommes voient le théâtre comme un lieu de divertissement. → La Comédia Dell'Arte, acteurs italiens qui se servent de maques grotesques et des improvisations pour attirer un peuple venu se détendre. Personnage pour faire rire par son ridicule

enchaînement à la fois logique et chronologique. Elle se décompose en trois grandes phases, de longueur inégale : a) L’exposition : c’est la ou les premières scènes de la pièce ; l’exposition donne des indications sur le temps, le lieu, les personnages et l’intrigue. Elle présente également au spectateur le ton de la pièce (comique, sérieux…) b) Le nœud de l’action : il précise la nature des obstacles à surmonter ou de l’objectif à atteindre. Il se compose de différentes péripéties. c)

public. On observe quatre types de comiques différents. Tout d’abord le comique de situation : l’intrigue place le personnage dans une situation grotesque, ou encore fait se rencontrer deux protagonistes que ne le devraient pas. Par exemple, dans la pièce de Tardieu Un mot pour un autre, le mari entre chez sa maitresse alors que sa femme s’y trouve. Il y a également le comique de mots, comme dans le premier texte du corpus, Dom Juan, ou le festin de pierre de Molière, ou encore les fourberies de Scapin