Oeuvres Andy Warhol

MOUVEMENT ARTISTIQUE POP ARTC'est en Grande-Bretagne, durant les années 50, que les premières œuvres d'art Pop art ont été produites.Plusieurs se demandent : qu’est ce que le Pop art ? La culture américaine a beaucoup influencé les artistes Pop art. Les origines du Pop art art sont principalement en Grande-Bretagne, mais plusieurs oeuvres d'art Pop art proviennent d'Amérique. Un grand nombres d'artistes peintres, sculpteurs et autres ont fait partie de ce mouvement. POP ARTAMÉRICAIN Le mouvement

1970 à Colombey-les-Deux-Églises, est un général, écrivain et homme d›État français, commandant des Forces françaises libres pendant la Seconde Guerre mondiale, fondateur de la Ve République, dont il est le premier président de 1959 à 1969. ANDy wARHOL, né Andrew Warhola le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie1 et mort à New York le 22 février 1987, est un artiste américain qui appartient au pop art, mouvement artistique dont il est l›un des innovateurs. jOHN LENNON (né John Winston

liées à un accident de la route. Il s'est vu offrir par sa mère pour passer le temps un livre d'anatomie intitulé Gray's Anatomy. Cette ouvrage influencera fortement l'artiste qui s'en inspira plus tard dans les travaux de la première partie de son œuvre et du nom de son groupe de musique : Gray. En 1977, âgé de 17 ans, Basquiat et son ami Al Diaz commencèrent l'art du graffiti en peignant sur les taudis de Manhattan, ajoutant la signature péjorative de SAMO, pour « SAMe Old shit » (ce qui peut se

changeront sa vie, elle est une avant garde de l’art de son époque, pendant 13 ans (1957 à 1973) elle resta a New York pour particper a de nombreuse exposition. C’est là où elle se fit de nombreux contacts comme Andy Warhol, Barnette Newman ou Donald Judd et c’est en Amerique où ses oeuvre deviennet mondialement connu où elle se fit une renommé internationale. En 1973 fatigué mentalement elle rentre définitivement au Japon, à partir de 1977, elle vit dans un hopital psychiatrique a Tokyo où elle a

d'aujourd'hui si attirants » (Just What Is It that Makes Today's Homes So Different , So Appealing?), produit pour l'exposition « This Is Tomorrow » de l'Independent Group à Londres, est considéré par les critiques et historiens comme l'une des premières oeuvres du Pop art. Les débuts d'Hamilton ont été beaucoup influencés par le texte sur la croissance et la forme d'Arcy Wentworth Thompson's en 1913. En 1952, lors de la première réunion du Groupe qui s'est tenue à l'ICA, Hamilton a été introduit à la

C’est à travers trois œuvres, Supermarket Lady de Duane Hanson, Campbells Soup Can de Andy Warhol et le Boléro de Ravel, que je vais donc exposer la société de consommation sur nos vies, et qu’il nous est impossible d’y échapper. Nous sommes libres, mais peut-être pas autant que cela ? La société de consommation use d’armes incroyables pour attirer chaque jour, chaque minute, chaque seconde le consommateur lambda dans ses filets. La société de consommation s’empare des œuvres d’art pour faire raisonner

Malcolm X - Marilyne Monroe - Mao - Elvis Presley - De Gaulle - Hitler (lutte SIDA) Les œuvres phares - La Joconde - Marianne - La Vénus de Milo - La Vénus de Botticelli - La Liberté guidant le peuple - Le Sud - La laitière - La statue de la liberté - Les époux - Guernica - Le penseur - Andy Warhol - Le sphinx - La tour eiffel - Versailles - Partie de carte - Titanic - Moulin Rouge

permet également d'exprimer ses préoccupations sociales. Contexte : Le Pop art est un mouvement artistique qui naît en Grande-Bretagnedans les années 1950, mais qui va surtout se développer aux Etats-Unis dans les années 1960avec, entre autres, Andy Warhol et Roy Lichtenstein. A cette période le contexte politique et sociale des Etats-unis est en effet très agité. A partir des années 1950, les Etats-Unis, tout comme l’Europe, connaissent un rapide développement économique : ce sont les « Trente glorieuses

1990, Douglas Gordon s’engage dans la création photographique et vidéo (des installations souvent monumentales). Ses œuvres mettent en lumière les décalages culturels entre ce que fut l’expression cinématographique ou musicale d’une époque antérieure et le regard porté aujourd’hui sur des créations largement diffusées dans un contexte de « culture populaire » télévisuelle. Ses œuvres induisent une forte participation corporelle et mentale du spectateur dans une perspective affirmée de communication

rendue à sa fonction d’usage direct, recherche d’un plaisir de contact charnel libéré de toute entrave ==/== Beauté idéale désincarnée et figée. - Musique, omniprésente, structure la progression érotique. -> Musique très présente dans toutes les oeuvres de Pipilotti qui était chanteuse dans un groupe. - Pipilotti est libertaire et drôle : Incrustation graphique de forme oblongue et frangée de cils = Œil, bouche et/ou sexe féminin, se referme sur les images, dans une opération qui tient de la dévoration