Musée national d'art moderne

Le Surréalisme 17/02/14 14:53 > English text UN MOUVEMENT, UNE PERIODE Dossiers pédagogiques sur les collections du Musée national d'art moderne Genèse de l'Art surréaliste Les artistes et leurs œuvres: Giorgio De Chirico, Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire, 1914 Max Ernst, Ubu Imperator, 1923 Man Ray, Le Violon d’Ingres, 1924 Joan Miró, La Sieste, 1925 René Magritte, Querelle des universaux, 1928 Salvador Dali, Lion, Cheval, Dormeuse invisibles, 1930 Victor Brauner

XXe s. et notre époque Art, créations, cultures Art, espace, temps Arts, états et pouvoir Arts , mythes et religions Arts, techniques, expressions Art, rupture, continuité Marcel DUCHAMP (1887 - 1968) Fontaine, de Marcel Duchamp. Musée national d'Art moderne (Paris). 3e réplique. Réalisée sous la direction de l'artiste en 1964 par la Galerie Schwarz. Faïence blanche recouverte de glaçure céramique et de peinture. 63 × 48 × 35 cm. Arts et espace Arts du langage Arts du quotidien Arts du

antifascistes et directeur de la revue Europe de 1936 à 1939. En 1936 il participe au cabinet de Jean Zay, ministre de l'Éducation nationale et des Beaux-arts du Front populaire. Il est alors favorable à l'aide à la République espagnole, se rapproche du Parti communiste avec lequel il rompt en 1939 lors du pacte germano-soviétique. En avril 1940 il est affecté au Musée national d'art moderne dont il devient conservateur adjoint, puis conservateur en chef durant quelques semaines avant d'être destitué en septembre

militante qui dénonce les horreurs de la guerre. Home Sweet home signifie « foyer » ou « doux foyer ». Elle a été réalisé en 1960 au XXème siècle donc au moment de l'art moderne. Arman est l'auteur d'« Home sweet home » qui fait parti du mouvement du nouveau réalismes. Elle est exposée au centre pompidou, Musée National d'Art Moderne, à Paris. Arman Fernandez est né à Nice en 1928 et décéde en 2005 à New-York. Cétait un peintre,un sculpteur et un plasticien. Il a participé à la création du mouvement

Tatline est exposé au Musée d'Art de Stockholm, en Suède. Un autre modèle, haut de 420 cm, appartient à la collection du Musée national d'art moderne, Centre Pompidou à Paris. Il fut réalisé en 1979, à l'occasion de l'exposition « Paris-Moscou, 1900-1930 ». Vers 1930, ce mouvement fut victime de la réaction qui caractérisa l’art soviétique de cette époque.Tatline est mort à Moscou le 31 mai 1953. Œuvres 1911 : Tatline autoportrait Vladimir Tatlin, marin (autoportrait), 1911 - Musée Russe, Saint Petersburg

PRÉSENTATION DE L'ŒUVRE TITRE : Centre national d’art et de culture Georges- Pompidou (CNAC), dit « Centre Georges-Pompidou » ou encore « Centre Beaubourg »... NATURE : Établissement polyculturel ARCHITECTES : Renzo PIANO (né à Gènes en 1937) et Richard ROGERS (né à Florence en 1933) QUELQUES DATES : ● Début des travaux en avril 1972. ● ● Inauguré le 31 janvier 1977 par Valéry Giscard D’Estaing, Président de la République, après 5 années de travaux. Ouvert au public le 2 février de la même année

cubisme. Le fait est de décomposer sont sujet et de le peindre sous plusieurs facettes, mais en une seule image fixe. George Braque peint Les instruments de musique en 1908, cette toile de hauteur 50.2 cm et de largeur 61cm est conservée au Musée National d’Art Moderne du Centre Pompidou. Les instruments de musique est une huile sur toile. Dans cette peinture George Braque mêle plusieurs instruments de musiques tel qu’un accordéon, une trompette et une mandoline au centre se trouve une partition. Cette

États-Unis en 1941. Il y produisit notamment l'Europe après la pluie (1942, Wadsworth Atheneum, Hartford) ou Le roi joue avec la reine (1944, The Museum of Modern Art, New York). De retour en France en 1953, il poursuivit, jusqu'à sa mort en 1976, une production intense, tant en sculpture (Après moi le sommeil, 1958, musée national d'Art moderne, Paris) qu'en dessin et en peinture. Tout au long de sa vie, Ernst, expérimentateur infatigable, a recherché, au travers de son œuvre les moyens de transcrire

simultanéisme Le simultanéisme est un mouvement artistique développé conjointement par Sonia Delaunay et son mari Robert Delaunay. Il consiste à introduire le principe du contraste simultané de couleurs dans la peinture (Prismes électriques, 1914, Musée national d'art moderne Paris) mais aussi dans le textile, la mode vestimentaire et dans la décoration. Ses premières robes simultanées apparaissent à cette même date, ainsi que les illustrations d'un livre de Blaise Cendrar : La Prose du Transsibérien et de la

visiteurs par an, c'est un triomphe. «Ça va faire crier...» aurait dit Georges Pompidou en découvrant ,en 1971, manifestement stupéfait, le projet lauréat du concours international (681 candidats) lancé par l'Etat français pour construire son Centre national d'art et de culture. Il faut dire que les heureux et jeunes gagnants, l'Italien Renzo Piano et l'Américain Richard Rogers, avaient fait fort: proposer une raffinerie en plein Paris, une usine à gaz destinée à mettre la culture à la portée de tous, quel