Musique baroque

Historique des Vanités C’est un thème traité dès l’Antiquité (Pompéi), il se développe au cours du Moyen-Age avec celui des danses macabres. Le XVIème siècle voit l’apparition d’un nouveau répertoire. Les vanités furent très répandues à l'époque baroque (XVIe et XVIIe siècles) et sont comme un rappel constant à l'homme de ce “Mémento mori” (Souviens-toi que tu mourras), pour lui faire considérer l'inutilité de s'attacher aux plaisirs de son temps. La peinture à caractère moral est favorisée par

partisans du classicisme, car elles ne répondaient pas aux normes classiques. Le terme baroque a été plus tard emprunté aux arts plastiques pour désigner cette littérature qui ne rentrait pas dans les cadres théoriques de l'époque, en particulier la littérature de la première moitié du xviie siècle. Mais il va de soi que les auteurs duxviie siècle n'avaient pas conscience de ces catégories et que la littérature dite baroque a très largement nourri la littérature dite classique. Il en va de même pour le maniérisme qui

Le néoclassicisme : Le néoclassicisme est un mouvement artistique qui s'est développé dans la peinture, la sculpture, l'architecture et la musique, entre 1750 et 1830 environ. Contrairement au romantisme, il sacrifie les couleurs pour la perfection de la ligne. Né à Rome au moment où l'on redécouvre Pompéi et Herculanum, le mouvement se propage rapidement en France par l'intermédiaire des élèves peintres et sculpteurs de l'Académie de France à Rome, et en Angleterre grâce à la pratique du Grand

différentes. Dans cette histoire le personnage de DJ vieillit, se repentit, tombe même amoureux d'un homme, frère de la nièce. Le Baroque Définition Le baroque est un style qui naît en Italie à Rome à la fin du 16ème siècle et se répand rapidement dans la plupart des pays d'Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et se caractérise par l'exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tensions, l'exubérance

nouveaux lieux de travail et de pouvoir qui viennent s'ajouter à l'Académie Française (1635) et à l'Académie Royale de Peintures et de Sculptures (1655) : - l'Académie Royale des Sciences (1666) - l'Observatoire de Paris (1667) - l'Académie Royale de Musique (1669) La recherche scientifique a commencé à prendre un aspect plus coordonné; les savants ont souvent correspondu entre eux. Louis XIV a notamment encouragé et pensionné les chercheurs . Les méthodes de travail se sont améliorées et le progrès

Le mouvement baroque : C’est Burckhardt qui, en 1860 , réhabilita le mot « baroque », mais sans se défaire vraiment des préjugés du classique. Il dit : « L’architecture baroque parle le même language que la renaissance, mais c’est un langage dégénéré ». Cette opinion va par la suite évoluer avec H. Wolfflin qui dans son livre Renaissance und barock, affirme pour la première fois que le baroque n’est pas une periode de décadence du style classique, mais qu’il a son style propre, irréductible au

LE BAROQUE. A/ Définition: Ce terme définit un courant esthétique qui va approximativement de 1580 à 1670, pour ce qui est de la littérature, mais pour d’autres genres, ce mouvement coure un peu sur le XVIIIè. Ce terme englobe tous les balais de cour, sous Henri III et sous Henri IV, mais aussi les pastorales dramatiques, le théâtre Elisabéthain, le siècle d’or espagnol, l’opéra italien et même la liturgie qui participe avec des messes, des sermons. On peut même qualifier d’ostentation

Pour vous en parler aujourd’hui, je suivrai le plan suivant : I. La vie théâtrale au XVIIème siècle 1) Où va-t-on voir une pièce de théâtre? 2) Comment se déroule une représentation? 3) A quoi ressemblent les costumes et les décors? II. Du baroque au classicisme 1) Une période de transition 2) La règle des trois unités 3) Bienséance et vraisemblance III. Comédie et tragédie 1) Progression de la comédie 2) Perfection de la tragédie 3) Synthèse des points communs et différences entre

premier XVIIe siècle L’Europe du premier XVIIe siècle est profondément marquée par l’influence de la reconquête catholique, celle-ci s’exprimant dans de nombreux domaines dont l’art, porté par un mouvement né en Italie en 1600 : le baroque. Le baroque est un art qui évoque l’excès et s’oppose à l’ordre et à la raison qui prévalaient lors de la période classique. Il est donc art du spectacle, ostentatoire, parfois éphémère. Indissociable des changements que connaît l’Église romaine après

permettre la production d’œuvres de goût inspirées des modèles de l’art antique marqués par l’équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du XVIIe siècle, en particulier le théâtre mais aussi d’autres arts comme la musique, la peinture ou l’architecture (voir l’architecture classique en France). La notion de « classicisme » pose quelques problèmes de définition (Le terme apparaît au XIXe siècle). C’est pourquoi il peut être utile de revenir à l’histoire du mot pour