Motet

nous pourrons écouter des extraits musicaux qui témoignent du chemin de la musique psalmodique polyphonique à la musique monophonique, au retour à la polyphonie “en consonance” introduite par le “trope” et à son développement dans l’Ars antica et le motet, musique polyphonique à plusieurs voix qui annonce déjà la Renaissance. En annexe : une bibliographie sur la musique du Moyen age et surtout une discographie véritable preuve “vivante” de l’extraordinaire foisonnement de la musique de cette époque

À noter que c'est en Aquitaine qu'est née la lyrique profane des troubadours qui prend le conduit et le trope pour modèles de leurs compositions. Dans sa forme polyphonique, le conduit adopte un seul texte pour toutes les voix ( contrairement au motet ). De même, les voix suivent le même rythme.   Le drame liturgique Certaines fêtes chrétiennes sont soulignées avec plus de faste et de cérémonies : la Nativité et la Pâque, soit la naissance et la résurrection de Jésus-Christ. Pour

siècle, Emilio de Cavalieri compose un petit opéra sacré, la Rappresentazione du Anima e di corpo (1600). Les pièces solistes en style monodique sont une innovation auxquelles se joignent des pièces polyphoniques pour soli et chœur à la manière du motet et du madrigal. Le concept d’oratorio n’émerge réellement que vers 1640, et l’on distingue alors l’oratorio latino et l’oratorio vulgare (en italien). L’histoire de l’oratorio latin se confine essentiellement au XVII° siècle, avec un

L’Italie devient le premier et le plus influent centre baroque du XVIIe. Venise, Florence, Rome ont joué un rôle capital dans l’histoire de la Musique. La musique religieuse connaît un âge d’or à Venise. D’une ampleur sonore magnifique les grands motets à plusieurs chœurs annoncent le style concertant. Claudio Monteverdi (1567-1643) est nommé organiste à St Marco. En 1610 il publie et dédie au Pape Paul V un très important recueil « Les Vêpres de la Sainte Vierge ». Les luthiers très actifs construisent

LE CAHIERS LES CA DE LA SÉCURITÉ INDUSTRIELLE S CU DU 2009-05 LA NORME ISO 31000 10 QUESTIONS GILLES MOTET Fondation pour une Culture de Sécurité Industrielle (FonCSI) est une Fondation de Recherche reconnue d’utilité publique par décret en date du 18 avril 2005. Elle a pour ambitions de : L • contribuer à l’amélioration de la sécurité dans les entreprises industrielles de toutes tailles, de tous secteurs d’activité ; • rechercher, pour une meilleure compréhension mutuelle et en

les machines utilisées dans ces tragédies en musique. L'homme d'affaires Lully menait de front ses diverses entreprises: l'Académie Royale de Musique, la création annuelle de ses opéras, quand ne s'y ajoutait pas la composition de ballets ou motets. La fonction de Surintendant de la Musique de la Chambre requérait des compétences tant administratives qu'artistiques. L'emploi englobe le recrutement des acteurs, chanteurs, danseurs, instrumentistes, l'écriture et le choix des ballets, divertissements

décéda subitement avant d’avoir pu revoir Palestrina, le 2 février 1594. L'oeuvre: Cette œuvre s'intitule donc O Magnum Mysterium, c'est un motet, une composition musciale apparue au XIIIème siècle, à une ou plusieurs voix, avec ou sans accompagnement musical, courte et écrite à partir d'un texte religieux ou profane. Il y a dans ce motet six voix, disposés selon le schéma dit « SSAATB », et contient deux parties pour un Soprano et un Alto, et une partie pour un Ténor et une Basse, qui

mélodique | | |- l’organum : les voix chantent " parallèlement " | | |- le motet : une écriture musicale à deux, trois puis quatre parties différentes, avec une voix qui reprend une mélodie grégorienne | | |préexistante, la teneur, et les autres qui sont inventées.

les principaux types et styles de polyphonie qui existaient de son temps : des motets isorythmiques (Isorythme : du grec « rythme égal » : répétition dans une des voix d’une composition musicale (généralement le ténor), d’un modèle rythmique durant une section ou une composition entière.), des sections de l’ordinaire de la messe, des chants profanes et divers textes liturgiques mis en musique à trois voix. Ses douze motets isorythmiques montrent que cette forme ancienne était encore à la mode. Les

dernier grand représentant de l'école italienne du madrigal, genre auquel il a consacré neuf Livres, ainsi que l'auteur d'une abondante œuvre de musique religieuse (messes, vêpres, motets...). Musicien précoce, Monteverdi apprend son art auprès de Marco Antonio Ingegneri et compose dès l’âge de quinze ans ses premiers motets, composition sacrée à plusieurs voix. Outre le chant, Monteverdi maîtrise également la viole ce qui lui permet d’entrer dans la cour du duc de Mantoue en 1590 en tant que maître