Othello Acte 3 Scène 3

théâtre : « Othello » de Shakespeare Cette pièce de Shakespeare met en scène une tragédie de l’Antiquité, où un personnage est manipulé et aveuglé par la passion : Othello. Tout débute lorsque le More Othello nomme son fidèle ami Cassio à la place que Iago désirait obtenir c'est-à-dire lieutenant, mais celui-ci obtient la place d’enseigne. De là, Iago nourrit un désir de vengeance infini envers le More et imagine un plan machiavélique pour assouvir sa soif de pouvoir (Acte I, scène 2 : « Je

- Othello - William Shakespeare Résumé de l'oeuvre Othello, un « noble Maure » tout juste marié à Desdémone, s’apprête à affronter les Turcs, à la tête de la flotte vénitienne. Par chance, les navires turcs ont été détruits par une tempête, et Othello est nommé gouverneur de Chypre. Iago, qui convoitait la place de second d’Othello, échue à Cassio, tient le Maure de Venise pour responsable et décide de se venger de lui. Il commence par évincer Cassio en l’enivrant et en déclenchant une émeute

Acte I C'est le seul à se dérouler à Venise, Iago et Roderigo se rendent chez Brabantio pour lui apprendre que sa fille, Desdémone, a quitté le toit paternel pour rejoindre Othello. Ils cherchent à discréditer le Maure, qui aurait bafoué l'honneur de Brabantio. Cherchant Othello, ils le trouvent alors qu'il vient de recevoir une convocation chez le Doge. Celui-ci vient d'apprendre que les navires ottomans menacent Chypre. Brabantio accuse Othello d'avoir séduit et déshonoré sa fille, mais celui-ci

la 3e décade, consacrée aux infidélités conjugales, de l’œuvre Hecatommithi (1565) de l’auteur italien Giraldi Cintho publiée en français en 1583. Contrairement au simple drame domestique de la source, la pièce de Shakespeare met en scène un personnage grandiose, Othello, dont l’étude révèle comment une autoreprésentation identitaire pourtant bien définie peut être détruite par le discours de l’Autre sur soi, dévoilant une vérité de la nature humaine toujours actuelle. Grâce au prisme de la philosophie

d'étude Le théâtre : texte et représentation Le sujet comprend : Texte A - Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest (1647), Acte II, scène 4 Texte B - Molière, L’Impromptu de Versailles (1682), Acte I, scène 1 (fin) Texte C - Jean Anouilh, La Répétition ou L’Amour puni (1950), Acte II (extrait) Texte D - Jean-Paul Sartre, Kean (1954), acte IV, cinquième tableau, scène 2 (fin), adaptation de la pièce d’Alexandre Dumas TEXTE A – Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest Genest est un acteur

Objet d'étude : le théâtre, texte et représentation. Textes : Texte A - Jean ROTROU, Le véritable Saint Genest (1647), acte II, scène 4. Texte B - MOLIERE, L'Impromptu de Versailles (1662), acte I scène 1 (fin) . Texte C - Jean ANOUILH, La Répétition ou l'Amour puni (1950), Acte I (extrait). Texte D - Jean-Paul SARTRE, Kean (1954), acte IV, cinquième tableau, scène 2 (fin), adaptation de la pièce d'Alexandre Dumas. TEXTE A - Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest. [Genest est

l Coefficient : 3 Durée de l'éoreuve : 4 heures L'usage des calculatrices et des dictionnairæ æt interdit. Le candidat s'assurerâ qu'il âBl en possêssion du aujet corrâspondânt à sa série. Pase l sùrg 9.FRL|.MË11R1 Objot d'étude Le théâtre : texte et représentation Le sujet comprend : Texte Tèxto Texte Texte A B C D Jeân Roitou, le vén t bre Sarnf Genest (1647), Acte ll, scèno 4 - Mofière, L'tmpromptu de yersailres (1682), Acte l, scène I (fin) - Jeen Anouilh

Durée de l'éoreuve : 4 heures Coefficient : 3 L'usage des calculatrices et des dictionnairæ æt interdit. Le candidat s'assurerâ qu'il âBl en possêssion du aujet corrâspondânt à sa série. Pase l sùrg 9.FRL|.MË11R1 Objot d'étude Le théâtre : texte et représentation Le sujet comprend Texte Tèxto Texte Texte A B C D : Jeân Roitou, le vén t bre Sarnf Genest (1647), Acte ll, scèno 4 - Mofière, L'tmpromptu de yersailres (1682), Acte l, scène I (fin) - Jeen Anouilh, La Répétition ou L'Amour

homme ; mais ce fut toujours le même ravissement … le même bonheur … la même extase … Cependant, je pouvais parler déjà, je pouvais dire : « C’est beau ! … c’est grand ! … c’est sublime ! » 30 KEAN. – Et qui jouait Othello ? ANNA. – Le lendemain, ce fut moi qui demandai si nous n’irions point à Drury- Lane. C’était la première fois, depuis un an peut-être, que je manifestais un désir ; vous devinez facilement qu’il fut accompli

dans cette scène, une jeune femme, Anna Damby, décrit à Kean comment sa découverte du théâtre et le jeu prodigieux d’un acteur l’a guérie de sa neurasthénie et l’a rendue au monde des émotions. Annonce du plan : Dans un dialogue dramatique, elle révèle, face à un Kean plus réservé, sa personnalité passionnée d’héroïne romantique et fait l’éloge du théâtre et de ses vertus. I. La progression dramatique du dialogue : régularité, variété et suspense 1. La structure de la scène : régularité