Moyen métrage

comme Robert Bresson, Jaques Demy ou encore Jean- Luc Godard. Chacun d’eux le marque à sa manière. Son premier court métrage, Juliet dans Paris est une histoire loufoque de vampires. Ses autres courts métrages seront censurés ou interdits aux mineurs à cause de leur violence. Il collaborera longtemps avec Truffaut, dont il apprendra beaucoup. Il réalise son premier long métrage en 1975 : La meilleure façon de marcher, film original qui surprend mais séduit néanmoins. En 1981 il réalise Garde

à l'âge de 71 ans. « Biographie Jean-Pierre Jeunet » La carrière de Jean-Pierre Jeunet démarre véritablement en 1991, avant le cinéaste réalise des clips, publicités et courts métrages d'animation avec son compère Marc Caro. Autodidacte, Jeunet étudiait la technique de l'animation. Les premiers courts métrages (' L' Evasion', 'Manège'.. .) mettent en scène l'univers de Caro vu par Jeunet. En 1991, les deux acolytes se retrouvent pour réaliser 'Delicatessen', avec Dominique Pinon, l'une des

12 ans, avec sa caméra 8mm : ce sera The Last Gun, un western de quatre minutes. Très curieux de nature, il s’initie rapidement aux maquettes de tournage, à l’animation, aux prises de vue image par image et réalise à 14 ans son premier vrai court métrage de 40 minutes: « Escape to nowhere », qui recrée les campagnes du maréchal Rommel ; déjà la seconde guerre mondiale, un thème qui reviendra souvent dans son œuvre. Il se prend alors de passion pour la science-fiction et réalise en 1964 « Fire Light

visuels. Plusieurs des films dans lesquels il a collaboré font aujourd’hui partit de nos plus grands classiques, dont L’Etrange Noël de Mr Jack par exemple. En 1971, alors âgé de 13 ans, Tim Burton, écrit et réalise pas lui même son premier court métrage : The Island of Doctor Agor. C’est incontestablement un homme de grand talent, qui a débuté aux studios Walt Disney, avec le film d’animation Rox et Rouky. Cependant cet univers, ces dessins, ne lui correspondent pas; ce monde enfantin ne lui colle

moins qu’un casting de choix : Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst … Ce célèbre réalisateur est un homme aux facettes multiples. Il n’est pas seulement réalisateur de cinéma et de vidéo mais aussi musicien. Il a commencé en réalisant des courts-métrages et confirme son talent avec ce film qui est un vrai chef d’œuvre du septième art. Ce film raconte l’histoire du couple formé par Joel (Jim Carrey) et Clémentine (Kate Winslet). Après quelques années, la passion qui unissait ce couple se dégrade

Analyse audiovisuelle Guernica d'A.Resnais Bio de Resnais A l'âge de 14 ans, il réalise son premier court métrage en 8 mm. Installé à Paris au début de la Seconde Guerre mondiale, il s'inscrit à l'Idhec en 1943, où il est reçu dans la première promotion. Alain Resnais commence sa carrière dans le cinéma documentaire. Tournés en noir et blanc, Van Gogh (1948), Guernica (1950) ou Les Statues meurent aussi (1953), avec Chris Marker, sont salués par la critique pour la qualité de l'analyse

complète d'un long métrage. - Des cours sur le déroulement du tournage d'un long métrage, métier et responsabilité de la scripte, organisation et tenue des rapports de tournage. - Des cours de préparation d'un long métrage en anglais. - Des stages dans une régie TV sur l'enregistrement d'une émission en vidéo multi-caméra. 3ème axe : travail en équipe. Les élèves scriptes jouent un rôle déterminant dans la phase préparatoire, le tournage et le montage des courts métrages qui sont réalisés en

de la capitale et est avant tout une belle leçon de cinéma. La diversité des courts métrages proposés permet, non seulement de montrer la diversité culturelle au sein de la capitale, mais aussi d'assister à un étalage particulièrement appréciable de styles de mises en scène différents. La plus grande force et également la plus grande faiblesse du film, puisque si l'on peut être émerveillé par certains courts métrages qui en si peu de temps arrivent à marquer le spectateur par l'originalité des histoires

France à la fin des années 1950. C’est une expression qui est attribuée aux nouveaux films distribués en 1959 et qui sont principalement présentés au Festival de Cannes de cette année-là. Elle regroupe les jeunes cinéastes qui font leur premier long métrage en 1958-1960 (Exemple Claude Chabrol, François Truffaut, Éric Rohmer,…). La nouvelle Vague se caractérise par une nouvelle façon de produire, de tourner, de fabriquer des films qui s’opposent aux traditions et aux corporations. C'est toute la grammaire

clandestinement de grandes plumes tel Aragon), ses débuts dans le cinéma comme assistant de Jean-Pierre Melville (Léon Morin, prêtre), expérience qu'il évoque dans le documentaire Sous le nom de Melville réalisé par Olivier Bohler, réalisateur de courts métrages et enfin attaché de presse et son travail d'historien du cinéma ont profondément influencé son style. Aragon vécut pendant la guerre avec sa femme Elsa Triolet au-dessus du domicile des Tavernier et Bertrand Tavernier dit que l'un des plus beaux