Paul Valéry Intérieur

références explicites ou implicites leur famille littéraire , «  leurs totems  » . Dans Verre cassé ,Alain Mabanckou , poète , romancier et essayiste congolais , fait beaucoup de références . Comme il l’ a dit lors de son interview à l’ université Paul Valery le 27 Janvier 2009 : « J’ avais cette idée de cacher ma bibliothèque dans Verre cassé » .Ainsi plus d’ une centaine de références sont citées , à la fois occidentales , africaines ou latino - américaines . Il emprunte un style plus frénétique grace

sentence, il devînt méconnaissable, sa perception des choses et sa manière de décrire avait changé. Ceci est peut-être dû à une perte d’espoir et donc d’envie de vivre, c’est une illustration de la citation: “l’espoir fait vivre” de Paul Valéry. Le monologue intérieur commença dès qu’il eut de quoi écrire. Il essaye de trouver une raison valable de commencer à écrire en se posant des questions rhétoriques telle que “que trouverais-je dans ce cerveau flétri et vide qui vaille la peine d'être écrit

» Enfin , seules les vraies pensées sont des pensées exprimées . Une œuvre d’art qui n’est pas commentée est seulement une pensée rêvée qui ne nous apprend rien sur le message de l’artiste et sur nous- même , affirme Paul Valéry .En effet , une pensée inexprimée nous déconnecte de la réalité et ne nous apprend rien . Selon Hegel , la pensée serait incapable de parvenir à maturité sans les mots elle ne serait qu’une vague pré-pensée , obscure à elle-même et sans

personne réelle fait de sa propre existence ». Une telle définition ne laisse pas de place au doute sur la véracité des dires de l'écrivain. Jean-Jacques Rousseau, lui, en parle comme une « entreprise », au cours de laquelle il veut « dévoiler son intérieur ». Mais nombreux sont les écrivains s'interrogeant sur la possibilité de vérité totale. Il faudrait donc se demander dans quelle mesure l'autobiographie est une « entreprise » de la sincérité et de la vérité. Il s'agit dans un premier temps de voir

toujours libre ou avons-nous à le devenir ? Introduction Ce sujet juxtapose deux propositions qui peuvent soit s’opposer soit ce compléter. D’une part, pour la première hypothèse, l’homme par nature ou par essence. Pour reprendre l’expression de Jean Paul Sartre : « l’homme serait condamné à être libre ». Cela veut dire que même la présence de l’adversité, voir d’obstacles, ne font en réalité que solliciter, voir même accroître, l’exercice de ma volonté. L’esclave lui-même ne fait-il pas l’expérience

siècle. 2.1 La poésie du XXe siècle 2 Panorama de la littérature française du XXe siècle 3 (Charmes, 1922), ou encore de la libération des thèmes nouveaux comme l'humilité du quotidien avec Francis Jammes (Les Géorgiques chrétiennes, 1912) ou Paul Fort (Ballades françaises, 1922-1951) et l'ouverture au monde Le XXe siècle est marqué par une remise en question moderne avec Émile Verhaeren (Les villes tentaculaires, progressive des genres littéraires : si la narration devient 1895 – Toute la Flandre

de Licence 1, année 2013-2014. Manon Mesnier Letort Le monologue intérieur, renouvellement de l’écriture dans les années 1920 avec la publication d’Ulysse de Joyce (1922) : une technique d’écriture nouvelle, tout se passe en une seule journée à Dublin, le 16 Mars 1904) ; récit à la 3ème personne, ou « monologue rapporté », et écrit à la 1re personne dans le monologue de Molly Bloom (dernier chapitre d’Ulysse) ou « monologue intérieur autonome » (termes de la critique Dorrit Cohn). Étude des techniques

précurseurs du surréalisme furent Lautréamont, Arthur Rimbaud et Raymond Roussel (il y eu aussi Paul Valery, Alfred Jarry, Guillaume Apollinaire, Poe … mais ils étaient moins reconnus en tant que surréalistes). Mais le principal précurseurs du surréalisme fut le dadaïsme avec Tristan Tzara. Les premiers écrivains ayant adhéré au mouvement furent André Breton (qui fut appelé par ses détracteurs le Pape du Surréalisme) Paul Éluard, Louis Aragon, Antonin Artaud, Benjamin Péret, Robert Desnos, Georges Limbour

nous l'avons vu dans le cours sur Les genres littéraires, à l'âge romantique, on invente la triade du lyrique, de l'épique et du dramatique. Hegel écrit: « La poésie lyrique est à l'opposé de l'épique. Elle a pour contenu le subjectif, le monde intérieur, l'âme agitée par des sentiments et qui, au lieu d'agir, persiste dans son intériorité et ne peut par conséquent avoir pour forme et pour but que l'épanchement du sujet, son expression. » Le lyrique, qui n'était qu'un sous-genre mineur de la poésie

portée normative qui engage le problème de la vérité de la personne. Mais être soi-même est parfois considéré comme un objectif à atteindre.De ce fait nous pouvons nous demander si « être soi même » demande des efforts. Autrement dit si mon « je » intérieur est une évidence ou un objectif. Nous verrons dans un premier temps qu’ « être soi-même » c’est être propriétaire de la définition de soi même, et que cela n’implique pas de rechercher son « moi ». Ensuite, nous aborderons le fait qu’« être soi-même »