Musée Louvre Lens

CRITIQUES DE LA JOCONDE par Jean-Michel Basquiat Introduction : La Joconde de Jean-Michel Basquiat peinte en 1983. Dans cette rédaction nous allons voir les points positifs et négatifs. Développement: D’un point de vue globale ce tableau est très grossier, il est bâclé et imprécis, les couleurs sont pâle et les traits ne sont pas soignés. Le peintre l’a peint de façon a ce qu’elle donne cette sensation de dégoût dans un but précis. Les couleurs de ce tableau sont très jaunâtres

Phéaciens peint par Le Lorrain en 1646. Il est conservé au musée du Louvre à Paris. Au premier plan, des hommes chargent une barque. On remarque également un temple : on peut supposer qu’il a été détruit. A l’arrière plan l’horizon se dessine et marque la fin du tableau. À droite on remarque un temple et également au premier plan ce qui représente le mouvement classique. tableau 2 : Vue du Campo Vaccino , peint en 1636. Gardée également au Louvres à Paris.

LA PYRAMIDE DU LOUVRE Présentation de l’œuvre : Titre : La pyramide du Louvre Architecte : architecte américain d’origine Chinoise Leoh Ming Pei sous commande de François Mitterrand. Date de réalisation : La pyramide a été commandée en 1983, inaugurée le 30 mars 1989 et ouverte au public le 1er avril 1989. Lieu d’exposition : Elle se trouve au milieu de la cour Napoléon au Musée du Louvre à Paris, ou se situe le hall d’accueil. Courant artistique : Architecture Post modernisme courant majeur

célèbres du peintre, véritable référence de la peinture du xviiie siècle. L'interprétation commune suggère que la scène représente deux amants enlacés dans une chambre à coucher, l'homme poussant le verrou de la porte. La toile est conservée au musée du Louvre, au département des Peintures, dans la section consacrée à la peinture françaisedu xviiie siècle, au deuxième étage de l'aile Sully. Elle y côtoie quelques-uns des plus grands chefs-d'œuvre picturaux de la même époque, selon un parcours organisé

avec une clé une valise et prend une lettre. Elle se sent observée et suivie. En effet, un homme la poursuit jusqu’à ce qu’elle prenne réellement la fuite en montgolfière. Comme si elle avait volé quelque chose au musée du Louvre à Paris. 2. Cette publicité est située au musée du Louvre à Paris, cette publicité fait référence au roman de Dan Brown, Da Vinci Code. 3. On peut parler de petit bijou d'intrigue car on y retrouve des rebondissements jusqu'à un dénouement complètement imprévisible. Publicité

guidant le peuple ARTISTE Eugène Delacroix (1798-1863) DATE DE CREATION 1830 GENRE Peinture d'histoire SUJET Marianne, et les Trois Glorieuses DIMENSION Hauteur 260cm- Largeur 325 cm TECHNIQUE Huile sur toile LIEU DE CONSERVATION Musée du Louvre (Paris) BIOGRAPHIE DE L'AUTEUR Eugène Delacroix est né le 26 avril 1798 à Charenton-Saint-Maurice et mort à Paris le 13 août 1863,est un peintre majeur du mouvement romantique apparu en France au début du XIXe siècle. La plupart

Nous parlons beaucoup en ce moment de Paris et des changements radicaux que l’on y effectue depuis le XIXe siècle : la Tour Eiffel, les travaux d’Haussmann, la pyramide du Louvre, le centre Georges Pompidou, … et bientôt le Grand Paris ! Il est bien connu que Paris est la ville la plus visitée du monde en accueillant un record d’affluence de gens surtout à ces attractions. Cependant, il y a de nombreux articles qui ont mis en évidence que ces changements ont aussi toujours suscité les critiques

d'Eugène Delacroix, 1830 Liberté guidant peuple huile sur toile, 2m60 x 3m25 Musée du Louvre, Paris. delacroix-6 Eugène Delacroix (1798-1863) - Peintre français, il est l'une de figures emblématiques du courant romantique (voir ci dessous) - Issu de la haute bourgeoisie, nostalgique de l'Empire, partisan de Louis-Philippe fiche biographique détaillée sur le site du musée Delacroix cliquer ici "Si l'on entend par Romantisme la libre manifestation de mes impressions

Florence, Loggia dei Lanzi. Nymphe de Fontainebleau, bronze, musée du Louvre, Paris. Narcisse, marbre, Musée national du Bargello, Florence. Cosimo I de Medici, 1545-1547, bronze, Musée du Bargello, Florence. Ganymède et l'Aigle, v.1548, marbre, Musée du Bargello, Florence. Il s'agit de la restauration d'un torse antique par Cellini. L'enlèvement de Ganymède, bronze, Musée du Bargello, Florence. Apollon et Hyacinthe, marbre, Musée du Bargello, Florence. Satyre, 1542, bronze, J. Paul Getty

hiérarchie car ils « devaient dîner au bas bout de la table’’ (l.28-29). D’un autre côté Zola qui parle d’une visite au musée du Louvre d’un groupe d’amis et famille, ne privilégie pas autant que Flaubert la tenue vestimentaire des personnages. Mais à un moment donné il dit que M. Madinier «s’occupait beaucoup de Mme Lorilleux à cause de sa robe en soie » au lieu de visiter correctement le musée (l.18). Mais Zola pour montrer l’aspect ridicule des personnages, il décrit de façon comique le comportement personnages