Oeuvres Andy Warhol

paroles forment la preuve que les hommes trouvent maintenant le bonheur à travers le matérialisme. 5/ J'effectue le rapprochement avec d'autres œuvres Dans la musique : -Foule sentimentale, Alain Souchon 1993 -La complainte du progrès, Boris Viant 1956 Au cinéma : -La maison de Mon Oncle, Jacques Tati 1956-1957 Peinture : -Mick Jagger, Andy Warhol 1975

5. 6. 7. 8. Le sujet L’artiste Le mouvement artistique représenté : Le Pop Art Le contexte (en mots clé) Inspiration Les autres artistes du PoP Art L’œuvre : Analyse et Interprétation Mon opinion –Que ressentez-vous à la vue de cette œuvre ? qu’en pensez-vous ? Vous aimez ? Oui/Non ? Pourquoi ? 1. Sujet : Ce document est un collage crée en 1956 par un artiste anglais : Richard Hamilton. Il est actuellement exposé en Allemagne. 2. L’artiste : Richard Hamilton est un artiste

lequel les peintures et les sculptures sont des œuvres « vraies », qui paraissent presque plus réalistes que la photographie de base. Pop art : style artistique qui célèbre la culture populaire, dans la musique, l’industrie cinématographique et les arts graphiques utilisant parfois des images publicitaires. Le mouvement, qui a démarré dans les années 1950 au Royaume-Uni, fut le courant déterminant des années 1960, avec des artistes comme Andy Warhol ou Roy Lichtenstein. Livre HG p 177 Titre

abstraction lyrique, expressionniste abstrait, automatisme, Pop Art (1955-1970) - importance des stars, publicité, musique, bd, quotidien. - de l’aspect formel (forme, couleur, espace, matière); - des matériaux, des techniques et des procédés; * Warhol, Untitled from Marilyn Monroe (Marilyn) Néo-Pop (1980-) Jeff Koons, Two Ball 50/50 Tank, -Ils s’approprient des images, des objets et des techniques qu’ils citent Ils mélangent plusieurs éléments ensemble pur créer un tout nouveau Nouveau réalisme

consommation, la période des Trente Glorieuses. Pendant laquelle la production industrielle connaît un véritable essors: l'objet est fabriqué en série, chacun souhaite le posséder ce qui lui donne une valeur que je qualifierais de symbolique. Andy Warhol illustre dans ses oeuvres d'art une boîte de conserve, qui est un objet quelconque, banal, en objet culte qui est susceptible de comble nos besoins ainsi que notre bonheur. La boîte de conserve n'est plus une boîte, elle devient alors un symbole. Cela concrétiserait

1850 1900 1950 2000 Vie de l’artiste (ou commanditaires) Robert Indiana est le créateur de la sculpture "LOVE" qui est visible dans le Love Park à Philadelphie. Cette œuvre représente l’art populaire présent dans la sculpture. En 1973, un timbre est créé, aux États-Unis, reprenant cette image qui sera imprimée à 320 millions d’exemplaires. Outre Philadelphie, la sculpture LOVE a élu domicile dans les rues de ville aux

peinture est égouttée de manière aléatoire sur la toile posée sur le sol. Jackson Pollock en train de travailler On peut trouver aussi Willem de Kooning Mark Rothko… Number 8, 1949 (détail) Le Pop Art (année 1960) avec l’incontournable Andy Warhol. Au début de sa carrière, il travaille dans la publicité. Ce qui a beaucoup influencé son travail d’artiste plus tard. C’est alors qui utilise la technique de la sérigraphie. Cette technique permet alors d’imprimer en grand nombre. Son atelier

1466, il fut placé comme apprenti dans l’atelier de Andrea del Verrochio. Verrochio était un artiste renommé et très éclectique : il était à la fois peintre sculpteur, orfèvre… En 1472, la carrière de peintre de Léonard de Vinci débute par des œuvres immédiatement remarquables telles que La vierge à l’œillet, ou L’Annonciation (1473). Il améliore la technique du sfumato (impression de brume) à un point de raffinement jamais atteint avant lui. A partir de 1478, Léonard est un maître peintre

principe de l’unicité de l’œuvre d’art, par le développement de la sérigraphie, mais aussi l’utilisation de nouveaux supports comme l’affiche de concert ou la pochette de disque. 4. Cite le nom d’un artiste contemporain de Roy Lichtenstein Andy Warhol, Richard Lindner, Robert Rauschenberg III. Description et analyse de l’oeuvre 1. Décris le tableau Il s’agit d’un avion à l’envers et en feu. Un corps semble s’échapper du cockpit. L’ensemble est peint en aplats colorés. 2. Explique

société de consommation Comment les artistes utilisent-ils la société de consommation ? (Tableau de Richard Hamilton « Au fait, qu'est ce qui différencie et rend les foyers d'aujourd'hui si attirants ? » Ce collage est l'une des premières œuvres du POP ART. L'artiste dénonce les clichés de la culture populaire industrielle et de la consommation outrance. Il se passionne pour la culture de la civilisation urbaine des années 1950. Il s'intéresse autant à l'aventure technologique du Xxème