Nam June Paik

et apres en Europ vers les années 1960.Cette art est influéncé par les differents types de courants d'art comme l'art conceptuel ou minimaliste. On voit les premere oeuvre avec l'image electoronique par Wolf Vostell en 1959(La chambre noir) et Nam June Paik avec son installation dans les années 60.(un aimant sur une télévision) Vers les années 1980 on voit que l'art vidéo est une utile important dans les recherches plastique.a cette époque la les accésoire comme la camera et les logiciels du montage

l'interprétation psychanalytique : il ne se contente pas de l'image telle qu'elle est perçue immédiatement, mais décèle les strates sous-jacentes des différents niveaux de la conscience. Il y a quelque chose de transcendant dans cette œuvre. Selon Nam June Paik, il a su ''sublimer le travail à la caméra''. Bill Viola s'est engagé dans une quête d'identité qui implique un voyage spirituel et psychologique à travers sa propre conscience. B. Mémoire, conscience et perception. La technologie permet

pas nécessaire de se projeter si loin, le conservateur de musée se confronte déjà à des problèmess de restauration sur des œuvres qui n’ont pas 30 ans. Exemple : Madeleine Disco 1989 (450x900x330cm). Quand le téléviseur d’une installation de Nam June Paik tombe en panne et se révèle irréparable, que JVC ne fabrique plus le modèle, le conservateur se pose la question : Si le téléviseur Hitachi dernier cri ne risque de dénaturer l’installation? En effet la forme en boule du premier téléviseur si

des informations importantes à l’œuvre en elle-même, nous sommes en droit de nous demander si une absence de titre saurait porter préjudice à l’œuvre en elle-même et donc si le titre est indispensable. Nous présenterons par exemple une œuvre de Nam June Paik datant de 1993 et actuellement exposée (comme le travail antérieur) au MoMA. Cette œuvre, titrée d’un « sans titre » nous présente un piano recouvert d’écrans de télévision. Si bien ce travail semble tenir par lui-même sans besoin de titre, nous

|possibilités d'utilisation du médium vidéo. Même si des tentatives sont faites dès la fin des années | | |1950, la naissance officielle de cet art a été fixée à mars 1963, lorsque Nam June Paik expose, à la | | |Galerie Parnass (Wuppertal), treize téléviseurs préparés pour la distorsion d’images. | |Assistant |Chaque chef

PICASSO Nature morte à la chaise cannée,1912 Duchamp, Switters , Pollock, de Kooning, Warhol, b) Intrusion du média télévisuel et du composite de l'électronique R. RAUSCHENBERG Oracle, 1965, sculpture sonore Wesselman, Viola, Fluxus, Cage, Vostell, Paik, Cinéma-vérité, Vertov, Graham, Oursler, Campus 2) Vidéo "je vois", traduction littérale La question du réel le spectateur/acteur dans l'oeuvre vidéo : le reportage filmique et le cinéma -vérité :Vertov L'homme à la caméra, 1929, L'autoportrait/spectateur

« Duchamp, 1917 Christo et Jeanne-Claude, 1995 Nam June Paik, 1989 » L'installation est un genre de l'art contemporain qui désigne une œuvre combinant différents médias en vue de modifier l'expérience que peut faire le spectateur d'un espace singulier. C'est est une discipline artistique inépuisable, souvent de très grandes dimensions, parfois spirituelle et subversive, en général éphémère. C'est une forme d'art en perpétuelle évolution. L'installation constitue sans aucun

Portapack de Sonyépoque où les artistes cherchent un art contraire à la logique commerciale -> la vidéo arrive comme un nouveau langage. Pionniers des premières installations des vidéo-artistes : le groupe Fluxus, l'artiste américain Nam June Paik et l'allemand Wolf Vosteldanse contemporaine : forme de contestation face à la culture classique (transmission de sentiments, idées et concepts prennent le devant, au détriment d'une esthétique parfaite privilégiée auparavant)exemples de

Rauschenberg et Twombly pointent à New York, il n’en est pas de même à Paris pour les Nouveaux Réalistes. Or, autour de 1960 apparaissent à la fois les premiers happenings de Kaprow, Vostell, ou Oldenburg, Fluxus, les premières manipulations de Nam June Paik. Aujourd’hui, ces évènements appartiennent au récit « autorisé ». Schématiquement, une époque s’achève, sans que l’on s’en aperçoive ; et une autre commence, que l’on ne sait pas alors définir et que l’on s’efforcera de comprendre et d’analyser

support en lui-même. Allan Kaprow → Grandma's Boy, 1957, assemblage, 47*71,8*48,8 cm, Newark, The Newark Museum. Joseph Beuys → La Rivoluzione Siamo, Noi, 1972, phototype sur polyester, 191*100 cm, New york, The Museum of Modern Art. Nam June Paik → Zen for TV, 1963, ready made, 48,3*57,2*45,7 cm, Washington, Smithsonian American Art Museum. NOUVEAU REALISME Les artistes du nouveau réalisme intègrent dans leur art des objets et des formes du quotidient. C'est un mouvement dont on