Musique de film

comme un cinéaste majeur du XXème siècle. Quatre de ses films sont classés dans le top-100 de l'American Film Institute. Il a réalisé entre autres des films comme « 2001, l'Odyssée de l'espace » ou encore « Barry Lyndon » qui lui rapporta quatre Oscars : meilleure direction artistique et décors, meilleure photographie, meilleurs costumes, meilleur arrangement musical. Le tournage du film Pour Jean Tulard: «Kubrick apporte désormais un soin méticuleux au tournage de chaque plan, de chaque séquence

Grand bleu (Le), de Luc Besson Écrit par Eva PUGNET Film franco-italien de Luc Besson, sorti en 1988. Fraîchement accueilli au Festival de Cannes dont il faisait l’ouverture, descendu par la critique, Le grand bleu prendra sa revanche avec le public, explosant le box-office avec près de 9,2 millions de spectateurs français! « Phénomène de société, le film engendra l’expression « génération Grand Bleu ». Par sa musique planante, ses grandes étendues azur peuplées de dauphins, l’univers utérin

Lumières de la ville (1931)... Pour la promotion de ce dernier film, il fait le tour du monde et prend conscience des ravages de la crise économique. Elle devient sa source d'inspiration principale pour les temps modernes. Contraint de quitter les Etats-Unis, il part en Suisse où il meurt en 1977. Arts, états et pouvoir. La musique peut-elle suggérer une action scénique ? Analyse de l'oeuvre CINEMA Synopsis : FILM EN NOIR ET BLANC Charlot est ouvrier dans une gigantesque usine

Présentation du film Le dictateur, film en noir et blanc et sonorisé dont le réalisateur est Charlie Chaplin. Dans le film, il joua le rôle d’un dictateur, Hynkel, et d’un barbier juif. Il tourne en dérision le système totalitaire nazi et surtout son représentant principal. Ce film est le premier vrai long métrage parlant de Charlie Chaplin, il est à la fois acteur, producteur, réalisateur et scénariste. Il composait la musique de ses films. II) Contexte de production  Ce film fut conçu juste

HISTOIRE DES ARTS – Arts du son (Cinéma) Analyse d’une séquence Exemple traité : LES TEMPS MODERNES, Charlie Chaplin, 1936 Auteur : M. MIALET, collège Jean Vilar, Herblay 1 I. INTRODUCTION : Contexte historique du film : Les Temps Modernes (1936) est un film sorti pendant la période de l’entre-deux-guerres. Au niveau économique, les Etats-Unis puis l’Europe sont frappés par une crise économique et sociale : le krach boursier d’octobre 1929 à New York a entrainé une crise bancaire (faillite

Dadasaheb Phalke alors que le premier film sonorisé indien fut Alam Ara (1931) d'Ardeshir Irani C'est en 1937 qu'Ardeshir Irani réalisa le premier film couleur en hindi : Kisan Kanya, suivit par Mother India (1938) Malgré le succès de ces films, la couleur mettra du temps à s'imposer avant les années 1950. Les acteurs en vogue alors étaient Dev Anand, Dilip Kumar et Raj Kapoor et les actrices Nargis, Meena Kumari, Nutan et Madhubala. style est un mélange de musique indienne et occidentale Script

entier. La musique devient alors très populaire. L’œuvre est composée d’un orchestre symphonique, d’un chœur et de voix solistes. Cette comédie musicale nécessite des acteurs qui soient également chanteurs et danseurs. Leonard BERNSTEIN : Leonard BERNSTEIN (1918/1990) est pianiste, compositeur, pédagogue et chef d’orchestre. Il dirige de nombreux orchestre philarmonique et compose des ballets, des opéras, des comédies musicales, des musiques de films et de scènes, 3 symphonies, de la musique de chambre

d’une œuvre Travail sur certains ressorts de la culture japonaise avec le film Stupeur et tremblements d’Amélie Nothomb adapté au cinéma par Alain Corneau Imiter et parodier Un peu de l’artiste, beaucoup de vous… Travail de recherche et d’analyse d’une œuvre, parodie de cette dernière. Référence artistique : Cindy Sherman (History portraits ) Musique et description : Un américain à paris, G. Gershwin. + Musiques de film Création : « Ma ballade en ville » Montage Audacity Le Dictateur, Chaplin

propos de Nice » L'année du film : 1930 Le réalisateur : Jean Vigo et Boris Kaufman Le(s) producteur : Gaumont France film Aubert Le lieu de production : Nice, France Résumé du court métrage : À propos de Nice est un documentaire qui démontre une démarche réaliste avec un point de vue subjectif déterminé en faisant le portrait critique de la ville et qui dénonce entre autres les inégalités sociales ainsi qu'une certaine forme de voyeurisme. Ce film est ce que Jean Vigo appelle

La liaison entre les époques se faisait grâce a la voyante, Cesca. Tout au long du film, elle prédit l’avenir de la femme de Nicolo Bussotti. À chaque changement d’époque que le violon se trouve, la voyante tire une nouvelle carte et nous dit se qu’il va ce passer dans les prochaine minute. Dans l’histoire la femme de Nicolo meurt mais la voyante continue à prédire un bel et long avenir. Cela porte beaucoup à confusion. La première carte disait que la vie serait longue et riche. C’est vrai si on