Oeuvres Andy Warhol

des reproductions, des fragments de journaux, de cahiers… Roy LICHTENSTEIN, lui, utilise des techniques analogues à celles des cartoons et il se servira ensuite de la coloration en aplat et au pochoir pour obtenir des effets de contrastes. Andy WARHOL prend ses sujets dans les magazines d’actualité et répète les photos à l’infini en utilisant des procédés mécaniques. Son art est fondé sur la répétition sérielle.  3) Le pop art en Grande-Bretagne: La photographie et l’art brut sont les

but de la restauration est de remettre en état par différentes techniques une œuvre abîmé par l'homme ou la nature mais attention on ne parle pas de refaire entièrement l’œuvre comme un maçon reconstruirait une maison, mais bien d'améliorer quelques parties de celle-ci en préservant le style de l'auteur. C'est donc pour cela que pas moins de dix ans ont fallu au Musée de la Roche sur Yon pour qu'il restaure ces œuvres, collections mal au point. Cet Art demande minutie et adresse car un faux mouvement

grâce à l'art la parole des divinités. L'artiste est donc un être inspiré par les Muses. Les romantiques reprendront cette idée en décrivant l'artiste comme un génie. Les génis créent des chefs d'oeuvre sans savoir comment. Un chef-d'œuvre est une œuvre accomplie utilisé pour montrer la perfection de l'œuvre issue de la maîtrise de l'artisan ou de l'artiste souvent couplée à une imagination remarquable. En quoi un chef d'oeuvre se reconnait au génie de l'artiste ? Pouvons nous dire que des chefs

médias nous apportent les messages des changements et des transformations de la société. Jour après jour, de nouvelles stars naissent et s'offrent à nous en tant que modèles à imiter. Un sandwich comme une bouteille de coca-cola sont transformés en œuvres d'art et deviennent les exemples d'une nouvelle tendance. C'est à San Francisco, berceau du mouvement Hippie, et à Londres que la musique Pop surgit avec le plus de force. On peut situer son point culminant en 1967 et 1968. Ce qu'il y a d'étonnant

 I. PRESENTATION Cette œuvre est un autoportrait d’Andy Warhol (1930-1987) crée en 1986. La technique utilisée est l’acrylique sur toile. La toile mesure 203 x 203 cm et est exposée à la Galerie Nationale de Victoria (National Gallery of Victoria), à Melbourne, Australie. Cet autoportrait fait partie de la série « Self Portrait with a Fright Wig » (autoportrait avec une perruque d’Halloween). II. ANALYSE DESCRIPTIVE Cette œuvre est un portrait. Nous voyons un visage masculin

sur) l'écran. 4. Les dimensions sont de: 5,65 m X2,01 m. 5. Le titre est: « Ten Lizes » 6. L’année de la réalisation est: 1963. 7. Andy Warhol est Américain. 8. L’Œuvre représente quelqu’un: l’actrice américaine Liz Taylor 9. Le titre nous aide à la comprendre, ten = dix, parce qu’il a dix portraits de Liz 10. La particularité de cette œuvre c’est le nouveau mouvement artistique « l’art pop » Aussi l’écran de sérigraphie et la raclette qu’il utilise provoquent des bavures, des superpositions

Andy Warhol est un artiste américain né à Pittsburgh en Pennsylvanie en 1928 de parents provenant de l’actuelle Slovaquie et mort en 1987 à New York. Il appartient au mouvement Pop Art dont il est l’un des innovateurs. Il est connu dans le monde entier pour son travail de peintre, de producteur musical, d’auteur, par ses films d’avant garde mais aussi pour ses liens avec les célébrités de Hollywood ou les rices aristocrates. Il est l’un des artistes les plus importants du XX° siècle. Présentation

le 6 mars 1929 et mort le 20 octobre 2011 à Paris, est un designer français. Après des études d'ingénieur (1944-1950), il sera employé par Caterpillar-France et Dupont de Nemours. ... WARHOL Andy Artiste, designer et dessinateur américain De son vivant, Andy Warhol était déjà une légende via son œuvre, son extravagance, les provocations et les scandales qu'il suscita, ses 200 perruques et sa mesquinerie sans oublier ses dizaines de Rol...

LE POP-ART I_ Présentation du POP-ART et son contexte historique Le Pop Art est un mouvement artistique né au milieu des années 1950 en Grande Bretagne et en parallèle vers la fin des années 1950 aux États-Unis. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns sont les principaux représentants de se mouvement, c'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en questionnant la consommation de masse

artistes pour faire leurs oeuvre. Par exemple Andy Warhol utilise la technique de la serigraphique qui etait recamment inventee a l’epoque pour creer son oeuvre 10 lizes peint en 1963. 10 Lizes est un tableau composee de 10 potraits de l’actrice Elizabeth Taylor . Il y a 2 bandes de 5 portraits. Il utilise la serigraphie pour reproduire 10 portraits identiques mais ces potraits ne sont pas identiques car les photos se degradent et il y a des bavures qui deforment la star. Warhol montre la societe de