Musicien

«parler, c'est agir». En parlant, on dévoile, et «dévoiler, c'est changer». Sartre nous dit donc : écrire, c'est révéler et révéler, c'est informer le lecteur sur le monde qui l'entoure. Il explique qu'on ne peut donc demander ni au peintre, ni au musicien de s'engager, et que l'écrivain doit s'engager tout entier dans ses ouvrages. La littérature est-elle seulement l'engagement de l'écrivain pour dénoncer la société ou peut-elle avoir d'autres fonctions ? Pour répondre à ce problème, nous examinerons

traditionnelles ne sont pas des musiques de concert et requièrent souvent une participation active des auditeurs. Les musiciens sont donc forcés d’adapter leur musique au public des salles de concert ou, plutôt, de lui offrir ce que les promoteurs croient vouloir entendre et le succès est mesuré en termes financiers. Dans cet article, l’auteur se propose d’étudier la situation de la musique et des musiciens en Afrique occidentale et notamment au Ghana. Comment ces derniers répondent-ils aux demandes de leur public

les épaules. « La paresse ?... Non plus. » Même jeu. « L'avarice ?... Non, non et non ! » Le Musicien fait un bruit dans son coin et attire l'attention du Corbeau sans l'avoir voulu. Le Corbeau regarde le Musicien : « Tout simplement peut-être par goût de la solitude, » en apparté pour le public : « et plus vraisemblablement par un caprice du destin !» » Le Corbeau se rapproche vivement du Musicien. Il pose la veste sur ses épaules et le regarde fixement. Celui-ci est un peu gêné, ne comprend

Jean-Sébastien Bach Johann Sebastian Bach, en français Jean-Sébastien Bach, né à Eisenach le 21 marsjul./ 31 mars 1685greg., mort à Leipzig le28 juillet 1750, est un musicien et compositeur allemand. Membre le plus éminent de la plus prolifique famille de musiciens de l'histoire, sa carrière s'est entièrement déroulée en Allemagne centrale, dans le cadre de sa région natale, il n'a ainsi jamais pu obtenir un poste à la mesure de son génie et de son importance dans l'histoire de la musique

Petit à petit les chants furent accompagnés de musique instrumentale. La musique instrumentale jouait aussi un rôle primordial, bien qu’essentiellement ornemental. Au début on se servait de mélodies connues, donc profanes, mais avec l’initiation de musiciens des musiques furent créées spécialement pour accompagner le rituel et les travaux. Avec l’apparition des premières Colonnes d’Harmonie deux genres de musique s’imposent : la cantate et la marche. La marche accompagne les cortèges et gestes symboliques

de rencontrer un musicien de rue zoulou qui jouait près de chez lui, Mntonganazo Mzila. Malgré la barrière du language, il s'ensuit deux années durant lesquelles Clegg apprend les rudiments de la musique zoulou et le Ihhlangwini, accompagnant Mzila dans tous les « hostels », centres d'hébergements de travailleurs migrants, enfreignant l'interdiction des Noirs et des Blancs de franchir la limite des secteurs réservés. Cela permet à Clegg de se faire une réputation de bon musicien et de comprendre

d’enregistrement radiophoniques qu'ils ont détournés de leur fonction première. C'est à cette époque que se sont constituées dans les studios d'enregistrement et dans les institutions musicales (notamment les radios) des entités spécialisées dirigées par des musiciens et consacrées à la musique électronique. L'histoire de la synthèse sonore et celle du synthétiseur étant intimement liées En 1954-1955 eut lieu une des premières étapes importantes vers un nouveau procédé de production musicale électronique : le

la pointe de beaucoup d'évolutions dans le jazz.  Il marque l'histoire du jazz et de la musique du xxe siècle. Beaucoup de grands noms du jazz des années 1940 à 1980 travaillent avec lui. Miles Davis est un des rares jazzmen et l'un des premiers musiciens noirs à s'être fait connaître et accepter par l'Amérique moyenne, remportant même le trophée de l'homme le mieux habillé de l'année du mensuel GQ pendant les années 1960. Comme Louis Armstrong, Miles Davis est ce phénomène curieux, une superstar

jeu de générateurs et de filtres. Le synthé peut stocker ces timbres afin de les restituer facilement aussi bien pour usages professionnels de grand public. Des « banques de sons numérisés »  « d’usine » ou « désignés » circulent d’ailleurs chez musiciens et amateurs qui n’emploient cet instrument que pour la scène, comme un expandeurs doté d’un clavier. La qualité d’écoute du studio d’enregistrement va permettre au « sound designer » d’inventer des sons nouveaux avec une grande finesse. Elle lui

Colombe et Marin Marais sont d’abord deux personnages historiques : Ainsi, pour établir le portrait de Marin Marais, Pascal Quignard disposait de peu de liberté. On sait en effet, d’après les éléments biographiques d’Evrard Titon du Tillet, que le musicien est né le 31 mai 1656. Issu d’une famille de cordonnier, il devient enfant de chœur à Saint-Germain-l’Auxerrois. A seize ans, il quitte cette fonction et tente de se perfectionner à la viole auprès de Sainte Colombe. Il ne reste que six mois son