Pathétique Du Désastre De Lisbonne

sentiments, il est aussi le représentant d'une époque, d'un drame. Ainsi, « la petite fille aux allumettes » d'Andersen représente à la fois les pauvres enfants battus (par son père), mais aussi la misère de ce monde, impitoyable. La petite fille est pathétique (« La petite fille marchait donc sur ses petits pieds nus, qui étaient rouge et bleus de froid »), même à a veille du Nouvel An. Elle a peur, elle est seule, désespérée, elle va tenter de minimiser son calvaire, de réduire l'intensité de la douleur

poètes », a l’oreille de la régente Catherine de Médicis : il lui adresse alors le Discours des misères de ce temps (1562) ; prenant position du côté des catholiques dans les guerres qui les opposent aux protestants, il agit, à l’aide d’alexandrins pathétiques et polémiques, en faveur d’un retour à l’ordre. Ensuite, l’écrivain « écrit (ou doit écrire) pour agir » parce que la littérature est une « arme de combat » d’une puissance irremplaçable et celui qui possède l’art d’écrire doit en faire profiter

‘leste’ et ‘brillant’. Dans les deux premières phrases de ce même chapitre, le lecteur retrouve des hyperboles et de tournures superlatives : ‘rien n’était si beau que…’ et ‘telle qu’il n’y en eut jamais’. De plus, l’auteur donne l’impression d’un désastre minimisé. Souligné par des chiffres approximatifs qui font penser à des troupeaux de bétail : ‘renversèrent d’abord à peu près six mille hommes’, ‘environ neuf à dix mille’, ‘quelques milliers d’hommes’ et ‘le tout pouvait bien se monter’. Voltaire

œuvre les thèmes de la nature, de la fragilité de la vie et de l'amour. Il sera aussi maître des eaux et forêts, ce qui peut expliquer la présence récurrente de la nature dans son œuvre. C'est un poète utilisant énormément le registre comique et pathétique. Connu tardivement, il est apprécié non seulement pour ses qualités de poète, mais aussi pour ses talents satiriques. Il publie en 1618 un Psaltérion chrétien et s'installe en Normandie. En 1628 est publié son Recueil de vers , en 1633, Portrait

» => Voltaire mêle l'humour [tellement la situation du « Nègre » est terrible : symétriquement « il manquait à ce pauvre homme la jambe gauche et la main droite » ! + la neutralité du ton de l'esclave qui ne se révolte pas « c'est l'usage »], le pathétique [la désillusion de l'esclave, les espoirs de ses parents vs sa situation, les larmes de Candide] => le lecteur réagit : dénonciation très efficace. • Appel à la réflexion. Cf. Dans le Supplément au voyage de Bougainville, Diderot remet en question

chapitre du « Basilic » : « C’était Astarté elle-même, c’était la reine de Babylone, c’était celle que Zadig adorait, c’était celle dont il avait tant pleuré et tant craint la destinée. » Les anaphores sont nettement mises au service, ici, d’un pathétique sentimental « servi à la louche ». Voilà donc les premières raisons pour lesquelles une lecture superficielle de Zadig témoigne d’un manque de discernement. Que recèle alors l’apparence du conte ? En premier lieu, une satire de la société française

du 1er novembre 1755 à Lisbonne, qui a fait de tres nombreux morts, et a été un véritable désastre (chapitre 6). Il évoque également, au chapitre 23, l'éxécution de l'amiral Byng qui eu lieu le 14 mars 1757. → Ces faits, parfaitement intégrés dans le récit, permettent a l'auteur de justifier ses arguments a travers la réalité. → De nombreux registres sont présents: aussi bien le comique que le tragique, l'épique, le dramatique, le merveilleux, fantastique, pathétique... (→ usage fréquent de

15/01/1622 ; Mort à Paris le 17/02/1673 Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Fils d’un tapissier, il renonce à reprendre l’affaire familiale qui le destinait à une vie bourgeoise et se tourne vers le théâtre. Il fonde en

Le théâtre du XVIIIe siècle est marqué aussi par des genres nouveaux, aujourd’hui considérés comme mineurs mais que reprendra et transformera le XIXe siècle, comme la comédie larmoyante et le drame bourgeois qui mettent en avant des situations pathétiques dans un contexte réaliste et dramatique qui touchent des familles bourgeoises. Quelques titres explicites : le Fils naturel (Diderot, 1757), le Père de famille (Diderot, 1758), le Philosophe sans le savoir (Sedaine, 1765), la Brouette du vinaigrier

le déisme, une forme de religion naturelle, intériorisée et individuelle. Bouleversé par le tremblement de terre de Lisbonne (1755), qui fait des dizaines de milliers de victimes, il s’interroge sur la fragilité de la vie humaine et sur le scandale que représente l’existence du Mal ; il exprime sa révolte contre le dogme de la providence divine dans un Poème sur le désastre de Lisbonne (1756) et prend parti contre les philosophies optimistes dans Candide ou l’Optimisme (1759). Rousseau, d’abord calviniste