On ne badine pas avec l'amour

On ne badine pas avec l’amour : Alfred de Musset Acte I Scène I Une des particularités de la comédie de Musset est qu’elle tend vers le drame tout en intégrant des bouffons et des pantins. On ne badine pas avec l’amour fut publiée dans la revue des Deux Mondes en 1834, mais pas représentée avant 1861, donc après la mort de Musset. Cette pièce fut composée à l’époque du voyage en Italie avec George Sand. Cette pièce en prose, est le reliquat d’une première version versifiée avec un chœur à l’antique

Musset : On ne badine pas avec l’amour (1834), Acte III, scène 3. Camille (cachée) / Perdican / Rosette [Une jeune aristocrate, Camille, et son cousin Perdican s’affrontent sur leur conception de l’amour. Il goûte le badinage et la liberté. Elle a été influencée par le pessimisme des religieuses de son couvent et le juge incapable d’une passion sincère. Par vengeance, Perdican badine et place Camille en situation d’entendre la déclaration d’amour qu’il adresse à une jeune paysanne, Rosette.]

Texte 2: On ne badine pas avec l’amour (Acte III, Scène 3) - Musset Né vers la fin du 18ème siècle en Allemagne, le romantisme est un mouvement majeur qui s’oppose aux idées du Classicisme, tout en héritant de quelques valeurs des Lumières. En effet, le romantisme valorise l’idée de soi-même, l’expression des sentiments ainsi que les passions des individus. Un des auteurs notables de ce mouvement qui a eu un effet percutant sur la société française du 19ème siècle est Alfred de Musset

Lecture analytique N°2 On ne badine pas avec l'amour, Alfred De Musset (1834) Acte III, sc 7 et 8. (p. 196) Problématique: L'amour entre Perdican et Camille pourra-t-il s'épanouir ou l'aveu sera-t-il lourd de conséquence ? En quoi cet aveu suggère t-il un caractère dramatique ? Les obstacles à l'aveu. L'extrait de la scène d'aveu dans la pièce. Cette scène d'aveu intervient en toute fin de pièce et en constitue donc le dénouement. Cette œuvre met en valeur le long cheminement de 2 personnages

XIXème siècle dans toute l’Europe, et en particulier en France où des artistes, des écrivains comme Alfred de Musset ont publié de nombreuses œuvres qui ont contribué au développement de ce nouveau courant esthétique. Ecrite en 1834, « On ne badine pas avec l’amour » est une pièce de théâtre avec quelques caractères autobiographiques. En effet, Musset s’inspire du désastre sentimental qu’il a ressenti lors de la rupture de sa liaison passionnée avec George Sand. Dans l’extrait proposé, les gouverneurs

Ce texte est un extrait de la pièce de théâtre « On ne badine pas avec l’amour » écrit par Musset en 1834. C’est plus précisément la scène d’exposition, c’est la scène d'une Pièce de théâtre fournissant les éléments nécessaires à la compréhension de la situation initiale. Il s'agit en général de la première scène. En quoi est-ce une scène d’exposition particulière qui attise la curiosité du spectateur ? Pour répondre à cette problématique nous allons tous d’abord parler de la structure dynamique

ON NE BADINE PAS AVEC L’AMOUR Alfred de Musset acte III, Scène 7 à 8 Introduction : Il s'agit d'une comédie proverbe en trois actes. Cette scène est le dénouement de l'histoire. Camille et Perdican sont destinés l'un à l'autre par leurs parents. Mais par l'orgueil, Camille ne cesse de repousser Perdican. De dépit, celui-ci séduit une jeune paysanne Rosette, soeur de lait de Camille, à laquelle il promet le mariage. Camille cherche alors à reconquérir Perdican. A la fin de la pièce, les amoureux

triste et part. Camille fini, d’ailleurs, termine la scène par une réplique à l’image de sa volonté « Faites ce que je vous dis et disposez tout pour notre départ. ». Le mariage et l’amour des deux cousins est dès lors hautement compromis. Conclusion : Le fait que Camille décide de partir compromet sérieusement l’amour entre elle et Perdican. L’histoire est alors bouleversée : un mariage qui était tout prévu de puis le début se retrouve compromis. On parle alors de drame romantique qui nous rappelle

Acte 3 scène 3 : « On ne badine pas avec l’amour », Alfred de Musset Plan : I) Le théâtre dans le théâtre 1) Perdican metteur en scène 2) La double énonciation 3) Un discours à plusieurs niveaux II) Perdican : entre duplicité et sincérité. 1) Un lieu et des accessoires ambigus  2) Une profession de foi lyrique 3) Une célébration  III) Un jeu pervers et dangereux. 1) Une scène de souffrance. 2) Un jeu cruel 3) Une scène décisive. Introduction : Situation : Perdican lut la

amours humaines sans avoir jamais eu le cœur pris, elle se donne le beau rôle de l'insensible par prudente raison, trouvant en Dieu l'amour éternel ; elle s'imagine même en train de prier, à l'occasion, pour le cousin malheureux. Perdican ne s'y trompe pas, qui lui réplique "Tu es une orgueilleuse ; prends garde à toi" et qui lui fait, en ces termes, l'éloge de l'amour accepté, même s'il faut en souffrir : "J'ai souffert souvent, je me suis trompé quelquefois, mais j'ai aimé. C'est moi qui ai vécu