Opposition De La Comédie Avec La Tragédie

 Tandis que Molière triomphait auprès du peuple à travers ses comédies, durant l'apogée qu'a connu le classicisme vers la seconde moitié du XVIIème siècle, d'autres auteurs se consacraient à l'alimentation du répertoire tragédien de chefs-d'œuvre aujourd'hui largement populaires et étudiés (les plus fameux d'entre eux étant évidemment Corneille et Racine). Ces pièces, présentant de multiples points communs (et L'Art Poétique de Nicolas Boileau en est l'une des raisons les plus importantes), sont

début XVIIIème siècle ; le théâtre eut une place importante dont la tragédie classique qui a la particularité d’être extrêmement codifiée. Jean Racine fut considéré comme l’un des plus grands auteurs de ce genre, à l’exception d’une comédie de 1668 « Les plaideurs » tout ses autres œuvres furent des tragédies. L’une de ses plus glorieuse œuvre fut « Phèdre » qui date de 1677 et se déroule durant la Grèce antique ; c’est cette tragédie classique que nous allons étudier dont en particulier le récit de

laquelle vit LF 2) un récit sous forme de tragi-comédie -«  plus d amour plus de joie «  =plus de vie -négation : « plus , ni ;;;ni , nul)=absence de vie La mort règne sur le monde des animaux car une terreur cree par une fureur divine se repand -tragédie :c est la peste qui est une fatalite.de plus dans cette societe se sont les puissants qui condanne les faibles -comédie : hyperbole « quel crime abominable «  vers ? Et opposition entre querelleurs qui s oppose a saint c est une moquerie

imprimer pour la première fois l’Illusion Comique. Corneille [1606-1684] a été sous l’influence de l’esthétique baroque avec des pièces, comme Clintandre, qu’il a su rendre jouée. Il est également le précurseur du classicisme. L’Illusion Comique, tragi comédie, malgré le manque d’unité, rencontre un vif succès grâce au ton et aux sujets très diversifiés. La pièce, écrite en alexandrins, est composée de cinq actes : le premier étant un acte d’exposition, qualifié par Corneille lui-même de « prologue », les

nombre et de la nature des parties qui la constituent, et également de toutes les autres questions qui relèvent de la même recherche. Suivant l’ordre naturel, traitons en premier ce qui est premier. L’épopée et la poésie tragique, comme aussi la comédie, l’art du dithyrambe, et, pour la plus grande partie, celui de la flûte et de la cithare ont tous ceci de commun qu’ils sont des représentations. Mais il y a entre eux des différences de trois sortes ou bien ils représentent par des moyens autres

énonce ses griefs contre la tragédie: «Tout est énorme dans ces drames, les passions toujours effrénées, les crimes toujours atroces y sont aussi loin de la nature qu'inouï dans nos mœurs; on n'y marche que parmi des décombres, à travers des flots de sang, sur des monceaux de morts et l'on n'arrive à la catastrophe que par l'empoisonnement, l'assassinat, l'inceste et le parricide... »  Quelle part de vérité contiennent, selon vous, ces affirmations ? Plan: I - La tragédie, c'est l'exceptionnel

personnages historiques importants. En fonction des cérémonies sacrées et de l'interaction avec les divinités, les thèmes tragiques ou héroïques de l'antiquité gréco-romaine étaient reproduits dans les pièces. Il y a eu des auteurs notables de comédie et de tragédie, tels que Molière et Juan Racine. La musique classique présentait les caractéristiques suivantes : Forme épurée, souvent de quatre à huit mesures, dont les mélodies sont harmonieuses et respectent un cadre équilibré et organisé. Contrairement

appelant Hernani. Don Carlos a alors peur d’être découvert par Hernani. Il ordonne à Dona Sol de se taire. Elle, toujours menaçante répète sa menace. Dissertation L e théâtre de l’absurde et le théâtre apportant une réflexion sont en continuelle opposition. Face au monde et à ses mœurs, le rôle de l’acteur est-il de dénoncer l’absurdité du monde ou de lui donner un sens ? Le théâtre de l’absurde se caractérise par la disparition de l’histoire, par la crise du personnage qui est alors présenté comme

C'est à la troupe de Palais-Royal, celle de Molière qu'en 1664, il présente sa première tragédie : La Thébaïde, sujet tiré de l'Antiquité grecque. Le théâtre tragique est alors dominé par Corneille, qui commence à vieillir et quelques autres : la concurrence est rude. L'année suivante, la deuxième pièce de Racine : Alexandre, commence à connaître le succès au Palais-Royal en décembre 1665. En 1667, sa nouvelle tragédie : Andromaque, remporte un éclatant succès. L'héroïne est incarnée par la Du Parc, une

rien avoir fait pour les mériter. Ce lieu commun est la vraie noblesse que l’on retrouve dans de nombreuses pièces (ex : Don Juan, Molière, IV, 4). Mais la nouveauté tient au fait à ce que la sentence prononcée est passée dans la bouche du valet de comédie (et non plus dans celle du père noble) : ce transfert constitue une égalisation des conditions. Figaro éprouve un complexe d’infériorité sociale ce qui accroît le sentiment de sa supériorité intellectuelle sur le Comte (qualifié d « homme assez ordinaire »)