Paolo et Francesca

principes déjà évoqués par le peintre et mathématicien Piero della Francesca (1416-1492) dans son De Prospectiva Pingendi. P a r l a construzione o n reporte sur le tableau le plan et l’élevation de l’objet à représenter, et par les points de coordonnée de ces deux sources, on peut reproduire l’illusion perspective. Par ailleurs, Depouilly (1979) fait remarquer qu’un système à deux points de fuite était déjà connu par le peintre florentin Paolo Uccello (1397-1475): «Il faut attacher une grande importance

tiré du chant VIII de l'Enfer de Dante, est inédit46 pour l’époque. La connaissance superficielle47, que ses contemporains ont de l’œuvre de Dante, font qu’ils illustrent toujours les mêmes épisodes : l’histoire d’Ugolin (Enfer, chant XXXIII), Paolo et Francesca (Enfer, chant V), et La Barque de Charon (Enfer, chant III). La nouveauté de Delacroix s’exprime donc par le choix du sujet et par le format utilisé, pour cette peinture à sujet littéraire. Jusqu’à présent, ce format était réservé pour des peintures

lui convient. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ‘’Dos à dos’’ Nouvelle de 4 pages et demie Rinuccio et Alexandre sont tous deux amoureux de Francesca qui n’aime ni l’un ni l’autre. Elle s’arrange pour que l’un prenne dans une tombe la place d’un mort, et pour que l’autre retire le vivant en croyant empoigner le cadavre. Les amoureux ne peuvent satisfaire à l’épreuve imposée : la dame les a évincés

tiré du chant VIII de l’Enfer de Dante, est inédit39 pour l’époque. La connaissance superficielle40, que ses contemporains ont de l’œuvre de Dante, font qu’ils illustrent toujours les mêmes épisodes : l’histoire d’Ugolin (Enfer, Chant XXXIII), Paolo et Francesca (Enfer, Chant V), et La Barque de Charon (Enfer, Chant III). La nouveauté de Delacroix s’exprime donc par le choix du sujet et par le format utilisé, pour cette peinture à sujet littéraire. Jusqu’à présent, ce format était réservé pour des peintures

Florence commencée en 1403 exprima pour la première fois la troisième dimension : la profondeur. Dans ces tableaux de bronze, les peintres florentins du 15è s sont venus puiser les principes de composition et de perspective. Paolo Uccello (1402-1475 ou Piero della Francesca 1416-1492 étudient scientifiquement la perspective, la codifient dans des traités et en appliquent la théorie dans leurs fresques. Mantegna 1431-1506 révèle l’art des perspectives hardies et des raccourcis. Vinci, enfin, par ses

inducteurs liés aux personnages types du théâtre (le mari trompé, l’amant, le bouffon, le serviteur modèle...). Deuxième étape Proposer aux élèves répartis en groupes de trois de réaliser une image à partir du tableau de Jean-Dominique Ingres Paolo et Francesca (huile sur toile du Musée des Beaux-Arts d’Angers que les élèves peuvent facilement trouver sur internet). Il s’agit pour les élèves de camper physiquement le plus précisément possible et de façon immobile les personnages en présence comme dans

11-41. NORMAN (Sybil), Vauvenargues d’après sa correspondance, Toulouse, Privat, 1929. OPPERMANN-VILLENEUVE (Anna), « Vauvenargues », Bulletin de l’Académie du Var, CXXIV, 1956, pp.134-141. PARDI (Francesca), « La correspondance de Vauvenargues », Nueva antologia, n° 477, 1959, pp. 134-136**. PARDI (Francesca), « Moralismo di Vauvenargues », Nueva antologia, n° 488, Roma, 1963, pp. 527-536**. PELLISSON (Maurice), « La rénovation des idées morales au XVIII° siècle, Vauvenargues », Grande revue, 1904,

à une grande échelle. Le sol et le plafond sont visible. La ligne d'horizon se trouve au niveau du regard du christ. Dans l'architecture La ville idéale offre une ville à l'Antique. Le point de fuite se trouve au niveau de la porte de la ville. Paolo Uccelo sera un grand adorateur de la perspective. -Masaccio : Ampleur et sobriété : Masaccio révolutionne la peinture florentine par la mise en perspective de l'architecture et par les volumes de ses personnages. Il se charge du décore de la chapelle

souvent subordonnée à la lisibilité du détail des formes, en particulier pour les architectures, comme le montre une comparaison entre la prédelle des Histoires de saint Nicolas de Bari de Fra Angelico (ca 1438), la Pala de Montefeltre de Piero della Francesca (ca 1470) et la Madone du Rosaire de Caravage (1607). Dans tous les cas, veillez à ne pas assigner une localisation trop précise à la provenance de la lumière. Le plus souvent, on peut seulement dire «La lumière provient d’en haut à gauche» (cas

Italie). Paolo Ucello affirme tellement fort la perspective et les volumes qu’il en oublie l’émotion. Sa peinture a un côté un peu artificiel et parfois surréaliste. Il utilise un début de technique du trompe l’œil. Pierro della Francesca, grand érudit avide d’idéalisme plus que de réalisme, s’intéresse à la perspective mathématique et à l’imitation des matières. Il a une vision très savante de la peinture. Il est également le premier à peindre un portrait civil : * Francesca, Duc d’Urbin :