Nam June Paik

ses sources d’inspirations qui sont en autre son professeur Jack Nelson et David Ross avec qui il fera de la télévision par câble (Il sera ingénieur du son). En 1972, il réalisera sa première vidéo  Wild Horses et sera assistant d’exposition de Nam June Paik et Peter Campus. En 1973, il étudie la musique avec le compositeur David Tudor. Il fera parti de son groupe et réalisera avec celui-ci plusieurs performances sonores à travers le monde. Bill Viola expose pour la première fois aux Etats-Unis en

Fluxus est de l’ordre de la mise en scène, du théâtral.En 1976, G. Massiuna fait un flu flux tour. On ne sait pas si c’est une posture d’artiste ou un promeneur. Compliquer les limites de l’art. Nam June Paik s’entaille le bras. 1967. Volonté de franchir les limites et frontières de l’art. Nam June Paik Technology. Alocco – Objets fluxus. Ils court circutaient le marché de l’art en vendant eux même les œuvres via internet. L’œuvre est éphémère, on ne peut pas l’acheter. Les Fluxus ne sont pas

qui se termine dans un bain de peinture. Il utilisa même ses mains tendues contre le mur imitant un artiste désorienté. Il aura la même démarche dans Face Painting. Floor, White Line (1972) caricaturant Yves Klein et ses anthropométries ou bien Nam June Paik, Zen for Head (1961) L’artiste détournera aussi Bruce Nauman et Vito Acconci, auquels il rendra hommage par Fresh Acconci (1995). Whipping a Wall with Paint (1974) Whipping a Wall and a Window with Paint Mccarthy s’est aussi amusé dans

photographie ou de vidéo alors que l'art l'est sous forme de peinture ou de sculpture, cependant on vois de plus en plus de sculptures dans la publicité comme par exemple M.Nunk (Bibendum de Michelin), et des vidéos dans l'art comme celles de Nam June Paik. La publicité nécessite de l'imagination et de la réflexion tout comme l'art. Même si parfois on pourrait penser que l'art née sans réflexion, elle est au contraire tout à fait réfléchie par avance, l'artiste cherche toujours à transmettre quelque

Lista risquent une manifestation originale et ambitieuse avec près de 400 œuvres de plus de 100 artistes dont Joseph Beuys, John Cage, Marcel Duchamp, Raoul Hausmann, Gary Hill, Vassily Kandinsky, Paul Klee, Kupka, Piet Mondrian, Bruce Nauman, Nam June Paik, Francis Picabia, Jackson Pollock, Robert Rauschenberg, Hans Richter, Luigi Russolo, Arnold Shoenberg, Bill Viola. L’intitulé de cette grande exposition renvoie au spectacle, à l’expérience sensorielle du visiteur dans un environnement sonore et

est pulvérisé Nature morte à la chaise cannée PICASSO 1912 Sans titre, Acrylique sur tente militaire VIALLAT 1981 Groupe Support-Surface Ou multiplié! Mes vœux Annette MESSAGER 1989 Un nouveau cadre, l’écran… Vidéo fish NAM JUNE PAIK 1979-85 Le cadrage Tout changement du cadrage d’une image entraîne une lecture différente. 2 mauvais garçons BRASSAÏ 1932 3 images… 3 images de guerre Bill Brandt, photographe Baie des Anges, 1959 East Sussex, 1957

Rodin, Paris). - Un plâtre d’Alberto Giacometti : Objet désagréable (1931, MNAM, Paris). - Un mobile d’Alexander Calder : Mobile sur deux plans (1955, MNAM, Paris). - Un bois peint de Louise Nevelson (XXème siècle) - Une installation vidéo de Nam June Paik : Moon is the oldest TV (1965, MNAM, Paris). - Une sculpture animée de Jean Tinguely : L’Enfer, un petit détail (1984, MNAM, Paris). Vitrail - Charles Garnier : l’Opéra (1862-1875, Paris). - Honoré Daumier : une lithographie. - Jean-François

années 1950 constitue l’élément déclencheur. La Monte Young et George Maciunas y réalisent des performances avant que ce dernier ne fonde le mouvement Fluxus qui, à New York, resserré autour de la figure de Cage, réunit George Brecht, Dick Higgins, Nam June Paik et sa compagne Charlotte Moorman, autant d’anciens élèves qui se réclameront de sa tutelle. DE LA MONTE YOUNG À GEORGE MACIUNAS Venu à New York en 1960 pour étudier la musique électronique avec John Cage dont il a découvert les travaux à Darmstadt

réelles ? | |DOMAINE 1 | | |Arts plastiques |Nam June Paik | | |

des spectateurs dans l’œuvre et non plus seulement autour d’elle. (Jesus Raphael Soto) SON : Les sens du spectateur sont sollicités par une ou des bandes son, des bruitages, une texture sonore qui s’ajoute à ce qui est repérable visuellement (Nam June Paik, Ugo Rondinone). L’art vidéo est apparu au moins autant comme une catégorie artistique autonome qu’une possibilité de plus pour la sculpture. Ainsi de nombreuses installations vont voire le jour qui utilisent les moniteurs vidéo et les bandes sonores