Narcisse Et Echo

rapportant le propos du lettré chinois Su Tung-Po à son ami le peintre Wen T’ung : « Avant de peindre un bambou, il faut que le bambou pousse en votre for intérieur. C’est alors que le pinceau en main, le regard concentré, la vision surgit devant vous 2. » Echo extrême-oriental au flou chromatique occidental d’un Carrière, au Penseur d’un Rodin dont la pensée féconde s’élabore lentement, aux nus en suspens d’un Bonnard qui écrivait : « L’art, c’est le temps arrêté. » « Quizas, quizas, quizas... Peut-être

II"    Collection de morceaux séparés   Carillons mystiques (opus 31), éd. Leduc, 1898, Barcarolle en si bémol majeur (opus posthume 41), 1899 Sorrente (opus 61) éd. Demets 1904  Le Moustique (opus 66) éd. Demets 1905, éd Lemoine 1993 Echo et Narcisse, (opus 89 et 90), éd Maurice Sénart, 1910 D L'ange gardien (opus posthume 99), 1913, éd. Armiane, 2001 Il pleut  (opus 102), éd. Maurice Sénart, 1913, collection "La Musique contemporaine" Au crépuscule (opus 111) éd. Hamelle à Paris 1923

cristalline, une sorte de sanglot, et traçait elle-même son lit sableux. Elle se décourageait aussitôt née et replongeait sous la terre. L'autre source, presque invisible, froissait l'herbe comme un serpent, s'étalait secrète, au centre d'un pré où des narcisses, �euris en ronde, attestaient seuls sa présence. La première avait goût de feuille de chêne, la seconde de fer et de tige de jacinthe... Rien qu'à parler d'elles je souhaite que leur saveur m'emplisse la bouche au moment de tout �nir, et que j'emporte

……………………………………………………………………………. Page 13 Bibliographie ……………………………………………………………………………. Page 15 Introduction Dans la mythologie grecque, nous comptons une infinité de mythes, dont le dénouement est souvent tragique. Parmi les plus connus : Narcisse, Œdipe, Perséphone ou Médée. Ce dernier a inspiré de nombreux artistes de différents courants, de différentes époques, notamment, entre le XVII° et le XX° siècle, Corneille en littérature, Delacroix et Klagmann en peinture, ou Cherubini dans l'art

déporté de la "félicité du ciel" vers "l'effort": ce dernier mot appartient moins à la terminologie chrétienne qu'à celle de Nietzche. La métaphore du laminoir est un autre correctif puissant qui désacralise le verset de St. Luc. Le laminoir fait un écho retentissant au préambule qui avait été, on s'en souvient, un timide désacralisant du titre et de la métaphore de l'épigraphe. Mais dans son contexte présent, l'image du laminoir aplatit presque littéralement celle de la porte évangélique: son prosaïsme

cheveux ? Regrettez-vous le temps où les Nymphes lascives Ondoyaient au soleil parmi les fleurs des eaux, Et d'un éclat de rire agacaient sur les rives Les Faunes indolents couchés dans les roseaux? Où les sources tremblaient des baisers de Narcisse ? Où, du nord au midi, sur la création Hercule promenait l'éternelle justice, Sous son manteau sanglant, taillé dans un lion; Où les Sylvains moqueurs, dans l'écorce des chênes, Avec les rameaux verts se balançaient au vent, Et situaient dans

Autoportraits de femmes o 7.1 Exposition • 8 Bibliographie • 9 Références • 10 Articles connexes o 10.1 Thèmes artistiques o 10.2 Liens externes Histoire de l’autoportrait [modifier] La création de la peinture a été rapportée à la vision de Narcisse se contemplant dans son miroir (Alberti) et se réfère donc directement à l’autoportrait. Au-delà de l'introspection, l'autoportrait fut une manière commode d'exercer sa technique (le modèle le plus facilement disponible étant soi-même). On note l’apparition

départ "comme un souffle ou un écho renvoyé par un objet lisse et solide". L'objet qui l'a suscité en est rempli à son tour : "Sans s'en rendre compte, il se voit dans son amant comme dans un miroir"«; L'amour qu'il éprouve en retour (anteros) est l'image réfléchie de l'amour (eros) de son amant" (255 c-d). L'amour est recherche du Même et peur de l'altérité: telle sera la thèse des Métamorphoses, dont la poésie érotique a pour mythe emblématique Narcisse. » - page 122

IrmtIpntll _k DOIIIr si l'oistau nagr, 011 si l, p.issrm woI,. COMPLEXE DE NARCIS SE Dans la poétique baroque, le thème de Narcisse n'est pas simple : il constitue au contraire ce que de nos jours Gaston Bachelard nommera un complexe de culture, où se marient deux motifs déjà ambigus : celui de la Fuite et celui du Reflet. Cette image de lui-même sur laquelle il se penche, Narcisse ne trouve pas dans sa ressemblance une sécurité suffisante. Ce n'est pas l'ombre stable du miroir d'Hérodiade, fontaine

photographie d’objet divers, dont certains objets d’art : masques ou statues… : comme autant de traces d’une disparition — rien moins que celle de la réalité objective — au profit de la seule subjectivité délirante et souvent aveugle… : voici les miroirs du Narcisse. S’il semble nous les tendre, c’est parce qu’il a peur de s’y voir et d’y lire un autre que celui qu’il rêve, qu’il ne cesse d’attendre, sachant confusément déjà que c’est en vain, sinon à quoi bon cette mascarade onaniste ? On repère clairement