Nuit Dansante Analyse

une infante défunte(1899), Jeux d'eau(1901), Quatuor en « fa » majeur (1903) il développe déjà son style ; influencé par les musiques du monde entier ses œuvres sont souvent d'une très haute virtuosité → Sonatine (1905), Ma mère l'Oye, Gaspard de la nuit (1908) Ravel se révèle aussi être un incroyable orchestrateur : sans rien changer à l'orchestre symphonique, il « mélange » les instruments et obtient des couleurs orchestrales d'une très grande finesse. Il écrit ses principales œuvres pour orchestre

il retourne à Paris pour faire un tri dans ses œuvres mais après plusieurs attaques de paralysie, il se retire à Malromé, chez sa mère, et y meurt le 9 septembre. B. Analyse de l’œuvre : La danse mauresque ou Les almées. 1. Fonction de l’œuvre. Ce tableau a été commandé (avec La Goulue dansant au Moulin Rouge) par Louise Weber, dite La Goulue, pour décorer sa baraque de la Foire du Trône. Elle a quitté le Moulin Rouge et a décidé d’ouvrir cette baraque pour y présenter la

qui ont précédé. Nous pouvons aussi comparer cette extrait du 10eme chapitre avec le tableau intitulé ,, Le voyageur’’ par Friedrich. *(LECTURE CURSIVE) * D’après cet extrait, on peut observer trois plans qu’on peut analyser : le décor, le combat et l’allégorie. Tout d’abord, on peut comparer la nature qui environne Julien a son propre destin. On découvre un style particulière par la préposition, ,,et’’ qui nous aide à prendre la même haleine que Julien. Ce premier

éléments du subconscient que l’artiste laissait transgresser dans ces œuvres, qu’ils s’agissent de toiles ou de poèmes. D’autres éléments sont présents, certains plus durs à analyser, pour mieux les comprendre il faudrait avoir une maitrise parfaite de la vie de Salvador Dali. On retrouve par exemple 8 hommes et femmes dansant nus, sans s’attarder sur l’aspect psychanalytique du peintre, on pourrait interpréter leur présence comme un parallèle avec le rapport de vie et de mort présent à travers l’œuvre

De Romeo et Juliette à West Side Story On s’occupe de comparer les décors, et analyse complète des décors de la scène du bal, et comparaison des deux époques (Partie II). Analyses de la chorégraphie, du chant et des paroles (Partie III). Problématique : Comment passe-t-on d’une tragédie théâtrale à une comédie musicale filmée ? Partie II: 1) L’époque Ces deux œuvres sont placées au centre de nouveautés dans les domaines architecturaux, religieux, mais aussi économique. Chez Shakespeare

la nuit », œuvre posthume (1842) d’Aloysius Bertrand, qui est considéré comme l’inventeur du poème en prose. Cet auteur, que l’on sait passionné du Moyen-âge, est né à Dijon dans une famille modeste. Il fréquentera tout de même les milieux littéraires de Paris, mais sa honte de sa pauvreté et sa fierté l’empêchera de trouver sa place parmi les auteurs, et notamment parmi les romantiques. Durant sa vie, il ne rencontrera pas le succès et ce sera seulement au XXème siècle que Gaspard de la nuit trouvera

vraisemblable, qui renforce encore plus l’idée que Pierrot semble comme monté sur scène, dans un cadre qui transborde d’inspiration théâtrale. Clair de lune Votre âme est un paysage choisi Que vont charmant masques et bergamasques Jouant du luth et dansant et quasi Tristes sous leurs déguisements fantasques. Tout en chantant sur le mode mineur L'amour vainqueur et la vie opportune Ils n'ont pas l'air de croire à leur bonheur Et leur chanson se mêle au clair de lune, Au calme clair de lune triste

..... 21 Le Retour du marin................................................. 22 Silverstrig............................................................................. 11 Quand Biron voulut danser.......................... 12 Miaou, miaou, la nuit dernière.............................................................. 23 La Fille dans la barque...................................... 14 Danny Boy............................................................................ 25 Le Temps des cerises

enthousiasmante parce qu'on découvre une grande œuvre où une langue nouvelle, un style nouveau sont inventés. Écrit à la première personne, parsemé de points de suspension et noyé sous les constructions grammaticales populaires, “Voyage au bout de la nuit” reprenait le «roman parlé» inauguré par Zola dans “L'assommoir”, où l'auteur se départit de son langage pour donner l'illusion que le récit est écrit dans la langue des personnages. Le «roman parlé» est le fruit d’un travail très concerté qui aboutit

(interdite de diffusion, notamment à la radio) par le commandement militaire, et ce n’est qu’en 1974 que le gouvernement français leva la censure! Analyse auditive: premières impressions (entourez les bonnes réponses) Structure de l’œuvre: Forme couplet/refrain - forme strophique - forme libre Caractère global de la musique: joyeux - tragique - dansant - « planant » - effrayant - entrainant - comique Tempo: Moderato (modéré) - Allegro (rapide) - largo (très lent) - Adagio (assez lent) Rythme