Médée Acte 2 Scene 4

Juan Molière Distribution Mise en scène : Jean-Marie Villégier Avec Dom Juan : Anthony Audoux Elvire / Mathurine : Sandrine Bonjean Dom Alonse / Le Commandeur / Le Pauvre : Jean-Charles Di Zazzo La Violette / Pierrot / Ragotin : Jonathan Duverger Sganarelle: Christophe Guillon Dom Carlos / Gusman / M. Dimanche : Emmanuel Guillon Charlotte: Sylvie Moussier Dom Louis: Jean-Marie Villégier Collaboration artistique : Jonathan Duverger Assistant à la mise en scène : Jean-Charles Di Zazzo Décor : Jean-Marie

lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. ✔ Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance de don Salluste

Antigone de Jean Anouilh Pour les articles homonymes, voir Antigone. Antigone est une pièce en un acte de Jean Anouilh représentée pour la première fois au théâtre de l'Atelier à Paris le 4 février 1944, durant l'Occupation allemande, dans une mise en scène, des décors et des costumes d'André Barsacq. Elle fait partie des Nouvelles pièces noires avec Jézabel (1932), Roméo et Jeannette (1946) et Médée (1953). L’Antigone d’Anouilh est inspirée du mythe antique, en rupture avec la tradition de la tragédie

vingt-trois tragédies, trois discours en prose sur l'art dramatique : sur le poème dramatique, sur la tragédie, sur les trois unités ; les examens sur ses pièces, des poésies diverses et une traduction en vers de l'Imitation de Jésus-Christ. Il donna Médée en 1635, le Cid qui fut traduit dans toutes les langues européennes, sauf la turque et l'esclavonne, en 1636, Horace et Cinna en 1639, Polyeucte en 1640, le Menteur en 1642, Rodogune en 1646. Fontenelle, Taschereau et Guizot ont écrit chacun une Vie

1640, il aurait fallu qu’à l’acte IV, scène 5 « cette fille désespérée [Camille] voyant son frère l’épée à la main, se fût précipitée dessus ; ainsi elle fût morte de la main d’Horace, et lui eût été digne de compassion, comme un malheureux Innocent »1. De plus, il importait par la suite que « Valère cherche une plus noble voie pour venger sa Maîtresse [Camille] ; et nous souffririons plus volontiers qu’il étranglât Horace que de lui faire un procès »2. Il s’agissait donc à la fois de bienséances

Fiche de Lecture Antigone De Jean Anouilh I – Autour de l’œuvre : Année de publication : 1946 Jean Anouilh a écrit Antigone en 1942. La pièce fut créée le 4 février 1944 au théâtre de l’Atelier à Paris, dans une mise en scène d’André Barsacq. Ensuite, elle fut publiée en 1946 aux Editions de la Table Ronde. Jean Anouilh : Jean Anouilh est un écrivain et dramaturge français, né le 23 juin 1910 à Bordeaux (Gironde) et mort le 3 octobre 1987 à Lausanne (Suisse). Son œuvre théâtrale commencée

procédé dramaturgique fondamental qui appartient à la famille des placements paiements. Elle repose sur une habile gestion de la préparation de l’exploitation et la résolution. La difficulté pour le scénariste est d’arriver à mettre en place une scène où l’information déficitaire du personnage est centrale, où tout l’humour, l’appréhension, la tristesse, le pathétique et le suspens, naît de cette information que le spectateur possède et le personnage ne possède pas. Son utilisation demande beaucoup

chagrin amoureux le conduit à écrire ses premiers vers, puis sa première comédie, Mélite. Avec les pièces qui suivront : Clitandre, la Veuve, la Galerie du Palais, la Suivante, la Place Royale, Médée et l’Illusion comique, apparaît un nouveau style de théâtre où les sentiments tragiques sont mis en scène pour la première fois dans un univers plausible, celui de la société contemporaine. Corneille, auteur officiel nommé par Richelieu, rompt avec ce statut de poète) du régime et avec la politique

La tragédie est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « terreur et pitié ». Origine La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (fin janvier et fin mars). Il veut dire le « chant du bouc ». Mais

lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance de don Salluste