Oedipe Chirico

en Belgique, dans le Hainaut, et mort à Bruxelles le 15 août 1967, est un peintre belge surréaliste. La mémoire est directement inspirée de Giorgio de Chirico, cette oeuvre garde en mémoire la vie silencieuse que dénient les natures mortes. En 1923, le poète Marcel Lecomte lui montre une photographie du Chant d'Amour (1914) de Giorgio de Chirico. C'est le choc et le début de sa grande période surréaliste avec, en 1926, la réalisation de " Le Jockey perdu ". Il s'installe ensuite en banlieue

peu, la dispersion du groupe s’accentue. En 1938, Breton rencontre Trotski au Mexique et en 1941, il s’exile à New-York où il forme un nouveau groupe surréaliste. Les peintres Max Ernst, Francis Picabia, Salvador Dali, René Magritte et Giorgio de Chirico se rallient au mouvement. Luis Bunel introduit le surréalisme dans l’art cinématographique en collaborant avec Dali pour le tournage de « Un chien andalou » puis de L’Age d’or. Le surréalisme n’est pas une forme poétique. Il est un cri de l’esprit

an après la mort de son frère aîné, dont on lui donne le nom : cet évènement pourrait expliquer sa mégalomanie légendaire... Il commence à dessiner très tôt et s’essaie à tous les styles, avant de découvrir la peinture métaphysique de Giorgio de Chirico et d’adopter sa manière lisse et fine. Grâce à son compatriote catalan Miró, il fait la connaissance en 1928 d’André Breton et, ayant rejoint le groupe surréaliste, développe son exploration de l’inconscient, à travers les thèmes de la putréfaction

Magritte n’est pas satisfait de ces œuvres. En découvrant Le Chant d’amour de Giorgio de Chirico, en 1923, il prend conscience que, pour lui, l’esthétique n’est finalement qu’accessoire et que seule prime l’idée. Dès 1925, il se lance dans cette nouvelle voie de recherche. B) Ses premières œuvres surréalistes Par le biais d’une reproduction, Magritte découvre en 1923, Le chant d’amour (1914) de De Chirico. Ce peintre italien introduit dans le monde des apparences un mystère poétique. L’objet

Décrire : Giorgio De Chirico est un peintre, un sculpteur et écrivain italien dont les œuvres ont été unanimement admirées des surréalistes. L’œuvre que j’ai choisi ce nomme Hector et Andromaque. Celle-ci a été créée en 1917 et est peinte à l’huile sur une toile de 90 cm par 60 cm. Cette toile surréaliste est exposée dans la Galerie Nationale d'Art Moderne de Rome. Aspect thématique : D'après son titre et ce que nous pouvons apercevoir dans la toile, celle-ci représente probablement la scène

d'écrivains tel qu’Antonin Artaud, Paul Valéry, André Malraux ou Charles Baudelaire s'adonnèrent à la peinture et au dessin en marge de leurs écrits, et bien des artistes s'essayèrent à la poésie et à l'écriture comme Dubuffet, Marcel Duchamp ou Giorgio de Chirico. Quant à d'autres tels que William Blake, Victor Hugo ou bien encore Henri Michaux, il peut parfois être difficile de dire qui du peintre ou du poète domine. Des alliances on aussi parfois exister entre chaque univers, peintres et poètes on coopéré

fois futuriste, dadaïste et constructiviste, un vocabulaire dont la signification ne prend sens que par leur inscription sur la toile et soulignent l'expression dynamique de l'image. Un premier voyage à Paris, en 1925, lui fait découvrir Giorgio De Chirico et les surréalistes.  Il s'installe à Paris en 1930. Brauner adhère officiellement au groupe des Surréalistes en 1932. Il commence une série de tableaux autour du symbole de l'œil énucléé "Salomé". Son autoportrait "Autoportrait 1931" peut etre la

malléables et ouverts au hasard et à l'automatisme. Cette crainte fut surmontée par la découverte de techniques telles que le frottage et la décalque. Bientôt, plusieurs artistes en arts visuels se joignirent au surréalisme, y compris Giorgio de Chirico, Salvador Dalí, Enrico Donati, Alberto Giacometti, Valentine Hugo, Meret Oppenheim, Toyen, Grégoire Michonze et Luis Buñuel. Bien que Breton, admirateur de Pablo Picasso et de Marcel Duchamp, les invita à rejoindre le mouvement, ils demeurèrent périphériques

des tats-Unis pour sinstaller Paris, alors capitale mondiale des arts. Les artistes surralistes mettent en uvre la thorie de libration du dsir en inventant des techniques visant reproduire les mcanismes du rve. Sinspirant de luvre de Giorgio De Chirico, unanimement reconnue comme fondatrice de lesthtique surraliste, ils sefforcent de rduire le rle de la conscience et lintervention de la volont. Le HYPERLINK http//mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-surrealisme/ENS-surrealisme

Guillaume Apollinaire, qui définissait ce néologisme comme "ce qui se situe au-delà du réel" dans son texte Les mamelles de Tirésias. Deux courants principaux traversent le surréalisme: la tendance vériste, représentée principalement par Giorgio de Chirico et Salvador Dali, plus figurative et onirique, ou le surréalisme absolu de Joan Miro et Yves Tanguy, qui privilégie l’abstrait. Les surréalistes se distinguent nettement de leurs précurseurs par l’influence des travaux de Freud sur le rêve et la psychanalyse