Muses Et Inspiration

expérience mal vécue qui explique le titre du recueil dont le registre principal est le lyrisme et la tonalité élégiaque. C’est une bonne volonté qui se transforme en consternation, allant jusqu’à déclencher chez le poète un profond doute dans son inspiration, c’est ce que Du Bellay dépeint dans cet extrait. Par quelles techniques l’auteur nous fait-il remarquer le trouble dont il est victime suite à son manque d’inspiration? Nous étudierons premièrement comment la structure du sonnet permet au poète

d’introduction au problème du narrateur, ce qui montre sa lassitude et qui rappelle les années perdus de celui-ci. Utilisant ce «Maintenant », Du Bellay arrive à ressortir le lecteur d’une « transe » où celui-ci se perd dans le passé où se trouve une inspiration abondante. Ce poème est très structuré ; les deux temps sont fortement mis en correspondances grâce aux échos entre la première partie et la deuxième et au «Maintenant » qui est la clé de la deuxième partie. Le thème principal de ce poème est

1553 et 1557. Les regrets comptent 191 sonnets, qui traduisent le sentiment de nostalgie de l’auteur. Ce dernier désespère de revoir un jour son pays natal. C’est un sonnet lyrique en alexandrins qui exprime la tristesse de l’auteur face à une inspiration qui fui. Comment se poème dépasse t’il les valeurs de la Renaissance pour donner un souffle nouveau à la poésie française ? Le poème est porteur des idées humanistes. Pourtant, il les dépasse non seulement par son caractère élégiaque mais

place dès le début au présent, en nous disant ce qu’il n’y a plus dans son monde ; mais évidemment cette plainte présente est en relation directe avec un passé révolu, qui trouve sa pleine expression dans le deuxième quatrain avec l’évocation des Muses à l’imparfait « me donnaient » (v.6) ; « Je les menais danser » (v.8). ► Au maintenant de l’énonciation, s’oppose ce moment du passé : « au soir » (v.5). 2) La nostalgie du passé ( réponse à la question 3) Ces vers expriment le regret du passé et

1 .Inspiration et liberté A .Personnification et amplification De même la divinité du hasard, la Fortune est aussi personnifiée et se rattache à l’antiquité. Le poète amplifie l’inspiration en le désignant comme « divine ardeur » : encore une référence a une divinité + le terme ardeur avec un sens très fort, cette idée est reprise par cette « honnête flamme… »= métaphore de l’inspiration au caractère aléatoire, elle peut s’éteindre. V.2 : « ce cœur vainqueur de toute adversité » : amplification

y parle des Muses qui lui apportaient la « liberté », la « postérité » et «l’immortalité » par leur inspiration, Baudelaire explique que sa muse n’est pas celle dont il rêve. Elle a les « yeux creux », son teint reflète « la folie et l’horreur », elle est laide et macabre .Le poète se plaint de sa muse qui ne l’inspire que des idées noires ; Il la compare à un « succube », un démon qui sous les traits d’une femme charme les hommes dans leurs rêves et leurs procure des visions érotiques et au marais

l'inspiration poétique, à travers différents personnages féminins. Du Bellay nous parle, dans ce sonnet VI, de la déception que lui a inspiré la ville de Rome. Cet auteur en parle non pas à travers une femme en particulier, mais grâce à ses « Muses », donc les personnages ou choses qui l'inspirent, en général. Au contraire, Malherbe fait clairement le portrait d'une femme en particulier : Caliste, qui d'après la description qu'il en fait, est magnifique. Étant le poète officiel du roi Henry IV

une ou plusieurs muses. Les muses sont à l’origine, dans la mythologie grecque au nombre de neuf. Ce sont les neuf filles de Zeux et Mnémosyne (déesse de la mémoire).Elles sont les allégories de l’art : elles représentent la musique, le chant, le théâtre, la danse, la rhétorique, la poésie et l’astronomie. Ce sont les muses qui apportent l’inspiration et l’imagination aux artistes car pour les grecs, l’art n’est pas humain, il provient des divinités. De tout temps, les muses sont des femmes qui

antonymies « doux plaisirs » (v.5) / « mille maux et regrets » (v.11) ; les Muses au lieu de danser avec le poète s’enfuient à son approche ; « désir de l'immortalité » (v.3) / renoncement résigné « De la postérité je n’ai plus de souci » (v.12) – Sa souffrance est d'autant plus forte que son bonheur passé était grand. Un passé fait de sérénité, de foi en lui : hyperbole « cœur vainqueur de toute adversité » (v.2) + entouré de muses → sources d'inspiration « s'enfuient » (v.14) 3) Le désarroi de Du

tonalité élégiaque. C’est donc un enthousiasme qui se transforme en désenchantement, allant jusqu’à provoquer chez le poète un sentiment de profond doute quant à son inspiration, c’est ce que Du Bellay transcrit dans cet extrait. Par quel procédés le poète nous fait-il sentir le désarroi dont il souffre suite à la disparition de son inspiration? Nous étudierons tout d’abord comment la structure du sonnet est mise au service de l’expression de ses sentiments. Dans un second temps nous nous intéresserons