Paul Valéry Intérieur

ne serait donc plus « le maître dans sa propre maison » comme le dit Freud dans Une difficulté de la psychanalyse. La théorie de l’inconscient psychique introduit l’idée d’une fatalité au sein de la vie de l’esprit qui devient une sorte de destin intérieur et psychologique et fait de l’homme un être prisonnier de ses fantasmes. Selon freud, aucun phénomène psychique n’est dépourvu de cause et par suite, de sens. Rien n’est gratuit dans notre esprit et nos conduites, et tout à un sens: il n’y a pas

ne serait donc plus “le maître dans sa propre maison” comme le dit Freud dans Une difficulté de la psychanalyse. La théorie de l'inconscient psychique introduit l'idée d'une fatalité au sein de la vie de l'esprit qui devient une sorte de destin intérieur et psychologique et fait de l'homme un être prisonnier de ses fantasmes. Selon freud, aucun phénomène psychique n'est dépourvu de cause et par suite, de sens. Rien n'est gratuit dans notre esprit et nos conduites, et tout à un sens: il n'y a pas

qu’ils portent aux mots et la confiance qu’ils leur font pour agir efficacement. Tous trois supposent un « pouvoir du langage ». 2. Du côté de l’étymologie « Un poème est une sorte de machine à produire l’état poétique au moyen des mots », P. Valéry. Idée de fabrication essentielle puisque poème vient du grec poiema qui signifie « chose achevée, objet manufacturé ». Le poème est donc une construction, une architecture de mots qui joue sur une organisation particulière de la langue, qui se trouve

exemple la fixation du point de vue à l'intérieur même de récit. Les problèmes de la perspective ont été étudiés par F. K. Stanzel, W. Kayser, Kâte Hamburger, Robert Weimann, Robert Petsch, Percy Lubbock et James Joyce lui-même, en France par Jean-Paul Sartre, Paul-André Lesort, Bruce Moris-sette et Jean Pouillon, pour ne mentionner que quelques noms représentatifs. Nous n'avons pas l'ambition d'apporter, dans le présent article, une conception nouvelle sur la perspective. Nous nous efforcerons d'analyser

populaire « CUM » qui signifie accompagné et « SIENCIA » qui signifie savoir, connaitre. De ce fait, littéralement la conscience signifie « accompagné le savoir ». Ainsi, la conscience apparait comme la faculté qui permet à l’homme de saisir ses états intérieurs. II) ARGUMENT POUR SOUTENIR LA NOTION DE CONSCIENCE � Argument 1 : la conscience apparait comme l’essence de l’homme. � Explication : c'est-à-dire ce qui le détermine, ce qui le fonde et justifie son existence. � Citation : « toute notre

ont été totalement remaniés, d’une part, par la modernité (17-18ème) et d’autre part avec la pensée contemporaine (21ème ) qui en fait une approche scientifique. d. Les distinctions de base : activité/passivité ; sujet/objet ; matière/esprit ; intérieur/extérieur etc. sont commandées par des positions métaphysiques qu’il n’est pas toujours facile de repérer, tant leur usage est passé dans le sens courant. 1. Approche de la cs : à la recherche d’une définition 2. Description psycho de la cs

conseil que Baudelaire a suivi avant de fixer, dans des vers d’une grande simplicité mais au rythme incantatoire, le refrain de son « Invitation au voyage » : « Là tout n’est qu’ordre et beauté Luxe, calme et volupté ». C’est dans les contraintes que Valéry trouve la source de la beauté classique : « Des règles strictes […] ayant été promulguées, il arriva […] ce qui nous émerveille encore, que, par l’opération d’une demi-douzaine d’hommes du premier ordre, et par la grâce de quelques salons, naquirent

l’expression de l’homme en tant que tel et qui transcende l’expérience personnelle. Cette idée de pensée corporelle s’incarne dans le « Faire » de Paul Valéry, une notion explicitée dans son Discours aux chirurgiens. Le « Faire »  dépasse la frontière conceptuelle des notions de théorie et de pratique et s’incarne dans l’action de l’homme, dans l’expérience. Valéry prend l’exemple de la main, expression même de la condition humine à la fois partagée par tous les hommes et donc universelle par sa structure

et la plus noble. Proche de l’hymne, elle associe à l’idée de chant celle de célébration. Cultivée par Pindare dans l’Antiquité grecque, elle se retrouve aussi bien chez Ronsard (Odes, 1550-1556) que chez Victor Hugo (Odes et ballades, 1822-1828) ou Paul Claudel (Cinq grandes odes, 1908). A travers elle, c’est la dimension propre­ment religieuse du lyrisme qui se trouve valorisée. A cette forme exaltée, on oppose volontiers l’élégie qui en paraît le revers dépressif. Celle-ci est moins portée à célébrer

et livré sans réfléchir au « monde » dont il se préoccupe. La tonalité assaille. Elle ne vient ni de l’« extérieur », ni de l’« intérieur », mais, en tant que guise de l’être-au-monde, elle monte de celui-ci même. Or, avec cette détermination, nous sommes en mesure de dépasser une simple délimitation négative de l’affection par rapport à la saisie réflexive de l’« intérieur » et d’accéder à un aperçu positif dans son caractère d’ouverture. La tonalité a à chaque fois déjà ouvert l’être-au-monde en