Musique

drogue et gauchisme. Il est impossible, lorsqu'on parle de « musiques jeunes », de passer sous silence le problème de la drogue et la philosophie du gauchisme. Autrefois, en France, la danse populaire comportait des musiques communes à tous les pays d'Europe (valse, polka, marche, quadrille), des musiques considérées comme folkloriques ou provinciales (tango, pasodoble, mazurka, bourrée). Rumba, samba, biguine, blues et jazz, musiques afro inventées par les noirs d'Amérique et des Antilles, étaient

Bac de Musique / Vocabulaire pour l'écoute I. Critères pour commenter un extrait d’oeuvre a)Caractère général du morceau : léger, allégresse tranquille, dynamique, impression sereine, fougueux, obsédant, rythmique, méditatif, répétitif, envoûtant, mystérieux.... b) Formation : elle peut être instrumentale ou vocale ou les deux. Par ex. : Trompette soliste avec contrebasse et batterie Choeur mixte et orchestre symphonique Soprano, basse, choeur et orchestre Orchestre

La musique de Baudelaire Baudelaire est naît à Paris en 1821. Il perd son père à l’âge de six ans. Après des études secondaires à Lyon puis au lycée Louis le Grand, Baudelaire mène une vie marginale et de bohème dans le Quartier latin. En 1841, sous la pression de sa famille, il embarque pour les côtes d’Afrique et de l’Orient. Il séjourne à l’île Bourbon (La Réunion) et, en rentrant à Paris en 1842, écrit ses premiers textes. Il s’éprend de l’actrice Jeanne Duval. En 1844, sa famille s’indigne

Comme en littérature, le romantisme a été en musique le courant dominant du dix-neuvième siècle. Dès 1810, Beethoven se rapproche de ce mouvement, mais c'est surtout à partir de 1821, avec le Freischütz de Carl Maria von Weber, puis avec les œuvres pour piano ou pour musique de chambre composées par Schubert que le romantisme s'impose. Plus tard, les pièces de Berlioz, de Liszt, de Schumann et de Wagner font du romantisme l'influence dominante dans la musique du milieu du dix-neuvième siècle. D'ailleurs

A quoi sert la musique? Note à propos du “cerveau musical”que, musiciens ou pas, nous possédons tous Par Isabelle Peretz Isabelle Peretz, professeure titulaire au Département de psychologie de l’Université de Montréal, spécialiste de la perception de la musique, conduit ses travaux au sein du Groupe de recherche en neuropsychologie expérimentale et du Centre de recherche de l’Institut universitaire de gériatrie de Montréal. Elle a écrit de nombreux articles et rédige actuellement un livre

L’ELECTRO I/ LA MUSIQUE ELECTRONIQUE : C’était une musique très expérimentale à ses débuts. La musique électronique est un type de musique qui a été conçue à partir des années 1950 avec des générateurs de signaux et de sons synthétiques. Avant de pouvoir être utilisée en temps réel, elle a été primitivement enregistrée sur bande magnétique, ce qui permettait aux compositeurs de manier aisément les sons, par exemple dans l'utilisation de boucles répétitives superposées. Ses précurseurs ont

exposé : La musique de SUNN O))) groupe fondé en 1997 par deux américains de Seattle Greg Anderson et Stephen O'Malley intérêt esthétique et philosophique ? 1) description de la musique celle que l'on écoute et celle que l'on perçoit 2) la place de cette musique dans l'histoire de la musique 3) l'enjeu philosophique de cette musique 1). description de la musique type de musique : succession, superposition d'accords de basses et de guitares parfois des passages vocaux parfois

La musique, des origines à la Renaissance La musique est apparue très tôt dans l’histoire des hommes. Les mélodies servaient de langage chez les hommes préhistoriques et traduisaient les divers sentiments qu’ils pouvaient ressentir. Elle était également accompagnée de la Danse qui était un autre type de langage, mais toutes les deux étaient très complémentaires. Très rapidement, on lui confère un rôle Magique, celui de pouvoir agir sur des phénomènes naturels que les hommes ne comprennent

(Pourquoi est-il si difficile d’écrire de la musique intéressante lorsqu’elle n’est pas chantée ? (La Période Baroque : - 17e siècle (musique instrumentale) Un thème (mélodie principale) qui marque les esprits, si un thème est répété le thème est le thème principal. Cependant celui ci permet d’identifier le morceau. Notre musique fonctionne par l’identification d’un élément mélodique et par la répétition de celui ci. Le thème est l’essence de la musique mais trop de répétition nuit à l’intérêt

La musique Celtique La musique celtique se dit des musiques (populaires, traditionnelles ou savantes) originaires des nations celtiques ou qui revendiquent une identité celtique[ ], à savoir : l'Écosse, l'Irlande, l’Île de Man, les Cornouailles, le Pays de Galles, la Bretagne, les Asturies, la Galice et la Suisse Romande. Il est possible d'en trouver la trace dans des pays où la musique fut importée par les colons originaires des pays celtiques, comme l'Australie, les États-Unis, etc. On utilise