Op Art

temporelle dans leurs choix de représentation. La place prépondérante que prend l’image dans la constitution du mythe ophélien pourrait expliquer son succès avant tout poétique dans les réécritures littéraires, la poésie étant à sa manière elle aussi art de l’image. On trouvera en effet de nombreuses évocations poétiques d’Ophélie, sous la forme de simples vignettes, ou de tableaux occupant tout l’espace du poème et dans lesquels une forme de dramatisation réapparaît, à des degrés différents, mais cependant

l’impression qu’ils ont tous été coulés dans le même moule; ils présentent les même situations éculées, les mêmes personnages stéréotypes, les mêmes épisodes conventionnels. S’il n’y avait, au début du XIXe siècle, ni une théorie, ni une esthétique, ni un art du roman, il y avait une surabondance de conventions romanesques(3). Ajoutons que l’intrigue du roman Le Rouge et Le Noir est inspirée du procès d’Antoine Berthet en (1827), âgé de vingt-cinq ans, il est jugé pour )*( Voir - : Dictionnaire Petit Larousse

C’est cette maladie dont est atteint saint Antoine chez Bosch, Callot, Flaubert et que dénoncera saint Thomas. Selon Panofsky, Dürer ferait naître une nouvelle signification par le choc contradictoire de l’esprit géométrique actif et créateur d’un art libéral, et l’état d’esprit destructeur de la mélancolie. En proposant une géométrie mélancolique et une mélancolie qui géométrise, Dürer opèrerait une « double inversion de sens » par laquelle la géométrie acquiert une âme et l’acedia un esprit, c’est-à-dire

fondateur de la Ve République, dont il est le premier président de 1959 à 1969. ANDy wARHOL, né Andrew Warhola le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie1 et mort à New York le 22 février 1987, est un artiste américain qui appartient au pop art, mouvement artistique dont il est l›un des innovateurs. jOHN LENNON (né John Winston Lennon le 9 octobre 1940 à Liverpool, et mort assassiné le 8 décembre 1980 à New York) est un musicien, auteurcompositeur, guitariste, chanteur et écrivain britannique

femme. Puis, l’analyse des Fleurs du mal et du Nez qui voque montrera la permanence d’un mythe dualiste, celui de la fatalité attribuée à un modèle féminin. * Baudelaire, critique d’art, pose un regard particulier sur le rôle de l’artiste et de son art. Ce regard met en évidence l’émergence de la modernité artistique au XIXe siècle et de plusieurs concepts qui marqueront par la suite divers courants ancrés dans l’ère moderne. Dans le très éclairant texte intitulé «Le peintre de la vie moderne», Baudelaire

représentation théâtrale, en explorant davantage l’aspect virtuel du théâtre par l’utilisation de la vidéo. Elle revendique un théâtre de l’instinct et de l’espace. La multidisciplinarité signifie une interprétation des textes par diverses formes artistiques : art visuel, vidéo, théâtre, installation. Ce nouvel assemblage d’arts offre donc un nouveau langage théâtral. Carole Nadeau permet, par son acte de mise en scène, d’interroger l’essence du texte de Normand Chaurette, d’y reconstruire ses interrogations

trad. Renée Bouveresse, Paris, Garnier Flammarion, p. 143. Baumgarten Esthétique Théorique Prolégomènes § 1 : L’ESTHÉTIQUE (ou théorie des arts libéraux, gnoséologie inférieure, art de la beauté du penser, art de l’analogon de la raison) est la science de la connaissance sensible. § 2 : Le degré de perfection qu’apporte aux facultés de connaissance inférieures, prises à l’état de nature, leur seule utilisation, sans culture théorique

cette période, il s’initie aux tendances du constructivisme et découvre l’Art Abstrait. C'est alors qu'il réalise ses fameuses "étude bleue" et "étude verte" (1929) et qu'il adhère également aux théories visant à promouvoir un art moins individualiste et plus communautaire, un art adapté aux mutations du monde moderne et du monde de l’industrie. A cette époque, le gouvernement hongrois commence à associer les différents mouvements avant-gardistes au mouvement progressiste qui se développait en politique

parce que la position de Nerval n'y est pas claire. L'éloge de Victor Hugo y semble ironique, ce que confirme la position antiromantique de Nerval dans d'autres poèmes de la même époque : Ô grand Hugo, poète et raisonneur habile, Viens me montrer cet art et grand et difficile, Par lequel le talent fait admirer aux sots Des vers, peut-être obscurs, mais riches de grands mots. Ô Racine, Boileau ! vous n'étiez pas poètes, Déposez les lauriers qui parèrent vos têtes, Laissez à nos auteurs cet encens mérité

création littéraire et la participation de l'écrivain aux luttes sociales. La question de la littérature engagée est apparue à un moment où la relation entre le littéraire et le politique était pratiquement neutre. Quand s'est instauré l'idéal d'un « art put », c'est-à-dire que s'est esquissée, pout la littérature, la possibilité d'existet, fonctionnellement et symboliquement, en dehors des conflits de la société, s'est posée la question de l'engagement qui représente une position exactement inverse