Parcours scénique

le marionnettiste à un rôle caché, on observe désormais une implication totale de celui-là sur la scène. Le marionnettiste est corps, voix, acteur en interaction avec d’autres acteurs, se mouvant avec eux et d’autres marionnettistes dans un espace scénique qui peut être lui-même personnage. Ici , on peut voir plusieurs personnes manipulant une même marionnette , afin de donner à ses mouvements un certain réalisme. On peut remarquer l’aspect Fédérateur des marionnettes. * Courtes-formes (DESS en

13 ) et terrasse ( l.14 ) 2) Identification des éléments du décor possible pour le spectateur par l'utilisation d'une ins¬cription « épicerie »l.6 ou encore par la pré¬sence d'objets : « tables et chaises »l.16 à la terrasse du café. 3) Espace scénique proposé relève d'un univers banal et quotidien, qui ne renvoie à aucune ville précise et qui reste donc sur ce point assez vague et général. Entrée en scène des personnages qui renforce encore le caractère familier de cet univers : une femme qui

donner de la couleur locale). Les jeux de scène sont indiqués aussi: ex. Beckett, Fin de partie, dont le texte est surtout composé de didascalies évoquant des jeux de scène. Même dans les œuvres du XVIIème siècle qui comportent peu d'indications scéniques, des didascalies internes donnent des pistes pour des jeux de scène (« prends un siège, Cinna ... »), chez Corneille. C) L'auteur veut transmettre des idées; il écrit un texte avec des intentions de sens : théâtre engagé de Brecht, Giraudoux dans

didascalies nous apportent des infos sur l’exposition de la pièce. • Le jeu de l’acteur ( mouvements, gestes, sentiments, pensées, réactions, etc. ) : " à genoux " • Le ton employé : " naïvement " • Le cadre spatio-temporel : le décor, espace scénique, le temps ( moment de la journée / époque ), objet, les costumes, etc.  Chambre bourgeoise d’un immeuble : Madame, meubles Louis XV,… Lieu luxueux = bourgeois.  Univers  féminin  fleurs  vêtements  robes, bas, etc.  instaure un univers

QUI EST QUI (Version adaptation jeux TV) Ambiance Plateau TV - Dynamique A partir de : 10 ans Effectif +/- : 30 minimum Durée : 90 min Lieu : Grande salle avec espace scénique aménagé Intérêts : Faire connaissance - se découvrir - valoriser les talents de chacun - Créer une ambiance dynamique et survoltée, carton, feutre, tentures... Conseils sécurité : Attention à tous les appareils qui chauffent (lumières) ou autres appareils électriques. Matériel : Une sono, des lumières permettant de créer deux

paroles »  Clindor 2 remet son masque = casse le lien lorsque la mère arrive (continuer l’illusion) Inversion dans les niveaux au niveau de la scène : un seul espace scénique : Niveau 2 -> arrière-plan / derrière le rideau. Niveau 3 passe au premier plan.  (Pré)Transition pour l’acte 5.  Transition : rideau ->Espace scénique de premier plan : proximité spectateur (n1) -> faiblesse limites des niveaux d’action. (Trop de monde au même endroit)  Alcandre + Pridamant (n2) sortent par le rideau

s’aggraver (récurrence de la négation : « il n’y a plus de… »). - L’extrême dépouillement de l’espace scénique était plus dérangeant à l’époque de la création de Fin de partie qu’il ne l’est aujourd’hui, car la scénographie contemporaine nous a habitués aux espaces vides, tendant à l’abstraction. D’ailleurs, la récente mise en scène de FP par Bernard Lévy joue sur cette modernité de l’espace scénique en proposant un décor épuré et élégant plutôt que sordide. Mais demeure l’étrangeté de cet enfermement

« j’ai dit les insultes » Claire impose sa volonté, elle apparaît comme autoritaire (elle organise le jeu) Effet d’insistance avec les répliques de Solange : « Continuez. Continuez » (lignes 17 et 21) Sur la scène elle-même, il y a un espace scénique délimité pour leur jeu de rôle (« reste ici » l13). Evolution dans le caractère. L22 : « presse-toi, je t’en prie. Vous êtes… Vous êtes » Claire a du mal à jouer jusqu’au bout L’identification Jeu de pronoms personnels Communication entre

L5 : « j’ai dit les insultes » Claire impose sa volonté, elle apparaît comme autoritaire (elle organise le jeu) Effet d’insistance avec les répliques de Solange : « Continuez. Continuez » (lignes 17 et 21) Sur la scène elle-même, il y a un espace scénique délimité pour leur jeu de rôle (« reste ici » l13). Evolution dans le caractère. L22 : « presse-toi, je t’en prie. Vous êtes… Vous êtes » Claire a du mal à jouer jusqu’au bout 2) L’identification Jeu de pronoms personnels Communication entre les

L'ouverture de Rhinocéros vous semble-t-elle remplir les fonctions traditionnelles d'une exposition ? Dans quelle mesure ? 4. A quoi tient l'originalité de l'écriture scénique de Ionesco en ce début de pièce ? Introduction À l'ouverture de la pièce, le lecteur peut être frappé par l'abondance et la précision des indications scéniques, et notamment par la longue didascalie initiale, titrée « Décor ». L'examen analytique du texte révélera effectivement l'importance des éléments non verbaux de ce