Orchestre symphonique

Mars Introduction : Les planètes est une œuvre musicale composé pour grand orchestre par Gustav Holst entre 1914 et 1917 . Dans cette pièce Holst a donné à chacune des planètes du système solaire une couleur propre. Brève bio de l’auteur : Né au Royaume –Uni , Gustav Holst compositeur du 20ème siècle suit des études de pianiste et d’organiste a Londres . Il est nommé directeur musical à St Paul’s Grils school et responsable de la musque dans une école musicale à Londres . Personnalité

Krzysztof Penderecki ( né en 1933 ) Polonais Penderecki, compositeur polonais, utilise dans ses compositions les instruments de manière peu traditionnelle. Ainsi, Thrène à la mémoire des victimes d'Hiroshima , composé en 1960, met en scène un orchestre à cordes dans des sonorités peu conventionnelles . Le compositeur atteint ici, selon ses propres mots, les limites dans la création des sonorités. Au milieu des recherches sérielles, électro-acoustiques, concrètes de ces années 1950-1960, il propose

260 000 personnes sont tuées. Il utilise différents procédés musicaux, ce qui produit des ambiances particulières, qui suggèrent les différents moments du drame. Cette œuvre ne comporte donc pas de thème reconnaissable et met en scène un orchestre à cordes de 52 musiciens ,dans des sonorités peu conventionnelles (par exemple au lieu de les entendre dans "les 4 saisons" de Vivaldi, ne sont pas utilisés de la même manière dans cette œuvre (quand on joue du violon ,c'est le crin de cheval de

fierté des résistants. Ont distingue à leur visage leurs volontés a se venger a rétablir la paix. Les orchestres d'Auschwitz : Les femmes : L'orchestre des femmes d'Auschwitz était l'orchestre féminin du camp de concentration d'Auschwitz qui fut crée en juin 1940 sur ordre de la SS Zofia Czajkowska qui fut professeur de musique de nationalité polonaise. Les femmes de cet orchestre étaient toutes des femmes qui se virent protégées par l'appartenance à l'orchestre de l'extermination dans

parties. 1. La musique commence dans la rue : anticipation. Nous avons à nouveau de la musique de salon (in/hors-champ, sauf au début, puisque dans la rue, elle est off). 2. Un tête-à-tête entre les deux époux. Musique hors-champ. C’est le même orchestre qui joue (violon, accordéon, piano, contrebasse, batterie). Une musique douce (slow) nous plonge dans une ambiance très romantique, comme il se devrait pour deux êtres qui s’aiment. Emilie est très amoureuse de son mari : elle ne le quitte quasiment

VII. Rapport de l’œuvre à une autre VIII. Conclusion IX. Lexique I. Présentation de l’œuvre: Titre : Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima Auteur: Krzysztof Penderecki Nature: Thrène (champ de deuil) Date de réalisation: 1961 Effectif: Orchestre à cordes : 52 cordes (24 violons, 10 altos, 10 violoncelles, 8 contrebasses) Genre: Musique contemporaine II. Biographie de l’artiste: Krzysztof Penderecki est né à Dębica en Pologne le 23 novembre 1933

instrumentale d'ensemble (Orchestre à 52 instruments à cordes  : 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles, 8 contrebasses) Description & visée de l’œuvre : A l’origine, cette œuvre s’appelait 8'37 (la durée de l’attaque sur Hiroshima le 6/8/1945). Penderecki la renomma en Thrène pour les victimes d'Hiroshima pour une meilleure compréhension du public. * Thrène: Dans la Grèce ancienne Chant de douleur et de lamentation pratiqué par presque tous les poètes grecs. Mise en scène d’un orchestre à cordes dans

de Chopin (musicien polonais et excellent pianiste. On a dit de sa musique qu’il s’agissait de « canons cachés sous les fleurs») 4. La musique « in » aux moments les plus importants du film. A certains moments, on voit et entend un orchestre klezmer dans la rue. Mais la musique « in » principale est celle jouée par le pianiste lui-même. O’11’’ Musique off sur images de Varsovie en 1939. La musique, dépouillée, accentue le côté nostalgique des images, montrant la vie animée avant

quitter l'institution. Il se fait héberger par une amie de sa mère à Jacksonville, où il commence à travailler comme musicien. Il tente ensuite sa chance à Orlando, puis à Tampa, gagnant à grand peine de quoi survivre en jouant du piano dans des orchestres de danse. Ce n'est qu'en 1947, après avoir traversé tout le pays pour s'installer à Seattle, qu'il commence à se produire dans les clubs comme chanteur, avec sa propre formation. C'est là qu'il rencontre Quincy Jones, avec qui il se lie d'amitié

œuvre contemporaine’ est composée seulement d’instruments a cordes, avec différentes tonalités : du grave jusqu’à l'aigu. Penderecki utilise 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses dans cette œuvre.             Cette œuvre pour orchestre à cordes qui comporte 52 musiciens, n’a pas de thème mais elle utilise les notes pour retranscrir un sens ou une idée           cette musique,donne une impression générale très stressante, effrayante et angoissante. Description de l’œuvre